1。ガレージの準備と安全性：
* クラッターをクリアします： 車、ツール、箱、その他の気を散らすものやつまずい危険を伴うものを移動します。 清潔で最小限のスペースが理想的です。
* スペースをきれいにする： ほこりや破片を取り除くために、床を掃除または掃除機で掃除します。
* 最初の安全性：
* 照明： すべての電気接続が安全であることを確認し、サージプロテクターを使用します。
* 換気： スプレー（ヘアスプレー、固定剤など）を使用している場合は、適切な換気を確保してください。空気の流れのためにガレージのドアをわずかに開くことを検討してください。
* 旅行の危険： ゆるいコードまたはケーブルをテープで留めます。
* 背景考慮事項： 背景を使用しているのか、既存のガレージの壁を使用しているのかを判断します。
2。背景オプション：
* 簡単な背景：
* ファブリック： 黒いベルベット、灰色のモスリン、または暗い紙の大きなシートでさえうまく機能する可能性があります。 天井、物干し、または背景のスタンドからドレープします。
* シームレスな論文： シームレスな紙のロールは、一般的で汎用性の高いオプションです。あなたはそれを保持するために背景スタンドが必要です。
* ガレージの壁： ガレージの壁自体は、特に興味深いテクスチャや色がある場合は機能します。清潔で、気を散らすことができないことを確認してください。壁をポートレートに好きな特定の色でペイントできます。
* DIYの背景：
* 木板： 再生された木製板を使用して素朴な背景を作成します。
* 塗装キャンバス： 大きなキャンバスを伸ばして、抽象的なデザインまたは固体でペイントします。
3。照明セットアップ：
これは、劇的な肖像画にとって重要です。これらのオプションを考慮してください：
* ワンライトセットアップ（クラシックドラマチック照明）：
* 配置： 光源（ストロボ、スピードライト、または強力なLEDライト）を、被写体に対して45度の角度で配置し、わずかに高くします。 これにより、顔の片側に影が作成され、深さとドラマが追加されます。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、またはディフューザーを使用して、光を和らげ、厳しい影を避けます。 ソフトボックスのグリッドは、光の流出を制御するのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 被験者の反対側にリフレクター（白い泡ボード、シルバーリフレクターなど）を使用して、影に光を跳ね返します。これにより、塗りつぶしの光が追加され、影が暗すぎるのを防ぎます。
* 2ライトセットアップ：
* キーライト： 1ライトセットアップに記載されているように配置されている主な光源。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に配置された弱い光源。 その目的は、影を和らげ、よりバランスのとれた露出を提供することです。これをリフレクター、または低電力で2番目のライトセットで達成できます。
* リムライト/ヘアライト：
*被写体の後ろと側面に位置し、頭の後ろを指しています。このライトは、被写体を背景から分離するハロー効果を作成します。 Use this with caution as it can be distracting if overdone.
* 自然光（限定）：
*ガレージに窓がある場合、またはドアが部分的に開いている場合は、自然光を使用できます。ただし、ドラマチックな結果を制御することは、しばしば一貫性がなく、難しくなります。おそらく、リフレクターとディフューザーを補う必要があります。
* 実験： さまざまな角度、距離、および光修飾子で遊んで、あなたの主題と希望の気分に最適なものを見つけます。
4。カメラの設定：
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を選択して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（例：ISO 100、200）。 適切な曝露のために必要な場合にのみ増やしてください。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、フラッシュを使用する場合はより速いシャッター速度が必要になる場合があることに留意して、適切な露出を実現します。通常、フラッシュを使用すると、シャッター速度はカメラの同期速度に制限されます（通常、約1/200または1/250秒）。
* ホワイトバランス： 光源に応じてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、白熱灯の「タングステン」）。 自然光を使用する場合は、必要に応じて「日光」または「曇り」を使用します。生で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。
5。ポーズと表現：
* 通信： あなたの主題とはっきりとコミュニケーションをとってください。 気分と表情の観点からあなたが探しているものを彼らに伝えてください。
* ボディーランゲージ： ボディーランゲージに注意してください。 あなたの被験者に肩をリラックスさせ、顎を柔らかくし、目を引き付けるように奨励してください。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 被験者のわずかに上または下に撮影すると、さまざまな効果が生じる可能性があります。
* 表情： 思いやりのある、激しい、物思いにふけるなど、キャプチャしようとしている表現を導きます。目と口の小さな調整は、見た目を大幅に変える可能性があります。
* 参照写真： インスピレーションのための劇的な肖像画の例を見てください。これにより、ポーズ、照明、作曲のアイデアが得られます。
6。後処理：
* 生の射撃： Shooting in RAW format provides the most flexibility in post-processing.
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、およびホワイトバランスを調整します。
* かわすと燃焼： ドディングと燃焼技術を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、影とハイライトを強化します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、画像をわずかに研ぎます。
* 白黒変換： 白黒に変換すると、肖像画のドラマが強化されます。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きます。自然な外観を維持するために、レタッチで微妙になります。
劇的な肖像画のヒント：
* 影： 影を抱きしめ！彼らは劇的な気分を作るための鍵です。
* コントラスト： 高いコントラストを使用して、ドラマの感覚を作成します。
* 限られたカラーパレット： 限られたカラーパレット（例：白黒、単色、または相補的な色）を使用すると、視覚的な影響が向上します。
* ストーリーテリング： 肖像画で伝えたい物語について考えてください。これにより、ポーズ、照明、表現が通知されます。
* 実験： 実験することを恐れないでください！さまざまな照明セットアップ、ポーズテクニック、ポスト処理スタイルを試してください。
機器チェックリスト：
*カメラ
*レンズ（50mm、85mm、またはズームレンズ）
*光源（ストロボ、スピードライト、またはLED）
*光修飾子（ソフトボックス、傘、リフレクター）
*背景（ファブリック、シームレスな紙、またはガレージの壁）
*背景スタンド（背景を使用している場合）
*三脚（オプションですが、一貫した結果に推奨）
*リモートシャッターリリース（オプションですが、役立ちます）
*ライトメーター（オプションですが、正確な露出に役立ちます）
* Computer with Photo Editing Software (e.g., Adobe Photoshop, Lightroom)
これらの手順に従うことで、ガレージを見事なポートレートスタジオに変換し、主題の本質を捉えた劇的なポートレートを作成できます！幸運を！