1。微妙な感情と表現の力：
* レッスン： モナリサの謎めいた笑顔は、彼女の決定的な特徴です。それは明白なにやにや笑いではなく、娯楽と知性の微妙なヒントです。このあいまいさは視聴者を引き付け、彼女の内なる考えを解釈するように彼らを招待します。
* 写真アプリケーション： 常に広くて歯のような笑顔を目指しているわけではありません。微妙な表情 - 唇のわずかなターン、思慮深い視線、溝のある額 - をキャプチャして、より深い性格と感情を伝えます。あなたの被験者をコーチして顔をリラックスさせ、自然な表情を呼び起こす感覚や記憶を考えてください。
2。構成の重要性：
* レッスン： Da Vinciが「ピラミッド構造」（被験者はフレーム内にピラミッド形状を形成する）の使用は、安定したバランスの取れた構成を作成します。背景の風景は軟化してかすんでおり、被験者の顔に目を引きます。ゴールデン比の使用は、その視覚的な調和にも貢献します。
* 写真アプリケーション：
* フレーミング： 全体的な構成を考慮してください。 3分の1のルール、主要なライン、ネガティブスペースを試します。ピラミッド構造は、現代の肖像画に適応できます。
* 背景： 気を散らさずに被写体を補完する背景を選択してください。被験者を分離するために、被写界深度（ぼやけた背景）を使用します。被写体と背景の間の色の調和を考慮してください。
3。光と影の見事な使用（Chiaroscuro）：
* レッスン： Da Vinciは *Chiaroscuro *のマスターでした。これは、明かりと暗闇の間の強いコントラストを使用して、深さと体積を作成しました。モナリザの顔は光によって彫刻され、彼女の骨の構造と特徴を強調しています。
* 写真アプリケーション：
* 光源： 光の方向と質に注意してください。柔らかく、拡散した光は、一般的にポートレートのお世辞です。
* 影： 影を使用して機能を定義し、寸法を追加します。お世辞になる可能性のある過酷な影を避けてください。さまざまな照明セットアップ（サイド照明、バック照明など）を試して、それらが被験者にどのように影響するかを確認します。
4。詳細とテクスチャの値：
* レッスン： モナリサの視線は魅惑的ですが、ダヴィンチはまた、彼女の手、ドレスの折り畳み、髪の質感などの細部に細心の注意を払っていました。これらの詳細は、肖像画のリアリズムと豊かさに追加されます。
* 写真アプリケーション： あなたの主題の特徴である詳細をキャプチャします。これは、彼らの衣服の質感、髪の毛の落ち着き、または宝石の詳細である可能性があります。これらの詳細は、彼らの話をするのに役立ちます。目に鋭い焦点が重要ですが、他の重要な詳細を無視しないでください。
5。つながりと関係の芸術：
* レッスン： 私たちは推測することしかできませんが、ダ・ヴィンチが人間の性質と彼の主題とつながる能力を深く理解していたことは明らかです。この接続は、モナリサの明らかな容易さと自然さに反映されています。
* 写真アプリケーション：
* 通信： あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、彼らを知りましょう。リラックスして自信のある主題は、より本物の魅力的な肖像画を生み出します。
* ポーズ： 穏やかな提案であなたの被写体を導きますが、過度に硬いまたは不自然なポーズを避けてください。彼らの性格を輝かせましょう。
6。忍耐と洗練の重要性：
* レッスン： モナリサは、ダヴィンチを数年かけて完成させました。彼は、希望の効果を達成するために、層上に層の上に綿密に働きました。
* 写真アプリケーション：
* 急いではいけません： ポートレートセッションに十分な時間を確保してください。
* 後処理： 写真編集ソフトウェアを使用して、画像を改良します（明るさ、コントラスト、色など）。ただし、ポートレートを不自然に見せることができる過度の操作は避けてください。
結論として、テクノロジーとスタイルは変化していますが、偉大な肖像画の根底にある原則は時代を超越したままです。モナリサを研究し、その重要な要素を理解することで - 微妙な感情、バランスのとれた構成、見事な照明、細部への注意、被写体とのつながり - 自分のポートレート写真を大幅に改善し、魅力的で永続的な方法で被写体の本質をキャプチャする画像を作成できます。