説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単純なヘッドショットを超えています。彼らは自然環境で主題を捉え、文脈を提供し、彼らが誰であり、何をしているのかについてより豊かな物語を語ります。彼らは、彼らの人格、情熱、そして周囲のライフスタイルの側面を明らかにします。
効果的な環境のポートレートを作成する方法の内訳は、技術的なスキルと芸術的ビジョンを組み合わせたものです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を理解する： これが重要な最初のステップです。 事前にあなたの主題に話しかけてください。 彼らについて学ぶ：
* 情熱/職業： 何がそれらを定義しますか？ 彼らは何を誇りに思っていますか？
* 趣味/興味： 彼らは自由な時間に何をしますか？ 彼らはどこで時間を過ごしますか？
* 性格： 彼らは発信していますか、それとも留保されていますか？ これはあなたのポーズとアプローチに影響を与えます。
* ロケーションスカウト： 環境はショーのスターです（あなたの主題とともに）。探す：
* 意味のある場所： 彼らが多くの時間を費やす場所、彼らの仕事、趣味、または彼らのアイデンティティの一部を代表する場所。
* 視覚的関心： 背景要素、色、テクスチャ、および主要な行を考慮してください。 散らかった、または気を散らす背景を避けてください。
* 照明： さまざまな時期に光が場所にどのように落ちるかを観察します。 暖かく柔らかい光の「日の出の直後と日没の直前）を検討してください。
* 許可： 必要に応じて、私有財産で写真を撮る許可を取得します。
* 機器：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、またはスマートフォン（優れた照明付き）でさえ機能する可能性があります。
* レンズ：
* 広角（例：24mm、35mm）： 多くの環境を見せ、主題をより広いコンテキスト内に配置するのに最適です。 動的な視点を作成することもできます。
* 通常（例：50mm）： 自然な視点を提供する汎用性の高いオプション。
* 望遠（例：85mm、135mm）： 背景を圧縮し、被写体を分離して、より浅い被写界深度を作成します。 気を散らす要素を柔らかくするのに適しています。
* 照明機器（オプション）：
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* Speedlight/Strobe： 人工光を追加し、全体的な露出を制御します。 オフカメラフラッシュは、劇的な効果を追加する可能性があります。
* 三脚（オプション）： 低い状況の場合、または特定の構成を維持します。
ii。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、よりダイナミックな構成を作成し、被写体を中心から外します。
* 先行回線： 環境内の線（道路、フェンス、建物など）を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの広い開口部を使用）： 背景を曖昧にし、被写体を分離し、それらを際立たせます。 望遠レンズで使用します。
* 深さの深さの深さ（f/8やf/11のような小さな開口部を使用）： 主題と環境の両方を焦点を合わせ、より多くのコンテキストを提供します。広角レンズで使用します。
* ポーズ：
* 自然で本物： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。 あなたの主題を会話に巻き込み、リラックスさせてください。
* アクション指向： 彼らに彼らの環境や情熱に関連する何かをしてもらいます。 これは視覚的な関心を加え、物語を伝えます。
* 環境との接続： あなたの主題が彼らの周囲とどのように相互作用するかを考えてください。 彼らは何かにもたれかかったり、オブジェクトを持っているのか、それとも特定の要素に目を向けていますか？
* アイコンタクト： カメラとの直接アイコンタクトが必要かどうか、または環境に関与して、被写体を横に見たいのかどうかを考えてください。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体（戸口、窓、木の枝など）を組み立てます。 これにより、深さが追加され、主題に注意を向けます。
iii。照明：
* 自然光： 最も一般的でしばしば最も美しい。
