i。基礎を理解する
* 明るい品質と方向： キーは光を制御することです。被験者に対する光源のサイズは、光の柔らかさを決定します（より大きく、より柔らかく、小さく=より厳しい）。 方向は影を決定し、あなたの主題を形作るハイライトをします。
* 逆方位法： ソースからの距離が増加すると、光強度は急速に減少します。これを理解することは、曝露とフォールオフを制御するために重要です。 フラッシュからの距離を2倍にすると、光強度が4倍になります。
* アンビエントライト対フラッシュ： 2つの光源をブレンドしています。アンビエントライト（ナチュラルライトまたはルームライト）が影を埋め、コンテキストを追加します。フラッシュはメインライトを提供し、定義とハイライトを作成します。
* ギアエッセンシャル：
* Speedlight（外部フラッシュ）： 最も汎用性の高いオプションは、カメラ外での使用を可能にします。
* ライトスタンド： フラッシュオフカメラを配置するため。
* フラッシュトリガー/リモート： フラッシュがカメラ外であるときに発射するために必要です。無線トリガーは、光学トリガーよりも信頼性が高くなります。
* 光修飾子（傘、ソフトボックス、リフレクター）： 光の形を形作り、柔らかくするために不可欠です。
* オプション：リフレクター： リフレクターは光を影に跳ね返し、それらを満たし、よりバランスのとれた外観を作り出します。
ii。 ショットのセットアップ
1。あなたの場所を選択：
*背景を考慮してください。 気を散らすのを避けるために、しばしばきれいでシンプルな背景が最適です。 色と質感について考えてください。
*周囲の光に注意してください。既存の光とそれがあなたの主題にどのように落ちるかを見てください。
*あなたの利益のために出入口または窓を使用することを検討してください。自然光はフラッシュと組み合わせることができます。
2。カメラ設定（手動モードが重要です！）：
* aperture： フィールドの深さを制御します。 より幅の広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景を曖昧にし、主題を強調します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを提供し、より多くのシーンを焦点を合わせます。
* シャッター速度： 周囲の光曝露を制御します。 より速いシャッタースピードは周囲の光を暗くし、より遅いシャッタースピードは明るくなります。重要なことに、シャッター速度はカメラのフラッシュ同期速度（通常1/200番目または1/250秒）の下またはそれ以下である必要があります。 同期速度を超えると、画像全体に黒いバンドが生じます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。カメラのベースISO（例：ISO 100）から始めて、必要な場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせて設定します（例：昼光、曇り、タングステン、フラッシュ）。
3。フラッシュ設定（手動モードが最適）：
* 手動電力： 低電力設定（例：1/16、1/32）から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。 手動モードでは、正確な制御が得られます。
* ttl（stol-the-lens）（オプション）： Flash Photographyが初めての場合、TTLは出発点として役立ちます。 ただし、マニュアルよりも一貫性がありません。フラッシュ補償を調整する準備をしてください。
4。主題の配置：
*ポーズを検討してください。 あなたの主題をどのように配置するかは、ポートレートの全体的なルックアンドフィールに影響します。
*彼らの姿勢に注意してください。
*さまざまな角度で実験します。
iii。 1つのフラッシュを使用した照明技術
一般的で効果的なセットアップは次のとおりです。
* カメラフラッシュ（直接フラッシュを避ける）：
* バウンスフラッシュ： フラッシュヘッドを天井または近くの壁に向けて、光を拡散させ、より柔らかく、よりお世辞の外観を作成します。 これは、白または明るい表面で最適に機能します。跳ね返る表面が大きいほど、光が柔らかくなります。
* フラッシュディフューザー： フラッシュにディフューザーを取り付けて光を広げ、厳しい影を減らします。
* オフカメラフラッシュ（はるかにコントロール）：
* レンブラント照明： フラッシュを被写体の側面に置き、少し後ろに配置します。これにより、フラッシュの反対側の頬に光の三角形が作成されます。それは古典的でお世辞のポートレート照明技術です。
