i。プリプロダクションと計画（しばしば見落とされているが重要です！）
* コンセプトとムード： カメラを手に入れる前に、呼び起こしたい気分を決めてください。あなたは行きますか：
* ミステリー： 深い影、隠された顔、あいまいな物語。
* 強度とパワー： 強い方向性光、シャープなコントラスト。
* 脆弱性： 柔らかい影、明るいと暗い繊細な遊び。
* 陰謀： 珍しい影のパターン、予期しない構成。
*ビデオは、特定のムードに合う照明セットアップの特定の例を挙げている場合があります。
* モデルとスタイリング： 特徴と表現が劇的な照明に役立つモデルを選択してください。 考慮する：
* 顔の構造： 強い頬骨、定義されたヤウリンはしばしば劇的な影でよく写真を撮ります。
* ワードローブ： 暗い服は一般に劇的な効果を高めます。 光と影と相互作用するテクスチャ（革、レースなど）を考えてみましょう。
* メイク： 輪郭が重要です！ 既存の影とハイライトを強調して、より彫刻された外観を作成します。 大胆な唇も効果的です。
* 髪： 髪の毛がどのように顔に面白い影を作り出すことができます。 updos対ゆるい髪について考えてください。
* 場所： どこで撮影するかを決めます。 考慮する：
* 制御環境（スタジオ）： 照明を最も制御します。必要な光を正確に作成できます。
* 自然光（屋内）： Windowsを光源として使用します。 時刻と光の方向に注意してください。
* 屋外： より挑戦的ですが、慎重なタイミング（たとえば、ゴールデンアワー、曇りの日）またはリフレクターとディフューザーの使用で可能です。
ii。照明技術：Shadow Photographyの心
* 光源を理解する：
* ハードライト： 小さく、直接光源（例：直接日光、裸の球根）は、強く明確に定義された影を作成します。これはしばしば劇的な効果に使用されます。
* ソフトライト： 大きく拡散した光源（たとえば、曇り空、ソフトボックスなど）は、より柔らかく、それほど定義されていない影を作成します。 本質的に劇的ではありませんが、微妙なシェーディングで顔を彫るために効果的に使用できます。
* 劇的な影のためのキー照明セットアップ：
* サイド照明（レンブラント照明）： 光をモデルの片側に配置し、光源の反対側の頬に光の三角形を作成します。 これは、深さと寸法を追加する古典的なポートレート照明技術です。
* トップ照明： モデルの上にライトを配置します。これにより、目、鼻、あごの下に劇的な影が生じる可能性があります。 より神秘的または不吉な外観によく使用されます。
* バック照明（シルエット）： モデルの後ろにライトを配置し、シルエット効果を作成します。 これは、モデルの形状を強調し、非常に劇的でグラフィックな画像を作成します。
* スポット照明： 顔の特定の領域に狭い光の梁を集中させ、残りを影にします。これは、目や唇などの特定の機能を強調するために使用できます。
* ゴボ/クッキーを使用： ゴボ（またはCookie）は、光源の前に配置されたステンシルで、光と影のパターンを被写体に投影します。これにより、肖像画に視覚的な興味と複雑さが加わります。 例には、葉、窓のパターン、または抽象的な形が含まれます。
* 光の操作：
* 距離： 光源が近づくほど、影を厳しくします。遠く離れて、影が柔らかくなります。
* 角度： 光源の角度を調整すると、顔の影が大幅に変わります。実験！
* modifiers（Studio）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合ポータブルです。
* リフレクター： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。 異なる色（白、銀、金）は、反射光の色温度に影響します。
* 納屋のドア/スヌート： 光の広がりを制御し、特定の領域に集中できるようにします。
* 自然光の使用：
* ウィンドウライト： モデルを窓の近くに配置して、自然光をキーライトとして使用します。
* カーテン/ディフューザー： カーテンまたは拡散材料を使用して、日光を和らげます。
* リフレクター（屋外/屋内）： リフレクターを使用して、日光や窓の光を被写体に戻し、影を埋めます。
iii。カメラの設定と構成
* aperture： より広い開口部（f/2.8、f/1.8など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。 あなたの希望の外観を考えてください。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 暗い光で撮影する場合は、三脚を使用することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要に応じて、適切な露出を達成するためにそれを増やしてください。
* メーターモード： さまざまなメーターモード（例：評価、スポット、中心加重）を試して、それらが曝露にどのように影響するかを確認します。 スポットメータリングは、高コントラストシーンで被験者の顔を測定するのに役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差点に被験者の目または顔を、よりバランスのとれた構成のために置きます。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。 影自体は主要な行として機能します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、ドラマと孤立の感覚を作り出します。
* クローズアップ： 被写体の目やその他の重要な機能に焦点を当てて、より親密で感情的な肖像画を作成します。
* 角度： さまざまな角度を試して、ポートレートの外観にどのように影響するかを確認します。 下から撮影すると、被写体がより強力に見えるようになりますが、上から撮影すると、それらをより脆弱に見せることができます。
iv。後処理（編集）
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトをさらに強化します。
* 黒と白： 黒と白を調整して、より劇的な音色の範囲を作成します。
* 透明度/テクスチャ： 明確さまたはテクスチャを増やして、影とハイライトの詳細を引き出します。無理をしないように注意してください。
* Dodge＆Burn： 微妙にダッジ（明るい）ハイライトと燃焼（暗く）影を洗練させ、より彫刻された外観を作成します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定の気分や感覚を作成します。 クールなトーンは謎の感覚を高めることができますが、温かいトーンは暖かさと親密さのタッチを加えることができます。 黒と白の変換も非常に効果的です。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過剰に鋭利させないように注意してください。
v。一般的なヒント/トラブルシューティング
* 実験！ シャドウ写真を習得するための鍵は、さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試すことです。
* 光を観察します： 日常生活の中で物体や人々に光がどのように落ちるかに注意してください。
* 練習： 練習すればするほど、劇的な肖像画を作成することになります。
* 過剰露出： ハイライトを過剰に露出しないように注意してください。これは画像を台無しにする可能性があるためです。
* ノイズ： イソスでの撮影は避けてください。これにより、画像にノイズが導入される可能性があります。
* フォーカス： 特に目に焦点が鋭いことを確認してください。
* モデルとの通信： モデルを明確に指示し、ポーズと表現についてフィードバックを与えます。
* 他のビデオを見る： インスピレーションを得て新しいテクニックを学ぶために、シャドウ写真の他のチュートリアルと例を探してください。
要約すると、シャドウフォトグラフィーでドラマチックなポートレートを作成するための良いビデオは、これらの重要な要素をカバーします：
* 計画と概念化
* 光と影の理解
* 照明セットアップ（デモ付き）
* カメラの設定とテクニック
* 後処理技術
* ヒントとトラブルシューティング
あなたの劇的な肖像画を作成してください！ 創造的で楽しいことを忘れないでください。