説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、彼らの自然の生息地の中で彼らを紹介することによって彼らが誰であるかについての物語を語っています。環境は重要な要素になり、コンテキスト、人格、視覚的関心を追加します。効果的な環境ポートレートを作成する方法は次のとおりです。
i。目標の理解：
* ストーリーを語る： 主な目的は、被験者の性格、職業、情熱、または周囲を通して生き方について何かを明らかにすることです。
* コンテキストの追加： 環境は単なる背景ではありません。それは物語の積極的な参加者です。それは主題の理解を高めるべきです。
* 接続の作成： 良い環境の肖像画は、好奇心を呼び起こし、視聴者を主題とその世界に結びつけるべきです。
ii。重要な要素とテクニック：
1。被験者の選択と接続：
* 適切な科目を選択： 興味深い生活、職業、趣味、または特定の場所とのつながりを持つ個人を選びます。
* Build Rapport： 撮影を開始する前に、あなたの主題を知ることに時間を費やしてください。彼らの物語を理解することは、あなたが彼らの本質を捉えるのに役立ちます。
* コラボレーション： ポートレートの目的について話し合い、計画プロセスに主題を関与させます。それらの入力は非常に貴重です。
2。ロケーションスカウトと計画：
* 重要な場所を識別する： 被験者の話にとって重要なスカウトの場所。 これは、彼らの職場、家、お気に入りの公園、または彼らの情熱を反映する場所かもしれません。
* 照明を検討してください： 一日のさまざまな時期に場所に光がどのように落ちるかを観察してください。 ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、しばしば美しく柔らかい光を提供します。 自然光の使用または人工光で補充することを検討してください。
* 気晴らしを最小限に抑える： 過度に気を散らすことなく被験者を補完する背景を探してください。クラッターは整理または削除する必要がある場合があります。
3。組成とフレーミング：
* 3分の1のルール： 被験者を中心に配置し、環境が組成に重要な役割を果たすことを可能にします。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、建築）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* レイヤーと深さ： フォアグラウンド、中央、背景に要素を含めることにより、深さを作成します。これにより、視覚的な関心とコンテキストが追加されます。
* 背景を考慮してください： あなたの主題のすぐ後ろにあるものに注意してください。肖像画を損なう可能性のある要素をそらすことを避けてください。
* 環境の詳細： ストーリーに追加できる環境内の興味深い詳細を探してください。これは、彼らの貿易、個人的なオブジェクト、またはユニークなアーキテクチャの特徴のツールかもしれません。
4。照明：
* 自然光： 可能な限り利用可能な光を使用してください。 オープンシェードは、多くの場合、柔らかく、お世辞の光を提供します。 ゴールデンアワーライトは、暖かく魅力的な雰囲気を作り出すことができます。
* 人工光： リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。 オフカメラフラッシュまたはストロボを使用して、必要に応じて光を追加することを検討してください。ソフトボックスと傘は、過酷な光を拡散させる可能性があります。
* 光修飾子： スクリムまたは拡散パネルを使用して、厳しい日光を和らげます。
5。カメラ設定：
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8 -f/5.6）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。 ただし、コンテキストを提供するために環境が焦点を合わせていることを確認してください。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。必要に応じて、カメラの揺れを避けるために必要に応じて三脚を使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* 焦点距離：
* 広角レンズ（24-35mm）： 環境のより広いビューをキャプチャし、被写体を周囲に配置できます。 特にフレームの端で、歪みに注意してください。
* 標準レンズ（50mm）： 主題と環境の間に自然な視点と良いバランスを提供します。
* 望遠レンズ（85mm+）： 環境要素を含めながら、背景を圧縮し、被験者を隔離することができます。
6。ポーズと方向：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 環境との相互作用： あなたの主題に彼らの周囲とやり取りする - 環境に関連する活動に働きかけ、リラックスしたり、従事したりします。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。 しかし、目をそらすことは、思慮深さや内省の感覚を伝えることができます。
* 微妙な調整： 穏やかなガイダンスを提供して、主題が不快に感じることなく、あなたの被写体が最高に見えるようにするのを支援してください。
7。後処理：
* 色補正： 色を調整して、一貫したルックアンドフィールを作成します。
* コントラストと明るさ： コントラストと明るさを微調整して、全体的な画像を強化します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* 微妙なレタッチ： 軽微な傷や気晴らしを取り除きますが、過剰処理を避けてください。目標は、人工画像を作成するのではなく、ポートレートを強化することです。
iii。例とインスピレーション：
* Steve McCurry： 多様な文化的環境にある人々の象徴的な肖像画で知られています。彼は、色、光、構図を見事に使用して、説得力のある物語を作成します。
* Annie Leibovitz： 彼女の有名人の肖像画で有名で、しばしば彼女の主題を精巧で概念的な環境に置きます。
* アーヴィングペン： 彼の肖像画は、そのシンプルさと優雅さで知られており、しばしば単純な背景に対する主題を特徴とし、彼らの性格が輝いています。
* ブランドンスタントン（ニューヨークの人間）： 環境の肖像画の現代の例は、しばしば率直な瞬間を捉え、主題の物語の断片を共有します。
iv。 成功のためのヒント：
* 定期的に練習： 撮影すればするほど、可能性を見て、説得力のある肖像画を捉えることになります。
* 実験： 新しいテクニックとアプローチを試すことを恐れないでください。
* 他の写真家の作品を研究： 他の写真家がどのように光、構図、環境を使用して物語を語るかを分析します。
* 忍耐強く： 適切な場所を見つけ、適切な光を待っていて、主題との関係を構築するには時間がかかります。
* 細部に注意してください： 詳細は、最終画像に大きな違いをもたらす可能性があります。
* 楽しんでください！ プロセスを楽しむなら、それはあなたの仕事に表示されます。
v。回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす背景： 乱雑な背景や過度に忙しい背景は、被写体を損なう可能性があります。
* 照明が悪い： 過酷な光や卑劣な光は、肖像画を台無しにする可能性があります。
* 不快なポーズ： 強制的または不自然なポーズは、主題を厄介に見せることができます。
* 接続の欠如： あなたがあなたの主題とつながらないなら、彼らの性格を捉えることは難しいでしょう。
* 環境を無視する： ストーリーの不可欠な部分として環境を利用できません。
これらの要素に焦点を当て、定期的に練習することで、視覚的に見事なだけでなく、写真を撮る人々についての説得力のある物語を語る環境の肖像画を作成することができます。 接続、ストーリーテリング、および主題とその環境の両方に対する思慮深いアプローチを優先することを忘れないでください。