i。基本を理解する
* 光がキー： 理解すべき最も重要なことは、あなたの主題がどのように形を形成するかです。フラッシュによって作成された光の方向、強度、および品質に注意してください。
* 逆方位法： この法律は、光源からさらに離れると光の強度が急速に減少することを決定します。 これを理解することで、フラッシュの明るさと転倒を制御できます。
* アンビエントライト対フラッシュ： 最終的な画像は、環境の周囲（既存の）光とフラッシュからの光の組み合わせです。目的の外観を作成するには、これら2つのバランスをとる必要があります。
ii。必須機器
* フラッシュ（Speedlight/Strobe）： 最も重要な作品。 理想的には、手動電力制御を備えたものが最適です。
* ライトスタンド（オプションですが、強くお勧めします）： カメラとは独立してフラッシュを配置できます。
* ワイヤレスフラッシュトリガー（オプションですが、柔軟性が大幅に向上します）： フラッシュをリモートで発射します。 多くのカメラには、トリガーとして機能する可能性のあるポップアップフラッシュが組み込まれていますが、外部トリガーはより信頼性が高く、より広い範囲を提供します。
* 光修飾子： （光を形作るために重要）
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 柔らかくて広い光源を提供します。シュートスルーの傘は、反射的なものよりも柔らかく、より拡散した光を作成します。
* ソフトボックス： 傘に似ていますが、より少ない光の流出でより制御された光を提供します。ソフトボックスには、さまざまなサイズと形状（長方形、正方形、八角形）があります。
* リフレクター（白、銀、金）： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。フラッシュと組み合わせて使用できます。
* グリッド（ソフトボックスなどの修飾子用）： より劇的な効果のために、光のビームを狭めます。
* スヌート： 光の小さな焦点を合わせた円を作成します。
* ゲル： 光の色を変えるために使用されます。
* 手動モードのカメラ： アパーチャ、シャッター速度、ISOを独立して制御するために不可欠です。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、105mmなど）が理想的ですが、レンズは機能します。
iii。テクニックと戦略
1。カメラフラッシュ（直接フラッシュ）：
* 最も単純なアプローチ： 被写体にフラッシュを直接指してください。
* 長所： 最も簡単で最速のセットアップ。
* cons： 過酷な影、赤い目、そして平らで、面白くない外観を作成できます。
* 緩和：
* フラッシュ補償： フラッシュ電源を上下に調整して、露出のバランスを取ります。
* ディフューザー： 小さなディフューザーをフラッシュヘッドに取り付けて、光を柔らかくします。
* バウンスフラッシュ： 可能であれば、フラッシュヘッドを上に傾け、天井や壁から光を跳ね返して、より柔らかく、より自然な外観を作成します。
* Flashを塗りつぶします： 意図的に周囲の光を露出させてフラッシュを主要な光源にし、より劇的または様式化された外観を作成します。
2。カメラのフラッシュオフフラッシュ（キーライトと塗りつぶし）：
* 最も汎用性の高い手法： フラッシュをカメラから離れ、通常はライトスタンドに置きます。
* 長所： 光の方向と品質を制御し、より劇的でお世辞のポートレートを作成できます。
* cons： より多くのセットアップ時間と機器が必要です。
* キーライト： 主な光源は、被験者の顔の片側を照らすように配置されています。
* 塗りライト（リフレクターを使用）： リフレクターは、主題の反対側に配置され、キーライトによって作成された影に光を跳ね返します。 これにより、影が柔らかくなり、コントラストが減ります。
3。 1つのライトセットアップ - 重要な例：
* レンブラント照明： 光を45度の角度で45度の角度で配置し、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。リフレクターを使用して影を埋めます。
* ループ照明： レンブラントに似ていますが、鼻によって作成された影は頬の影に接続しません。微妙でお世辞の光。
* バタフライ照明： 光を被写体の前に直接配置し、目の高さをわずかに上回ります。これにより、鼻の下に小さな蝶の形をした影が作成されます。多くの場合、美容とファッションの写真で使用されます。
* サイド照明： 劇的な影を作成し、テクスチャを強調表示するために、被写体の側面に光を置きます。 ムーディーまたは芸術的な雰囲気を作るのに適しています。 リフレクターを使用して、より商業的な外観のために影を柔らかくします。
* バックライト： 被写体の後ろにフラッシュを置いて、リムライトまたはシルエットを作成します。これは劇的な場合がありますが、過剰露出を避けるために慎重に曝露する必要があります。
iv。カメラの設定
* 手動モード（m）： 開口部、シャッター速度、およびISOの制御に不可欠です。
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： 周囲の光がどのくらいの量をキャプチャされるかを制御します。通常、カメラのフラッシュ同期速度以下のシャッター速度を使用する必要があります（通常、1/200番目または1/250秒）。 シャッター速度を調整して、背景の明るさを制御します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100から始めて、画像を明るくするために必要な場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを適切に設定します（「フラッシュ」または「カスタム」など）。
v。フラッシュ設定
* 手動パワーモード： フラッシュ出力を正確に制御できます。
* ttl（スルーレンズ）モード： フラッシュ出力を計算しようとする自動モード。急速に変化する状況では役立つ場合がありますが、より一貫した結果を得るにはマニュアルが望まれます。
* 低フラッシュ電源で開始： 低いフラッシュパワー設定（1/32または1/64など）から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。これにより、過剰露出を防ぎ、光を微調整できます。
* フラッシュズーム： フラッシュヘッドのズームを調整して、光の広がりを制御します。より広いズーム設定は、より広く光を広げますが、より狭いズーム設定は光によりしっかりと焦点を合わせます。
vi。重要なヒントと考慮事項
* 練習、練習、練習： さまざまな照明セットアップとフラッシュ設定を試して、最適なものを確認します。
* 被験者の配置： 背景とそれが主題をどのように補完するかを考慮してください。 背景を清潔で整頓してください。
* ポーズ： ポーズであなたの主題を導きます。 ポーズの微妙な調整は、最終画像に劇的に影響を与える可能性があります。
* アイコンタクト： 目に注意してください。鋭くて明るい目は、説得力のある肖像画に不可欠です。
* rawでのシュート： Raw形式で画像をキャプチャして、後処理の柔軟性を高めます。
* 後処理： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、画像の露出、色、コントラストを微調整します。
* 被験者への距離： フラッシュがあなたの主題に近いほど、光が柔らかくなります。
* 灰色のカードを使用： 後処理中の色の補正を支援するには、照明セットアップの下で灰色のカードのショットを撮ります。
vii。ワンフラッシュポートレートセットアップの例
* 傘付きの古典的な肖像画： 45度の角度で、被写体の片側に大きなシュートスルー傘を置きます。 影を埋めるために反対側にリフレクターを配置します。
* スヌート付きドラマチックなサイド照明： スヌートを使用して、被験者の顔の片側に集中した光のビームを作成します。これにより、劇的で高コントラストの画像が作成されます。
* リムライト付きバックライトポートレート： 被写体の後ろにフラッシュを置き、カメラに向かって指します。これにより、被写体を背景から分離するリム光効果が作成されます。
これらの概念を理解し、定期的に練習することで、1つのフラッシュで見事なポートレートを作成できます。実験して自分のスタイルを見つけることを恐れないでください。 幸運を！