i。基本を理解する
* ライトペインティングとは？ ライトペインティングは、動く光源を使用して長時間の露出中に被験者を照らす写真技術です。カメラは光のトレイルと点灯した領域を記録し、絵画のような効果を生み出します。
* キー機器：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動コントロール（開口部、ISO、シャッター速度）が不可欠です。
* 三脚： 長い曝露中にカメラをまだ維持するために重要です。
* リモートシャッターリリース（またはタイマー）： 露出を開始するときにカメラの揺れを最小限に抑えます。
* 光源： これは創造性が輝くところです！ 懐中電灯、LEDパネル、光ファイバーワンド、スチールウール（適切な安全注意付き）、ELワイヤー、さらには携帯電話の画面も使用できます。さまざまな色とテクスチャを試してください。
* 暗い環境： 暗くなるほど良い。屋内スタジオまたは夜間の屋外の場所が理想的です。
* 黒い服（アーティスト用）： あなたが動き回るとき、あなたがショットで見えないままでいるのを助けます。
* カメラ設定：
* モード： マニュアル（m）
* aperture： 狭い開口部（f/8 -f/16）から始めて、より広い幅の深さを得て、長時間の曝露においてより多くの光を集めます。必要に応じて調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： これはあなたのキャンバスです！ 長い露出から始めます（例：5秒、10秒、またはさらに長く - 最大30秒以上）。 「ペイント」に必要な時間と光源の明るさに基づいて調整します。 さらに長い露出には、電球モードを使用します。
* フォーカス： ライトをオフにする前に *主題に手動で集中します。懐中電灯を使用して、焦点を合わせながら主題を簡単に照らし、それをオフにすることができます。あるいは、フォーカスを事前に焦点を当て、床または壁に焦点を当てます。
* ホワイトバランス： これらの種類のライトを使用する場合、「タングステン/白熱材」または「蛍光」に設定します。最高のバランスを見つけるために実験してください。後処理で調整することもできます。
* raw： RAWファイルは、ホワイトのバランス、露出、色を調整するために、ポスト処理の柔軟性を高めます。
ii。計画と実行
1。コンセプトとストーリーボード：
* ビジョンを開発する： どんな気分と物語を伝えたいですか？ 夢のような、未来的、抽象、不気味？
* スケッチアウト： 明るい絵がどのように見えるかの大まかなスケッチを作成します。 これは、構成を視覚化し、動きを計画するのに役立ちます。
* 光源の選択： どの光源があなたの望ましい効果を最もよく実現するかを決定します。
* 被験者のポジショニング： 被験者がどこに配置され、どのポーズが保持されるかを決定します。 コミュニケーションが重要です - 彼らができるだけまだ維持する必要があることを彼らが理解していることを確認してください。
2。シーンのセットアップ：
* 場所： 完全に暗い場所を選択してください。
* カメラの配置： カメラを三脚に固定し、ショットをフレーム化します。
* 被験者の配置： あなたの主題を位置づけ、彼らの役割を説明してください。
* テストショット： アンビエントライト（薄暗い光でさえ）でいくつかのテストショットを撮って、構成と焦点を確認してください。 長時間の露出を開始する前に、テストライトをオフにします。
3。照明塗装プロセス：
* 露出を開始： リモートシャッターリリースまたはタイマーを使用して、長い露出を開始します。
* 光で「ペイント」：
* 一貫した動き： 光源をスムーズかつ一貫して動かしてください。不均一な動きは、ギザギザのラインを作成します。
* 距離と明るさ： 光源の距離を被験者から調整して、光のトレイルの明るさと幅を制御します。より近い=より明るく、幅。
* レイヤー： さまざまな光パターンを重ねて深さと複雑さを作成します。
* 被験者の照明： 光源を使用して、被験者の顔または体の一部を選択的に照らします。露出を過剰にしないように注意してください。 光の素早い「フラッシュ」は詳細を引き出すことができます。
* 自分自身を隠す： 最終的な画像で見えることを避けるために、暗い服を着て、明るい絵画のストロークの間にすばやく静かに移動します。
* 通信： 露出を通してあなたの主題に話しかけてください。ポーズを調整する必要があるかどうか、またはさらに時間が必要かどうかを知らせてください。
* 暴露を終了： ライトペインティングが終了したら、露出を止めてください。
* レビューと調整： カメラ画面の画像を確認します。必要に応じて、カメラの設定、ライトペインティングテクニック、または件名のポーズを調整します。 目的の結果が得られるまでプロセスを繰り返します。
iii。 ユニークなアイデアとテクニック
* ライトトレイル： 被験者の頭と体の周りに渦巻くまたは線形の光のトレイルを作成して、エーテルまたはダイナミックな効果を得ます。
* ステンシル： ステンシルを使用して、光のある形状とパターンを作成します。ステンシルを光源の前に保持し、曝露中に動かします。
* orbs： 光源を円で回転させて、軽いオーブを作成します。円の速度とサイズは、オーブのサイズと形状に影響します。
* テキストと書き込み： 主題の周りの空気中に光のある単語を書くか、シンボルを描きます。読みやすい文字を作成するには練習が必要です。
* スチールウールスピニング： （極端な注意を払って - 火災の危険性！安全性のメガネ、手袋、長袖、および近くの消火器が必要です。これを可燃性材料から離れた非炎症性のある表面で行います。）チェーンやワイヤーに取り付けられたケージでスチールウールをスピンして劇的なスパークを作成します。
* 色付きジェル： 色付きのジェルを光源に取り付けて、さまざまな色の光のトレイルを作成し、鮮やかな色合いで被写体を照らします。
* 複数の光源： 異なる色とテクスチャのある複数の光源を使用して、複雑で重ねられた光絵画を作成します。 個別の人を使用して各光源を制御することを検討してください。
* バックライト： 被験者の背後に光源を配置して、シルエットまたはリム照明効果を作成します。
* スローモーションライトペインティング： ビデオカメラを使用して、スローモーションでライトペインティングプロセスをキャプチャします。これにより、新しい興味深いパターンや動きが明らかになります。
iv。後処理
* 生の処理： 生プロセッサのホワイトバランス、露出、コントラスト、およびその他のパラメーターを調整します（Adobe Camera Raw、Lightroom、Capture one）。
* 色補正： 色を微調整して、全体的な気分と美学を高めます。
* ノイズリダクション： 長い曝露によって導入された騒音を減らします。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* レタッチ： 気晴らしや傷を取り除きます。 誤ってショットに表示された場合は、自分自身を削除することもできます。
v。成功のためのヒント
* 練習、練習、練習： ライトペインティングには練習が必要です。さまざまなテクニックと光源を試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 忍耐： 我慢して。完璧なショットを得るには多くの試みが必要です。
* 通信： あなたの被験者やアシスタントと明確にコミュニケーションをとってください。
* 安全性： スチールウールのような潜在的に危険な光源を使用する場合、安全性を優先します。
* 実験： 新しいことを試して、光の絵の境界を押し広げることを恐れないでください。
* コラボレーション： 他のアーティストと協力して、さらに複雑でユニークな光絵画を作成します。
* 楽しんでください！ ライトペインティングは楽しく創造的なプロセスでなければなりません。
これらのガイドラインに従って、さまざまなテクニックを実験することで、本当にユニークで魅惑的なライトペインティングポートレートを作成できます。 頑張って楽しんでください！