i。基本原則：
* 対称性を破る： 対称性は退屈で、さらには面倒なことさえあります。 体のわずかなターン、傾斜した頭、または別の位置にある手は、ダイナミズムと興味を生み出すことができます。
* シェイプの作成： 被写体を厳密に立てることは避けてください。 肘、膝、手首の曲がりを奨励します。 これらの曲線は、視覚的な関心と柔らかさを追加します。
* 重量分布： 被験者が体重をどのように保持するかは、姿勢に大きな影響を与えます。片足に重量を移動すると、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。
* 通信が重要です： なぜ *なぜ *あなたは彼らに特定の方法を動かすように頼んでいます。目標を理解していると、人々は協力する可能性が高くなります。忍耐強く励ましてください。
* コア：で開始します 胴体角を調整することから始めます。残りのポーズは自然に続きます。
ii。体の角度とポーズ：
* フルフロント（ストレートオン）：
* 使用する時期： 権限、直接性、または機能の強調を示すのに適しています。
* 課題： 被写体をより広く見せることができます。
* ヒント：
*被写体を腰からわずかに前方に傾けます。
*完全に対称的な外観を避けるために、頭にわずかに角度を付けます。
*良い姿勢を確保します。
* 角度のある体（45度角度）：
* 使用する時期： ほとんどの人にとってお世辞。よりスリムな外観を作成し、肩を強調し、より興味深い照明を可能にします。
* ヒント：
*被験者に体をわずかに片側に向けさせます。
*前後の肩は、背中の肩よりわずかに低くする必要があります。
*カメラに向かうためにヘッド位置を調整します。
* プロファイル（サイドビュー）：
* 使用する時期： 被験者のプロフィールを強調し、非常に劇的なものになる可能性があります。
* 課題： 強力なプロファイルが必要です。顔の特徴を隠すことができます。
* ヒント：
*被験者の姿勢が優れていることを確認してください。
*背景に注意してください - それは非常に顕著です。
*カメラに最も近い目に焦点を合わせます。
* 肩越しの外観：
* 使用する時期： 視聴者との陰謀とつながりの感覚を作成します。 45度の角度でうまく機能します。
* ヒント：
*被験者は体をカメラから遠ざけ、肩越しに振り返ります。
*目が鋭いことを確認してください。
* 座ったポーズ：
* 使用する時期： 多様性を提供し、よりリラックスした雰囲気を作り出すことができます。
* ヒント：
*被写体をまっすぐに座らせないでください。前方または後方にわずかに傾いていることを奨励します。
*座っているときでも体を角度します。
*さまざまな腕の位置を実験します（膝の上で休み、交差し、何かを保持します）。
*彼らが座っている椅子またはオブジェクトの高さとスタイルを考慮してください。
* 横になってポーズ：
* 使用する時期： 非常に創造的でリラックスすることができます。
* ヒント：
*快適さと視覚的な興味のために、毛布や枕などの小道具を使用してください。
*よりダイナミックなポーズのために、体と手足を角度します。
*背景に注意を払い、清潔で整理されていることを確認してください。
* 立って傾く：
* 使用する時期： カジュアルで快適な雰囲気を追加します。
* ヒント：
*壁、木、またはその他の安定したオブジェクトに傾いています。
*重量を片足にシフトします。
*さりげなく腕を組むか、片手をポケットに入れます。
iii。頭と首：
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、柔らかさとアプローチ性を追加します。 頭を傾ける * *高い肩の方が一般的に良く見えます。
* あごの位置： 被験者に、あごを前後にわずかに伸ばすように依頼します。これにより、二重あごを排除し、顎線を定義するのに役立ちます。 （「タートルヘッド」と考えてください）。無理をしないでください！
* 首の長さ： バレリーナのように、被験者が首をわずかに伸ばすことを奨励します。 これにより姿勢が改善され、より優雅なラインが作成されます。
