説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、単純なヘッドショットを超えています。彼らはあなたの性格、職業、趣味、または人間関係を明らかにし、彼らにとって重要な場所にあなたの主題を置くことによって物語を語ります。 インパクトのある環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* 研究と概念開発：
* あなたの主題を理解する： 彼らに話しかけてください！彼らの情熱、仕事、歴史、そして彼らが誰であるかを彼らにするものについて学びます。 彼らはどのような詳細を伝えたいですか？
* 適切な場所を選択します： ストーリーを反映した場所を選択します。 考慮する：
* 職業： アーティストのスタジオ、農場、オフィス、ワークショップ。
* 趣味： ハイキングトレイル、庭、音楽会場、スポーツフィールド。
* 性格： 居心地の良い家、お気に入りのカフェ、活気に満ちたシティストリート。
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスしてください。 光を分析し、潜在的な背景を特定し、構成を計画します。 最適な照明の時間について考えてください。
* ワードローブと小道具： 衣服のオプションと小道具についてあなたの主題と話し合う。 彼らは場所を補完し、全体的な物語に貢献する必要があります。
* 許可： 必要に応じて、選択した場所で撮影するために必要な許可または許可を取得します。
* 機器：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラが最も柔軟性を提供します。
* レンズ：
* 広角レンズ（24mm-35mm）： 環境のより広い景色を示すのに最適です。 非常に広い角度で歪みに注意してください。
* 標準レンズ（50mm）： 自然な視点を提供する汎用性の高いオプション。
* 望遠レンズ（85mm-200mm）： 背景を圧縮し、より親密なポートレートを作成し、気を散らす要素をぼんやりさせることができます。
* 照明：
* 自然光： 多くの場合、最高で最も本物です。 ゴールデンアワー（早朝または午後遅く）で撮影を計画します。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。 白または銀は一般的な選択肢です。
* フラッシュ： 軽い日光や過酷な日光を追加する必要がある場合は、スピードライトまたはストロボを検討してください。 オフカメラフラッシュは、寸法とコントロールを追加できます。
* 三脚： 低光の鋭い画像や、より遅いシャッター速度を使用する場合に役立ちます。
ii。 構成とテクニック：
* フレーミングと構成：
* 3分の1のルール： 3x3グリッドの交差点に沿って被写体を配置して、バランスのとれた魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、パス）のラインを利用して、視聴者の目の目を主題に引き寄せます。
* 前景と背景要素： フォアグラウンドと背景の要素を使用して、深さとコンテキストを作成します。 バックグラウンドで気を散らす要素に注意してください。
* バランス： 主題と環境がフレーム内でバランスが取れていることを確認してください。 過密状態を避けたり、空のスペースが多すぎたりしないようにしてください。
* ネガティブスペース： ネガティブなスペース（空の領域）を使用して、あなたの主題を隔離し、穏やかまたはドラマの感覚を作り出します。
* 照明：
* 光を観察します： 光の方向、品質、強度に注意してください。
* 自然光を利用： 自然光を利用するように被験者を配置してください。 厄介な影を作ることができる過酷な直射日光は避けてください。
* 塗りつぶしフラッシュ： Fill Flashを使用して影を明るくし、露出のバランスを取ります。
* ライトを変更： リフレクターを使用して、光を跳ね返して影を柔らかくします。 ディフューザーは、厳しい日光を和らげるために使用できます。
* 人工光： 人工光を使用する場合は、さまざまな修飾子を試して、目的の外観を作成します。 光を羽毛すると、より柔らかく、より自然な効果が生じる可能性があります。
* 被験者の相互作用とポーズ：
* 通信が重要です： あなたの主題との関係を確立します。 快適でリラックスした気分にさせてください。
* 自然なポーズ： 彼らの性格と環境を反映する自然のポーズを奨励します。 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* アクティビティ： あなたの主題に環境に関連する活動に従事させてください。 これにより、よりダイナミックで本物の画像が作成されます。
* アイコンタクト： アイコンタクトの影響を考慮してください。 直接アイコンタクトは視聴者とのつながりを生み出すことができますが、目をそらして思慮深さや内省を示唆することができます。
* 率直な瞬間： ポーズショットの間に率直な瞬間をキャプチャします。 これらはしばしば最も顕著で本物です。
* カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を作成する開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8など）は背景を曖昧にしますが、より狭い開口部（f/8）はシーンの多くを焦点にします。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッター速度を使用します。 低光で三脚を使用することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせて、ホワイトバランスを適切に設定します。 ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* 撮影モード： カメラが自動的にシャッター速度を調整しながら、開口部の優先順位（AVまたはA）モードを使用すると、開口部を制御できます。 マニュアル（M）モードでは、開口速度とシャッター速度の両方を完全に制御できます。
iii。後処理：
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、およびホワイトバランスを調整します。
* 色補正： 色を微調整して、希望のムードと感触を作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOで撮影された画像ではノイズを減らします。
* レタッチ： 気晴らしや傷を取り除きます。 画像が不自然に見えるようにすることができるので、画像を過度にレトゥッチしないように注意してください。
* トリミング： 構成を改善し、気を散らす要素を除去するために画像をトリミングします。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換することを検討して、時代を超越した劇的な外観にしてください。
iv。例：
* 例1：キッチンのシェフ： 被験者は、ツール、材料、およびワークスペースのエネルギーに囲まれています。照明は、食べ物のテクスチャーとシェフの手が動作していることを強調しています。
* 例2：コンサートホールのミュージシャン： 環境は壮大で印象的で、ミュージシャンの彼らの工芸への情熱と献身を強調しています。劇的な照明の使用は大気に追加されます。
* 例3：研究の作家： 本、メモ、個人的なアイテムで満たされ、知的追求を紹介します。 暖かく、自然光は居心地の良い魅力的な雰囲気を作り出します。
* 例4：庭の庭師： 花、植物、ガーデニングツールが豊富です。明るくカラフルな環境は、自然との庭師のつながりを強調しています。
* 例5：競技場のアスリート： アクションショット、スキルと献身を示しています。 環境は、彼らのスポーツの物理的な要求を強調しています。
v。キーテイクアウト：
* ストーリーテリングは最重要です： 環境は単なる背景ではなく、物語の不可欠な部分です。
* 主題との接続： 信頼関係を築き、彼らの物語を理解してください。
* 意図的な構成： 構成技術を使用して、視聴者の目を導き、説得力のある画像を作成します。
* 光は重要です： 光の品質と方向に注意してください。
* 練習と実験： 練習すればするほど、インパクトのある環境の肖像画を作成することがより良くなります。
これらのヒントに従い、例を勉強することで、視覚的に魅力的で深く意味のある環境の肖像画を作成し、あなたの主題の本質と彼らの世界との関係を捉えることができます。 創造的であり、さまざまなアプローチを実験して、独自のユニークなスタイルを見つけることを忘れないでください。