説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人々の写真だけではありません。彼らは、関連する意味のある環境に配置することにより、人の人生、仕事、または個性についての物語を語っています。 スタジオの肖像画にはしばしば欠けている文脈と深さを提供します。これらを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* 主題を理解する：
* 研究： その人の職業、趣味、情熱、背景について学びます。あなたが知っているほど、適切な場所とポーズを選ぶことができます。
* 彼らに話しかける： 肖像画について話し合う。 彼らは何を伝えたいですか？彼らはどこで最も快適で本物だと感じていますか？彼らの入力を取得してください！
* 重要な要素を識別する： 環境内のどのオブジェクト、ツール、または機能が誰であるかを最も代表していますか？
* ロケーションスカウト：
* 関連性： 環境は主題に直接関係する必要があります。 キッチンのシェフ、スタジオのアーティスト、ステージ上に楽器を持つミュージシャン。
* 光： さまざまな時期に光を観察します。 柔らかく、拡散した光は一般によりお世辞ですが、劇的な光を創造的に使用することができます。 光の方向と、それが主題と背景にどのように落ちるかを考えてください。
* 構成： 画像を強化できる主要な線、テクスチャ、パターン、形状を探してください。気を散らす要素を避けてください。
* 背景： 背景は、主題を競合するのではなく、補完する必要があります。 必要に応じて背景をぼやけたり磨いたりするために、被写界深度を検討してください。
* 機器：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラが最もコントロールを提供します。 ただし、スマートフォンはピンチで、特に優れた照明で動作する可能性があります。
* レンズ： 広角レンズ（24-35mm）は、環境のより広いビューをキャプチャするのに適しています。標準レンズ（50mm）は、より自然な視点を提供します。望遠レンズ（85mm+）は、被験者を分離し、浅い被写界深度を作成できます。
* 照明：
* 自然光： 多くの状況、特に屋外で理想的です。 リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。
* 人工光： 特に屋内または低い状況で、より多くの制御を得るために、スピードライトまたはストロボを検討してください。 ソフトボックスと傘は光を拡散させることができます。 色の温度に注意してください（暖かいとクール）。
* 三脚： 特に暗い光では、鋭い画像に不可欠です。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* 法的および倫理的考慮事項：
* 許可： 特定の場所で撮影するために必要な許可を取得します。
* モデルリリース： 商業目的で写真を使用する予定がある場合は、被験者から署名されたモデルリリースを取得します。
ii。撮影技術：
* 構成が重要です：
* 3分の1のルール： 被験者は、フレームを3分の1に分割する虚数線の交差点に配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します。 戸口、窓、またはアーチウェイは、深さの感覚を作り出し、その人に注意を引くことができます。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度（広い開口部、例えばf/2.8）： 背景を曖昧にし、主題を分離し、それらに注意を引きます。 その人の機能を強調するのに適しています。
* 深さの深さの深さ（狭い開口、たとえば、f/8）： 主題と背景の両方をフォーカスに保ち、より多くのコンテキストを提供します。 環境がストーリーにとって重要な場合に役立ちます。
* 照明に関する考慮事項：
* 厳しい日光を避けてください： 正午の太陽は、厳しい影と卑劣なハイライトを作成する可能性があります。 日陰で、または黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）で撮影してください。
* 塗りつぶしフラッシュ： 特に明るい日光の下で屋外で撮影するときは、フラッシュを使用して影を埋めます。
* 人工光の制御： 修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、ストロボからの光を柔らかくします。光源の角度と距離に注意してください。
* ポーズと相互作用：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。被験者に移動し、環境と対話するよう奨励します。
* 真正性： その環境で自然に行うことをしている被験者を捕らえます。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトが適切かどうかを検討してください。 時々、目をそらして、より率直で自然な感触を作り出すことができます。
* 監督、口述ではない： 穏やかなガイダンスと提案をしますが、被験者が自分自身を表現できるようにします。
* 複数のショットをキャプチャ： さまざまなポーズ、角度、構成でさまざまなショットを撮ります。
* 技術設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します。
* シャッター速度： モーションブラーを制御します。特にハンドヘルドを撮影するときは、カメラの揺れを避けるために十分な速いシャッタースピードを使用してください。
* iso： 光に対する感受性を制御します。ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するには、ホワイトバランスを調整します。プリセットまたはカスタムホワイトバランスを使用します。
* rawでの射撃： 後処理の柔軟性を高めることができます。
iii。後処理：
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラスト、飽和を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* ノイズリダクション： 特に高ISOで撮影された画像では、ノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* レタッチ： 気晴らしや傷を取り除きます。 やり直しをしないように注意してください。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換することを検討して、時代を超越した衝撃的な外観にしてください。
iv。例と分析：
いくつかの仮説的な例と、これらの原則がどのように適用されるかを見てみましょう。
* 例1：鍛冶屋
* 件名： 強くて風化した鍛冶屋。
* 環境： 火花が飛んで、壁にぶら下がっている道具、そしてホットメタルの輝きで彼の鍛造。
* 構成： 鍛冶屋のハンマーリングメタルに焦点を当てた環境を示すためのワイドショット。アンビルからの先頭の線を使用して、彼に目を引きます。
* 照明： 鍛冶屋の顔を強調するために、フォージの火とサプリメントのストロボで自然光を使用してください。遅いシャッター速度を使用して、スパークの動きをキャプチャします。
* ポーズ： 彼を行動中に捕らえ、額に汗で金属を叩きます。 彼の目の強さに焦点を合わせます。
* 例2：ライター
* 件名： 思慮深く、内省的な作家。
* 環境： 本、雑然とした机、ビンテージのタイプライターに囲まれた彼らの研究。
* 構成： 顔とタイプライターに焦点を当てたクローズアップポートレート。 浅い被写界深度を使用して、背景をわずかに曖昧にします。
* 照明： 窓から柔らかく自然光を使用します。ライターを配置して、光が顔の片側を照らすようにします。
* ポーズ： 思慮深いポーズでそれらをキャプチャします。おそらく、彼らの手があごの上に置かれたり、窓の外をじっとしているのです。 彼らの表現に焦点を合わせます。
* 例3：農家
* 件名： 高齢の農家、回復力があり、土地に接続されています。
* 環境： 彼らの畑は、距離にある作物の列が遠くまで伸び、背景に風化した納屋があります。
* 構成： 農場が自分の畑に立っていることを示し、納屋がバックグラウンドにあります。広角レンズを使用して、風景の広がりをキャプチャします。
* 照明： 暖かく柔らかい光のためにゴールデンアワーの間に撃ちます。
* ポーズ： 彼らの手を背中の後ろに握りしめてそれらを捕らえ、誇りを持って彼らの畑を見渡します。
キーテイクアウト：
* 話をする： 環境の肖像画とは、主題についての物語を語ることです。
* コンテキストは重要です： 環境は主題と同じくらい重要です。
* 先の計画： 徹底的な計画は成功に不可欠です。
* 観察する： 光、構成、ポーズに注意してください。
* 主題に接続する： 信頼関係を築き、本物の性格を捉えます。
* 実験と学習： 新しいことを試して、独自のスタイルを開発することを恐れないでください。
これらのヒントに従い、例を勉強することで、人の本質と周囲とのつながりを捉える魅力的な環境の肖像画を作成できます。幸運を！