1。基本を理解する
* ゴボとは？ ゴボは、光源の前に配置して、光のパターンまたは形状を投影するステンシルまたはテンプレートです。 特定の光の領域をブロックし、影とテクスチャを作成します。光のためのクッキーカッターのように考えてください。
* 減算照明： 軽い照明を追加 *する代わりに、既存のライトを削除 *する *またはシャドウとコントラストを作成することに焦点を当てます。 ゴボはこれの重要なツールです。
* ポートレートにゴボを使用する理由
* 深さを追加： ゴボはフラットライトを分割し、ポートレートに3次元の感触を与えるハイライトと影を作成します。
* 気分を作成します： 光のパターンと形状は、特定のトーンを設定できます（劇的で、ロマンチックで、気まぐれな）。
* 視覚的関心を追加： ゴボは視覚的な複雑さを導入し、肖像画をより魅力的にします。
* 自然光を模倣： Gobosは、木、窓、またはブラインドを通る軽いフィルタリングをシミュレートでき、自然で心地よい外観を作成できます。
* 不完全さを隠します ：ゴボによってキャストされた影は、小さな皮膚の欠陥や背景の欠陥を柔らかくし、最小限に抑えることができます。
2。必要な機器
* 光源： スタジオストロボ（フラッシュ）、連続光（LED、タングステン）、または強力なスピードライト（オフカメラ）でさえ機能します。 焦点を絞った光源（スポットライトのような）が、より鋭いゴボパターンにはしばしば好まれます。 光がより強力になればなるほど、ゴボパターンがより定義されていることに留意してください。
* ゴボ： さまざまなパターン（葉、窓、抽象的な形状）のある既製のゴボを購入したり、熱耐性素材を使用して独自のゴボを作成したりできます。 DIYゴボの一般的な材料には、薄い金属シート、厚い黒い紙、またはアルミホイルさえ含まれます（フォイルに注意してください - 不要な光を反映できます）。
* ゴボホルダー/プロジェクター： このデバイスは、光源の前にゴボを保持します。多くのスタジオストロボとライトには、ゴボホルダーまたはアダプターが組み込まれています。または、Cスタンドとクランプを使用して、間に合わせのホルダーをリグアップできます。 いくつかの専用ゴボプロジェクターは、パターンを集中させることができます。
* ライトスタンド： 光源とゴボホルダーを配置します。
* オプション：diffuser： 特に非常に厳しい光を使用している場合は、光源 *の前に *ゴボの前に *ゴボが少し柔らかくなる前に *ディフューザーを使用する場合があります。 これにより、ゴボパターンのエッジが柔らかくなります。
* オプション：リフレクター： リフレクターを使用して、光を影のある領域に戻し、全体的なコントラストを柔らかくすることができます。
3。ショットのセットアップ
1。あなたの主題の位置： モデルをフレームに入れたい場所にモデルを配置することから始めます。
2。光源：を設定します 被験者とゴボに対する光源の配置が非常に重要です。 実験！
* 角度： サイドアングル（約45度）は、次元を作成するための良い出発点です。 また、被験者のわずかに上または下から来る光を実験することもできます。
* 距離： 光源とゴボの間の距離は、ゴボパターンの鋭さとサイズに影響します。より密接なパターンを作成します。さらに、より柔らかく、より大きなパターンを作成します。
3。ゴボをマウント： ゴボホルダーにゴボを固定します。
4。ゴボホルダーの位置： ゴボホルダーを光源の前に置きます。 ゴボを介して主題に光が輝いていることを確認してください。
5。ゴボに焦点を合わせます（該当する場合）： ゴボホルダーがそれを許可している場合は、焦点を調整して、被験者のパターンの望ましいシャープネスを実現します。 より鋭いフォーカスは、より明確なエッジを提供しますが、より柔らかいフォーカスはより拡散して混合された効果を生み出します。
6。電源を調整： 光源のパワーを調整して、シーンの全体的な明るさを制御します。
7。カメラ設定：
* aperture： 必要なフィールドの深さに基づいて開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、シーンの多くを焦点にします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、光源と絞りに基づいてシーンを適切に公開します。ストロボを使用する場合、シャッター速度は主に周囲の光を制御します。
4。例とテクニック
* ウィンドウライト： 窓のパターンを備えたゴボを使用して、窓から来る自然光をシミュレートします。これは古典的でお世辞の外観です。 ライトを角度で配置して、実際のウィンドウライトの方向を模倣します。
* 葉のパターン： 葉のパターンを備えたゴボは、屋外にインスパイアされたポートレートに最適で、ちょっとしたオーガニックな雰囲気を作り出します。
* 抽象的な形： 幾何学または抽象的なゴボを使用して、より芸術的で様式化された外観にします。
* ブラインド/ベネチアンブラインド： これらのパターンは、強力で方向性のある光を投げかけ、劇的な影を作り出します。
* bokeh shapes： ゴボを使用して、背景に興味深いボケの形を作成することもできます。広い開口部を使用して、ゴボを被験者からさらに遠ざけます。
* テクスチャ： テクスチャ（しわくちゃの紙、生地など）を備えたゴボを使用して、背景または被験者の顔に微妙なテクスチャを追加します。
5。ヒントと考慮事項
* 実験が重要です： さまざまなゴボパターン、軽い位置、カメラの設定を実験することを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、さまざまなことを試して、何が機能するかを見ることです。
* ゴボのサイズとパターン： ゴボパターンのサイズは、ゴボのサイズとゴボと被験者の間の距離に依存します。
* 光源品質： 光源の品質は、ポートレートの全体的な外観に影響します。柔らかい光源はより柔らかい影を作り、硬い光源はより鋭い影を作ります。
* 無理を避けてください： 時には、少ないことが多い場合があります。微妙なゴボパターンは、気を散らすものよりも効果的です。
* 影を見る： 影が落ちている場所に細心の注意を払ってください。目的の効果を作成するには、光またはゴボの位置を調整する必要がある場合があります。 顔の気を散らす影を探してください。
* 他の照明技術と組み合わせる： ゴボを塗りつぶしのフラッシュやリフレクターなどの他の照明技術と組み合わせて、光をさらに形作ることができます。
* diy gobos： 独自のゴボを作ることは、照明をカスタマイズしてお金を節約するのに最適な方法です。素材とパターンでクリエイティブになります。
要約すると、規模の照明にゴボを使用することは、ポートレートに深み、気分、視覚的な関心を加えることができる多目的なテクニックです。ゴボ、ライト配置、カメラの設定の基本を理解することで、見事でユニークな画像を作成できます。