i。はじめに劇的な肖像画の定義
* ポートレートを「ドラマチック」にするものは？
*高コントラスト（明暗の強い差）。
*感情と気分を呼び起こします。
*主題の特定の機能または要素を強調します。
*照明だけでなく、創造的に影と光を使用します。
*不思議な、興味をそそる、または強力なものにすることができます。
* なぜ影を使用するのですか？
*深さと寸法を追加します。
*謎の感覚を作成します。
*主題の側面を戦略的に隠したり明らかにしたりすることができます。
*顔と体を彫ります。
*視聴者の目を指示します。
ii。あなたが必要とするかもしれないギア（またはそうでない！）
* カメラ： どのカメラも機能します！ （DSLR、ミラーレス、電話）
*手動モードで撮影する機能は、制御に役立ちます。
* レンズ：
*プライムレンズ（例：35mm、50mm、85mm）は、その広い開口のためにポートレートに好まれます。
*ズームレンズも動作します。特に広い開口部のあるレンズ
* 光源： これが重要です。あなたはこれで創造的になることができます！
* 自然光：
*直射日光（窓の光や出入り口を考えてください）。
*ゴールデンアワー（日の出/日没近くの柔らかく、暖かい光）。
*曇りの日（劇的ではありませんが、柔らかく拡散した影を作成できます）。
* 人工光：
* Speedlight/Strobe（強力で制御可能ですが、練習が必要です）。
*連続光（LEDパネル、デスクランプなど - リアルタイムで効果を簡単に確認できます）。 シンプルなランプは驚異的に機能します。
*懐中電灯でさえ！
* 修飾子（オプションですが役立つ）：
* リフレクター： 光を影に跳ね返し、それらを柔らかくし、塗りつぶしの光を加えます。
* ディフューザー： 厳しい光を柔らかくし、影に滑らかなグラデーションを作成します。 （薄い白いシートが機能します！）
* ゴボ（オブジェクトの間に移動）： 光をブロックし、特定のシャドウパターンを作成するために使用されます（例：ブラインド、植物、穴が開けられた段ボール）。 シンプルな段ボールがうまく機能します。
* 背景：
*シンプルで整理されていないのがしばしば最高です。
*暗い背景はドラマを強化することができます。
*テクスチャの背景は視覚的な関心を追加できます。
*壁だけで大丈夫です。
* 三脚（オプション）： より遅いシャッタースピードを使用する場合、またはカメラを所定の位置にロックしたい場合は役立ちます。
iii。劇的な影の肖像画の重要なテクニック
* a。光の方向と角度の理解：
* サイド照明： 側面から来る光は、顔の片側に強い影を作り、もう片方にハイライトを作成します。ドラマのためのクラシック。
* バック照明： 被写体の後ろから来る光は、シルエットまたはリム照明を作成します。 非常に劇的なものになる可能性があります。
* トップ照明： 上から来る光は、目と鼻の下に深い影を作り出すことができます。 注意して使用するか、リフレクターと組み合わせる。
* 角度での実験： 光の角度の小さな変化でさえ、影を劇的に変える可能性があります。 光源を動かしてください！
* b。シャドウパターンの作成：
* ゴボを使用： 光源と被写体の間にオブジェクトを配置して、興味深い影を落とします。 例：
*ブラインド/シャッター：縞模様の影を作成します。
*植物：緑豊かな影を作成します。
*カットアウト付きの紙：ユニークな幾何学的な影を作成します。
* ハンドの使用： 被験者は自分の手を使って顔に影を作成できます。
* 影の中の影： 被験者の特徴（鼻、頬骨など）を使用して、セルフシェードを作成します。
* c。光強度とコントラストの制御：
* 距離： 光源に近いほど、光と影が柔らかくなります。遠く離れているほど、光と影が硬くなります。
* 修飾子： リフレクターを使用して影を埋め、コントラストを減らします。ディフューザーを使用して光を柔らかくします。
* 光電力： 光源のパワーを調整します（該当する場合）。
* aperture： より広い開口部（f/1.8、f/2.8のような小さいfナンバー）により、より多くの光が入り、光源または距離を減らす必要があります。 また、被写体を隔離できる浅い深さの被写界深度も作成します。 より狭い開口部（f/8、f/11のような大きなfニャルサム）により、光が少なくなり、フィールドの深さが増加します。