* バタフライ照明（パラマウント照明）： フラッシュを被写体の前に直接配置し、頭の上に少し上に置きます。これにより、鼻の下に蝶の形をした影が作成されます。以下のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* サイド照明： フラッシュを被写体の側面に直接配置します。これにより、劇的な影が作成され、テクスチャが強調されます。
* 短い照明： カメラに最も近い被写体の顔の側面は影にあり、顔をよりスリムに見せます。光源は被写体の後ろと側面に置かれ、顔の向こう側を照らします。
* 広い照明： カメラに最も近い被験者の顔の側面は明るく照らされています。光源は、顔の近くを照らすように配置されています。
iv。修飾子を使用
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 傘は手頃な価格で使いやすいです。シュートスルー傘は、それを拡散させることで光を柔らかくしますが、反射的な傘は光を被写体に戻します。
* ソフトボックス： ソフトボックスは、傘よりも制御された偶数の光を作成します。彼らは穏やかな影のある柔らかく、お世辞の光を生み出すので、彼らは肖像画に最適です。
* リフレクター： リフレクターは、ライトを被写体に戻し、影を埋め、コントラストを減らします。それらは特に屋外の肖像画に役立ちます。白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまなルックスを提供します。 白はニュートラルで、銀はより明るく涼しく、金は暖かさを追加します。
v。 プロセス：反復と調整
1。テストショットを撮影： カメラのLCD画面で画像を確認してください。注意してください：
* 暴露： 画像が明るすぎるのですか、暗すぎますか？それに応じてフラッシュ電源を調整します。
* 影： 影があまりにも厳しいですか？フラッシュをさらに移動するか、より大きな修飾子を使用するか、リフレクターを追加します。
* ハイライト： 吹き飛ばされたハイライトはありますか（詳細がない純粋な白の領域）？フラッシュパワーを減らすか、光をさらに拡散します。
* 背景： 背景は気を散らしていますか？開口部を調整してぼやけするか、射撃角度を変更します。
2。フラッシュ電源と位置を調整します： フラッシュパワーと位置をわずかに調整し、別のテストショットを撮ります。 照明に満足するまで、このプロセスを繰り返します。
3。カメラ設定の微調整： フラッシュに満足したら、カメラの設定（絞り、シャッター速度、ISO）を微調整して、目的の全体的な露出とフィールドの深さを実現します。
4。目に焦点を当てます： 魅力的な肖像画を魅了するためには、目に鋭い焦点が不可欠です。
vi。ヒントとトリック
* ゲル： フラッシュの上に色付きのジェルを使用して、創造的なエフェクトまたは正しい色キャストを追加します。
* 光の羽毛： 被写体にフラッシュを直接指してはいけません。代わりに、少し離れて角度を伸ばして、より柔らかく、より緩やかな光の転倒を作成します。
* 逆方式法の認識： フラッシュを小さな距離でも移動すると、光が大幅に変化する可能性があります。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、光を理解して制御することになります。さまざまなテクニックと設定を試して、自分に最適なものを見つけてください。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
* 後処理： Adobe LightroomやCaptureのようなソフトウェアの編集を使用して、ポートレートの露出、コントラスト、色、シャープネスを微調整できます。 肌のトーンに注意してください。
vii。回避するための一般的な間違い
* 直接フラッシュ： 被写体にフラッシュを直接向けることは避けてください。これにより、過酷な影と卑劣なハイライトが作成されるためです。
* 周囲の光を無視する： 周囲の光に注意を払い、それをあなたの利益のために使用してください。
* 修飾子を使用しない： 修飾子は、光を形作って柔らかくするために不可欠です。
* フラッシュのオーバーパワー： 低いフラッシュパワーから始めて、必要に応じて徐々に増やします。
* 背景の無視： 背景は被写体を補完する必要があり、それらから気をそらさないでください。
* 目に集中するのを忘れて： 魅力的な肖像画を魅了するためには、目に鋭い焦点が重要です。
これらの原則を理解し、一貫して練習することで、1つのフラッシュで見事なポートレートを作成できます！幸運を！