1。前景フレーミングの利点を理解する：
* 深さと寸法： それは深さの感覚を作り出し、イメージの平らで魅力的ではなくなります。
* コンテキストとストーリーテリング： フォアグラウンドの要素は、ポートレートにコンテキストを追加し、場所、気分、または被験者の職業や興味を示唆しています。
* 視覚的関心： それは視覚的な陰謀の余分な層を追加し、画像が単調になるのを防ぎます。
* 先行回線： 前景要素は、主要なラインとして機能し、視聴者の目を主題に向けることができます。
* 軟化と拡散： 前景の要素は、特に焦点が合っていない場合は、全体的な気分を高める柔らかく拡散した効果を生み出すことができます。
2。前景要素の識別と選択：
* 見回す： あなたがあなたの主題を投げる前に、環境を観察するために時間をかけてください。前景の要素として機能する可能性のある興味深い形、色、テクスチャー、パターンを探してください。
* 一般的な前景要素：
* 自然要素： 葉、枝、花、背の高い草、フェンス、岩、水、木々の通りの流れ。
* アーキテクチャ要素： アーチ、出入り口、窓、手すり、壁、柱。
* 人工物： ベンチ、テーブル、椅子、道具、装飾。
* 人： 焦点が合っていない人物、手、またはその他の身体の部分は、人間の要素を追加できます。
* 接続を考慮してください： 前景要素があなたの主題とあなたが伝えたい物語にどのように関係するかを考えてください。 それは彼らのスタイル、個性、または写真撮影の全体的なテーマを補完しますか？
* スケールと視点： 主題に比べて前景要素の大きさはどれくらいですか？ 射撃角度を変更すると、2つの見かけのサイズと関係が劇的に変わる可能性があります。
3。構成技術：
* 3分の1のルール： 常に厳格なルールではありませんが、バランスの取れた構成の「サードルール」グリッドの線または交差点に沿って被写体またはフレーミング要素を配置することを検討してください。
* 先行回線： 前景要素を使用して、視聴者の目を主題に導きます。斜めの線、曲線、または視線を自然に導くラインの収束について考えてください。
* フレーミング形状： フォアグラウンド要素によって作成された形状は重要です。 円形のフレームは、長方形のフレームとは異なる感覚を生み出します。
* ネガティブスペース： 乱雑なイメージや圧倒的なイメージを避けるために、被写体と前景要素の周りにネガティブなスペースを残してください。
* 対称性の実験： 非対称的な構成はしばしばより動的ですが、対称的なフレームが強力でバランスの取れたポートレートを作成することもあります。
* 複数のレイヤー： 前景、中地、背景要素の複数の層を使用して、さらに深さと視覚的な関心を生み出すことを検討してください。
4。カメラの設定とテクニック：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8 -f/4）： これは、フォアグラウンドの要素をぼかし、浅い被写界深度を作成し、被写体を分離してポップにするためによく使用されます。 これは、夢のようなエーテルの外観を作成するのに特に効果的です。
* 狭い開口部（例：f/8 -f/16）： 前景と被験者の両方が焦点を合わせたい場合は、より狭い開口部が必要です。これは、前景要素があなたが言っているストーリーにとって重要である場合に役立ちます。
* 焦点距離：
* 望遠レンズ（例：70-200mm）： 背景を圧縮し、前面を被写体に近づけ、より親密な感触を作り出します。 また、被験者の隔離にも役立ちます。
* 広角レンズ（例：24-35mm）： 視点を誇張し、前景要素を大きく見せ、背景が遠くに見えます。環境を示すのに適しています。
* フォーカス：
* 主題に焦点を当てます： ほとんどの場合、あなたはあなたの主題に集中し、前景要素をわずかに焦点を合わせないようにすることをお勧めします。 これは、視聴者の人への注意を引き付けるのに役立ちます。
* 両方に焦点を合わせます（狭い絞りで）： 前述のように、前景と被写体の両方をシャープな焦点で必要とする場合は、より狭い開口部を使用して、両方ともフィールドの深さにあることを確認してください。
* 射撃角度：
* 低角度： 低い角度からの撮影は、前景要素を強調し、より支配的に見えるようにします。
* 高角度： 高角度からの撮影は、前景要素を最小限に抑え、シーンのより広いビューを提供することができます。
* 目のレベル： 目の高さでの撮影は通常、より自然で個人的な視点を提供します。
* 手動モード： 手動モードでの撮影により、開口部、シャッタースピード、ISOを完全に制御できるようになり、画像を好みに合わせて微調整できます。
* 実験： さまざまなカメラの設定を試して、撮影角度を試して、特定のシーンに最適なものと希望する効果を確認することを恐れないでください。
5。後処理：
* コントラストとカラーグレーディング： コントラストと色を調整して、気分を高め、主題に注意を引きます。
* シャープニング： 被験者の顔と目を鋭くして、それらが画像の焦点であることを確認します。
* 選択的調整： 選択的調整を使用して、必要に応じて前景要素を明るくしたり暗くしたりして、組成のバランスを取ります。
ヒントと考慮事項：
* きれいに保ちます： 前景要素がきれいで気を散らすことができないことを確認してください。 見苦しい破片や乱雑さを取り除きます。
* 微妙なのが重要です： 無理をしないでください。フォアグラウンドのフレーミングは、ポートレートから気を散らすのではなく、ポートレートを強化するはずです。
* 光を検討してください： 光が前景要素とどのように相互作用するかに注意してください。 面白い影やハイライトを作成していますか？
* 練習、練習、練習： 前景フレーミングを使用して練習すればするほど、ポートレートに識別して組み込むことができます。
* あなたが持っているものを使用： 派手な機器やエキゾチックな場所は必要ありません。 興味深い前景フレームを作成するために使用できるシンプルで日常のオブジェクトを探してください。
* 話をする： 最高の前景フレーミング要素は、あなたの肖像画に文脈と意味を追加し、あなたの主題とその周囲についての物語を伝えるのに役立ちます。
これらのテクニックを理解し、さまざまなアプローチで実験することで、ポートレート写真を高め、深み、興味、ストーリーテリングの力で本当に魅力的な画像を作成できます。幸運を！