* iso： ノイズを避けるために、できるだけ低く保ちます。
* d。ポーズと表現：
* ポーズを気分に接続します： 劇的な肖像画にはふさわしいポーズが必要です。あなたが伝えたい感情について考えてください。
* 表情： 微妙な表現は強力です。 考慮する：
*激しい視線
*物思いにふける
*神秘的な笑顔（またはまったく笑顔はありません）
* 手の配置： 手を使用して、顔をフレーム化したり、影を作成したり、物語に追加したりできます。
* 体を回す： 体の角度を調整すると、光と影がどのように落ちるかを劇的に変える可能性があります。
* e。計量と露出：
* 手動モード： これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを最も制御できます。
* メーター： さまざまなメーターモード（例：評価/マトリックス、中心加重、スポット）を試します。スポットメータリングは、被験者の顔の露出を正しくするのに役立ちます。
* ハイライトを公開： 多くの場合、ハイライトの詳細を保持するために、画像を少し露出しないことをお勧めします。その後、後処理で影を明るくすることができます。
* ヒストグラム： カメラのヒストグラムを使用して、吹き飛ばされたハイライト（右にクリップされた）またはブロックされた影（左にクリップ）を確認します。 それに応じて露出を調整します。
iv。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、1つ、Photoshop、さらにはモバイル編集アプリをキャプチャします。
* キー調整：
* コントラスト： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* 影： 画像を平らに見せることなく、細部を明らかにするために影を慎重に明るくします。
* ハイライト： ハイライトを減らして、明るい領域で詳細を回復します。
* 黒と白： 黒と白のポイントを調整して、音色の範囲を設定します。
* 透明度/テクスチャ： 詳細を強化するために、明確さやテクスチャのタッチを追加します。 無理をしないでください。
* シャープニング： 画像をシャープにして、細かい詳細を引き出します。
* doding＆burning： 選択的に明るく（ダッジ）（ダッジ）、暗く（燃やして）領域を暗く（燃やして）、光と影を改良します。
* 白黒変換（オプション）： 黒と白への変換は、光と影をさらに強調し、色から気を散らすことを排除できます。
v。回避するための一般的な間違い：
* 厳しい、制御されていない光： 光源の方向と強度に注意してください。
* 画像の過剰露出： これにより、影が洗い流され、画像が平らに見えます。
* 被験者の表現を無視する： この表現は、作成しようとしている気分と一致する必要があります。
* 充填光が多すぎる： 充填光が多すぎると、影が完全になくなり、目的を打ち負かします。
* 過剰編集： 鋭利な、飽和、またはあまりにも多くのフィルターを適用しないでください。
* 実験しない： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、表現を試すことを恐れないでください。
vi。例とインスピレーション（ビデオコンテンツ）：
*ビデオは、劇的な影の肖像画の例を示している可能性があります。照明のセットアップを分解し、使用したポーズ、およびポスト処理技術を壊します。
*それは、行動のテクニックを示す写真撮影の舞台裏の映像を示すかもしれません。
vii。結論と行動への呼びかけ：
*キーテイクアウトの要約。
*視聴者に実験と練習を奨励します。
*独自の劇的な影の肖像画を共有することを提案します。
*リソース、ソーシャルメディアなどへのリンク
要約すると、劇的な影の肖像画を作成することは、光と影があなたの主題とどのように相互作用するかを理解し、その知識を使用してムードを作成してストーリーを伝えることです。 練習し、実験し、ルールを破ることを恐れないでください！幸運を！