重要な概念と目標：
* 影と光の強調： Shadow Photographyは、後付けとしてではなく、コア要素としてシャドウを使用することです。目標は、ドラマ、ムード、特定の機能を強調することです。
* コントラストは王です： 通常、劇的な効果には高いコントラスト（明るい領域と暗い領域の大きな違い）が望ましいです。
* 単純化： 影はシーンを簡素化し、視聴者の目を必須部分に引き寄せることができます。
* ムード＆ストーリーテリング： 影を使って感情を呼び起こしたり、物語を語ったり、謎の感覚を作り出したりします。
ビデオに表示されるステップとテクニック：
1。 計画と概念：
* 最終画像の視覚化： カメラを拾う前に、最終的なポートレートをどのように見せたいか想像してみてください。 どんな気分を目指していますか？どんな機能を強調したいですか？影をどこに落としたいですか？
* ムードボード/リファレンス画像： 影の使用、ポーズ、および全体的な感覚の観点からあなたを刺激する画像を収集します。
* ストーリーについて考えてみてください： 単純な肖像画でさえ、物語を暗示することができます。 影が主題について意味するものを考えてください。
2。 照明：
* 単一の光源が多くの場合最適です： 明確に定義された影を作成するには、一般に、単一の強い光源（人工的または自然）が好まれます。 複数の光源が影を濁らせることができます。
* 光源の位置：
* サイド照明： テクスチャーと輪郭を強調する劇的な影を作成します。 非常に一般的です。
* バックライト： シルエットまたはリム光効果を作成します。非常に劇的な場合がありますが、慎重に曝露する必要があります。
* トップ照明： 目と鼻の下に興味深い影を作成できます。 制御されていない場合は、お世辞になる可能性があるため、注意して使用してください。
* 低照明： 下からの照明は、不気味な効果を生み出す可能性があります。
* 光源の硬度/柔らかさ：
* ハードライト（例：直射日光、裸の球根）： 鋭いエッジを備えた厳しい明確に定義された影を作成します。 非常に劇的です。
* ソフトライト（例：曇りの日、ディフューザーを通して光）： より柔らかく、より緩やかな影を作成します。 よりお世辞ですが、それ自体が劇的ではありません。ソフトライトとハードライトを組み合わせて、より複雑にすることができます。
* 人工光：
* Speedlight/Strobe： 力、方向、硬度を最も制御します。 モディファイヤー（ソフトボックス、傘、スヌート、グリッド）を使用して、光を形作ります。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： あなたが見るのはあなたが得るものであり、それは初心者にとってより簡単です。
* 自然光：
* ウィンドウライト： 美しくて柔らかい光の古典的なソース。カーテンまたはブラインドを使用して、強度と方向を制御します。
* 直射日光： 非常に厳しい影を作成できます。 それを拡散する方法を探します（例えば、開いた色合いで撮影し、スクリムを使用してください）。
* オブジェクトで影を作成する： ゴボ（Cookie）または日常のオブジェクトを使用して、主題に興味深い影のパターンをキャストします。
3。 ポーズと構成：
* 影のポーズ： ポーズが光と影とどのように相互作用するかを考えてください。 被験者を回して、特定の機能を強調するか、特定のシャドウパターンを作成します。
* 式： 強い表現は、肖像画の雰囲気を大幅に高めることができます。
* サードのルールとその他の組成技術： これらを使用して、視覚的にバランスのとれた魅力的な画像を作成します。 影がフレーム内のどこにあるかを考えてください。
* ネガティブスペース： ネガティブスペース（フレーム内の空の領域）を使用して、被写体と影を強調します。
4。 カメラの設定：
* aperture： 浅い被写界深度には、より広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用してください。これは、被験者を隔離するのに役立ちます。 狭い開口部（F/8、f/11など、より高いFナンバー）は、シーンの焦点を維持します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、センサーに到達する光の量を制御します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* メーター：
* スポットメーター： 正確な露出のために、シーンの小さな領域（被験者の顔など）からの光を測定します。
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、最適な露出を決定しようとします。目的の外観を達成するには、暴露補償が必要になる場合があります。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
5。 後処理（編集）：
* コントラスト調整： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* 黒と白： 黒と白のポイントを調整して、より広い音色の範囲を作成します。
* シャドウ＆ハイライトリカバリ： 必要に応じて、影とハイライトの詳細を回復します。
* doding＆burning： 特定の領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）とburning（暗く）を使用します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングを適用します。
* 白黒変換： 多くの場合、影の肖像画は白黒で驚くほどに見え、トーンと形を強調します。
ヒントとトリック：
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、カメラの設定を試すことを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、影を効果的に見て使用する方が良いでしょう。
* 観察： 日常生活の中で影がどのように落ちるかに注意してください。
* 小道具を使用： 小道具はあなたのポートレートに興味と深さを追加することができます。
* ミラー/リフレクター： 鏡を使用して光を跳ね返し、影を埋めるか、興味深い反射を作成します。
* テクスチャについて考えてください： 影は、肌、衣服、または背景の質感を高めることができます。
* 背景を見る： 背景が主題や影から気を散らしていないことを確認してください。
要約すると、良い影の写真ビデオがカバーします：
* 照明の重要性と操作方法
* シャドウプレイを最大化するためのポーズヒント
* 最適な露出のためのカメラ設定。
* 劇的な効果を高めるための後処理技術。
* 他の写真家からのインスピレーション。
* 実験と実践の重要性。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、シャドウフォトグラフィーで見事で劇的なポートレートを作成できます。幸運を！