* ゴールデンアワー： 暖かくて柔らかい光が理想的です。
* 曇りの日： 柔らかく拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。
* 厳しい日光： 可能であれば、直射日光で射撃を避けてください。 日陰を探したり、反射器を使用して被写体の顔に光を跳ね返します。
* 人工光：
* 塗りつぶしフラッシュ： 特に晴れた日には、スピードライトまたはストロボを使用して影を埋めます。
* オフカメラフラッシュ： 光の方向と強度をより創造的に制御できるようになります。
* 自然光と人工光の混合： アンビエントライトとフラッシュをブレンドすると、バランスのとれた自然な外観の結果が生じる可能性があります。
iv。 撮影と後処理：
* rawでのシュート： 後処理により柔軟性が向上します。
* 慎重に作曲： 時間をかけてショットを組み立て、主題と周囲の要素の配置を検討してください。
* 実験： さまざまな角度、ポーズ、照明のセットアップを試してください。
* 後処理：
* 色補正： ホワイトバランスと色を調整して、希望のムードを作成します。
* 露出とコントラスト： 画像の全体的な明るさとコントラストを調整します。
* シャープニング： 詳細を引き出すためにシャープネスを追加します。
* ノイズリダクション： 特に低光の状況では、ノイズを減らします。
* ローカル調整： 調整ブラシまたは勾配を使用して、画像の特定の領域を微調整します。
v。例と分析：
ここにいくつかの仮説的な例と、それらが効果的な環境の肖像画を作るものがあります：
* 例1：木工師
* 件名： 木製の家具を作ることに情熱を持っている職人。
* 場所： 彼のワークショップは、道具、木材の削りくず、半分のプロジェクトでいっぱいです。
* 照明： 彼の顔を明るくするためにリフレクターで補われた窓を通る自然光が流れます。
* ポーズ： 彼のワークベンチに立って、チゼルで木片を注意深く彫ります。 彼は集中力で彼の仕事を見下ろしています。
* 構成： ワークショップの環境と彼の手が木材で働いていることを示すミディアムショット。 背景は、彼と彼の技術に注意を集中するために少しぼやけています。
* なぜそれが機能するのか： 環境は明らかに彼の職業と情熱を伝えています。 ポーズは本物であり、彼が実際に行動していることを示しています。照明はお世辞であり、彼の作品の詳細を強調しています。
* 例2：ライター
* 件名： 彼女の次の本に取り組んでいる小説家。
* 場所： 本、快適な椅子、ビンテージタイプライターでいっぱいの彼女の居心地の良いホームオフィス。
* 照明： 窓からの柔らかく自然光、暖かいランプで補充されています。
* ポーズ： 彼女の椅子に座って、タイプライターを思慮深く見て、指を入力する態勢を整えました。
* 構成： 彼女の顔とタイプライターに焦点を当てたクローズアップショット。 背景はぼやけて親密さを生み出します。
* なぜそれが機能するのか： 環境は、創造性と焦点の感覚を呼び起こします。 このポーズは、深い思考と執筆行為を示唆しています。 照明は、温かく魅力的な雰囲気を作り出します。
* 例3：庭師
* 件名： 彼女の庭の世話をする年配の女性。
* 場所： 彼女の緑豊かでカラフルな庭、花と植物があふれています。
* 照明： ゴールデンアワーライト、温かく輝く効果を生み出します。
* ポーズ： 庭にひざまずき、バラの茂みを注意深く剪定します。 彼女は笑顔でバラを見ています。
* 構成： 彼女の庭の美しさに囲まれた彼女を見せているフルショット。
* なぜそれが機能するのか： 活気のある庭は、彼女の育成の性格と自然への愛を反映しています。ゴールデンアワーライトは、シーンの美しさを高めます。彼女のポーズは本物であり、ガーデニングへの情熱を示しています。
キーテイクアウト：
* ストーリーテリング： 環境の肖像画とは、環境を通して物語を語ることです。
* 真正性： 自然なポーズと本物の瞬間を目指してください。
* 照明： 光の品質と方向に注意してください。
* 構成： 構成技術を使用して、視聴者の目を導き、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* 接続： あなたの主題とのつながりを確立し、彼らを快適に感じさせます。
これらのヒントに従い、例を勉強することで、あなたの主題の本質を捉えて、彼らのユニークな物語を伝える素晴らしい環境の肖像画を作成できます。 あなた自身の個人的なスタイルを開発するために練習して実験することを忘れないでください。幸運を！