* 目の方向： 被写体が視聴者の目を導く場所。 直接アイコンタクトは接続を作成しますが、オフカメラを見ると、謎や熟考の感覚が生まれます。
iv。腕と手：
* 平らな腕を避けてください： 腕を体に押し付けても、それらを大きく見せます。腕と胴体の間にスペースを作成します。
* 肘を曲げる： まっすぐで硬い腕は不自然に見えます。わずかな曲がりは、柔らかさとリラクゼーションを追加します。
* 手の配置： 手は難しい場合があります。それらを握りしめたり、ぎこちなく配置したりしないでください。
* 自然位置： ポケットで、何かを持って、足の上で休んだり、顔にそっと触れたり、前に連動したりします。
* 気晴らしを避ける： 手が何をしているのかに注意してください。 彼らは顔から気を散らすべきではありません。
* トリミングされた手足： 関節（肘、手首）でトリミングする場合は、切断された外観を避けるのに十分なスペースを離れるようにしてください。理想的には、肘の右側ではなく、上腕二頭筋または中骨中期のミッドミッドクワイムを収穫します。
* ジェスチャー： 手が言っていることを考えてください。 彼らはリラックスしていますか、表現力豊かですか、それとも緊張していますか？
v。足と足：
* 重量シフト： 片足に重量をシフトすると、よりリラックスした自然なポーズが生まれます。
* 脚の交差（立っている）： 片方の足がもう片方の前にわずかに足を踏み入れると、よりスリムで優雅なラインが作成されます。
* 足の配置： 足がカメラを直接指していることを避けてください（それらを大きく見せることができます）。足を少し側面に角度します。
* 足首： 足首を横切ると、特に座っているポーズで、エレガンスのタッチを追加できます。
* つま先： 特に横になっているときは、より長い線を作成するために、特に横になっているときにわずかにつま先を向けるように被験者を奨励します。
vi。衣類の考慮事項：
* フィット： 適切にフィットする衣服は非常に重要です。不適切な服は、不要なバルクを追加したり、お見逃しなくラインを作成したりできます。
* パターンと色： 気を散らすパターンや色に注意してください。一般に、固体、ニュートラルな色が最もお世辞です。
* ドレープ： ドレープを使用して曲線を作成し、視覚的な関心を追加します。ショール、スカーフ、または肩の上にさりげなくドレープされたジャケットでさえ、ポーズを高めることができます。
vii。練習と実験：
* 友人や家族との練習： あなたが知っている人とのポーズをとることを恐れないでください。 実験して学ぶのは低圧環境です。
* 他のポートレートを研究： プロの写真家がどのように彼らの科目をもたらすかに注意してください。何が機能し、何が機能しないかを分析します。
* ミラーを使用： 鏡（または自分自身）を鏡の前でポーズして、最もよく見えるものを確認してください。
* たくさんの写真を撮る： 撮影すればするほど、お世辞のポーズを認識することになります。
* フィードバックを取得： 他の写真家やあなたの主題から建設的な批判を求めてください。
viii。重要な考慮事項：
* 快適さ： 最も重要なことは、被験者が快適に感じることです。 不快な場合は、写真に表示されます。
* 個性： みんなを同じポーズに押し込もうとしないでください。 個人の体型、性格、スタイルに合わせてテクニックを調整します。
* ポートレートの目的： 肖像画の目的を考えてください。 プロのヘッドショット、カジュアルな家族の写真、または創造的なアートプロジェクトのためですか？ 目的はポーズの選択に影響を与えます。
* 背景： 背景は被験者を補完し、それらから気を散らすものではありません。背景の色、テクスチャ、全体的な構成を考えてください。
* 照明： 被写体を照らす方法は、ポーズの見た目にも影響します。さまざまな照明角と強度を試してください。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、ポートレート写真を大幅に改善し、お世辞と魅惑的な画像を作成できます。最良のポーズは、自然で楽に見えるものであることを忘れないでください。