i。作曲とポーズの問題
1。間違い： 背景を考慮していません
* 問題： 気を散らす、乱雑な、または無関係な背景は、あなたの主題から焦点を引き離します。 また、肖像画を妨げる不要な線または形状を作成することもできます。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいな壁、開いたスペース、ぼやけた葉（広い開口部を使用）、または固体の背景を探してください。
* 気晴らしをチェック： 被写体の頭から成長しているオブジェクト、明るい斑点、または目を引くものに注意してください。
* フィールドの深さを考慮してください： 背景をぼかす（bokeh）、広い開口部（f/2.8またはf/4のような低fナンバー）を使用します。
* 自分自身または主題を再配置する： 時には、位置をわずかに変えると気を散らすことができます。
* 意図的に背景を使用： 背景 *が *関連する場合は、ポートレートの物語を強化していることを確認してください。
2。間違い： 貧弱なポーズまたは不自然なポーズ
* 問題： 硬い、厄介な、または不快なポーズは、あなたの主題を不自然で魅力的ではないように見せることができます。
* 修正：
* 直接、ポーズをとらないでください： 誰かに *何をするかを伝える代わりに、彼らに *どのように感じるかを伝えてください。 「面白い話を覚えていると想像してください」は「あなたの頬に手を置く」よりも優れています。
* 基本的なポーズから始めて調整： 古典的なポートレートポーズ（たとえば、カメラに対するわずかな角度、重量が片足にシフトした）から始めてから、被験者の体型と性格に基づいて微妙な調整を行います。
* 動きを奨励する： あなたの主題に体重をシフトしたり、手を動かしたり、表情を変えたりしてください。これは、より自然で率直な瞬間につながる可能性があります。
* 手に注意してください： 手は難しい場合があります。 リラックスして、体に対して平らにするのを避けてください。 彼らに何かとやり取りしたり、顔や髪に優しく触れさせたりします。
* ボディーランゲージを検討： 肩がリラックスし、頭がわずかに傾いており、本物の笑顔はすべて、より魅力的な肖像画に貢献します。
* 実践と研究： ポートレート写真とポーズガイドを勉強します。 友人や家族と一緒に練習して、人々を快適に監督します。
3。間違い： 中心組成（常に）
* 問題： センターリングは場合によっては機能する可能性がありますが、過剰使用はポートレートを静的で面白くないと感じさせることができます。
* 修正：
* 3分の1のルール： 被写体を線に沿って、またはフレームを3分の1に分割するグリッドの交差点に置きます。これにより、よりダイナミックでバランスの取れた構成が作成されます。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空の空間を残して、バランス感覚を作り出すか、それらの孤立や重要性を強調してください。
* 実験： ルールを破ることを恐れないでください！ 時には、中央の構成がまさにあなたが必要とするものです。それについて意図的に注意してください。
4。間違い： トリミングが不十分に
* 問題： 厄介な作物は、あなたの被写体を遮断したり、不均衡に見せたりすることができます。
* 修正：
* ジョイントでの収穫は避けてください： 肘、膝、手首、または足首で直接収穫しないでください。これにより、被写体が切断されるようになります。
* ヘッドルーム： 被験者の頭の上のスペースに注意してください。多すぎると彼らは小さく感じますが、少なすぎると閉所恐怖症を感じることができます。
* ストーリーを検討してください： 作物はあなたが伝えようとしている物語を支持するはずです。タイトな作物は親密さを強調しますが、より広い作物はコンテキストを示します。
撮影中に再構成： カメラで作物を正しくすることが常に最善ですが、後処理で少し調整する準備をしてください。
ii。技術と照明の問題
5。間違い： 照明が悪い
* 問題： 厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、または鈍い平らな照明は、肖像画を台無しにする可能性があります。
* 修正：
* 直射日光を避けてください： 過酷な正午の太陽は最悪です。柔らかく暖かい光のために、ゴールデンアワー（日の出の直後または日没の直前）に撃ちます。
* 拡散光：を使用します 曇りの日は、美しくて柔らかい光を提供します。直射日光で撮影する場合は、ディフューザー（スクリムまたは薄い白いシート）を使用して、光を柔らかくします。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、キャッチライトを彼らの目に追加します。
* 人工照明（フラッシュ/ストロボ）： フラッシュを効果的に使用する方法を学びます。ディフューザーと修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、光を柔らかくします。 より自然な外観のために、壁や天井の閃光を跳ね返すことを検討してください。
* 光の方向を理解する： 側面から来る光は劇的な影を作り出すことができますが、正面からの光は顔を平らにすることができます。最適な角度を見つけるために実験してください。
* 色温度： 光源の色温度（たとえば、暖かい白熱光と冷たい蛍光灯）に注意し、それに応じてホワイトバランスを調整してください。
6。間違い： オンカメラフラッシュを直接使用して
* 問題： 直接カメラのフラッシュは、過酷で、卑劣な光、赤目、そして平らで影のない顔を作成します。
* 修正：
* フラッシュオフカメラ：を取得します 修飾子（ソフトボックス、傘、または単なるディフューザーキャップ）を備えたオフカメラフラッシュを使用します。
* フラッシュをバウンス： フラッシュヘッドを傾けて、天井や壁の光を跳ね返します。 表面が白または中性の色であることを確認してください。
* フラッシュディフューザーを使用： ディフューザーは、オンカメラフラッシュからライトを柔らかくし、それをあまり厳しくします。 理想的ではありませんが、何もないよりはましです。
* フラッシュ電源を減らす： 直接フラッシュを使用する必要がある場合は、パワー設定を減らして、過酷さを最小限に抑えます。
7。間違い： ホワイトバランスが正しくありません
* 問題： 肌のトーンは不自然に見えます（オレンジ色すぎる、青すぎる、または緑すぎます）。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWファイルを使用すると、画質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* 灰色のカードを使用： あなたのポートレートと同じ照明条件の下で灰色のカードの写真を撮ります。 次に、後処理でホワイトバランスを調整するときに、グレーカードを基準点として使用します。
* ホワイトバランスプリセットを理解する： カメラのホワイトバランスプリセットの使用方法を学びます（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。
* カスタムホワイトバランス： 一部のカメラでは、カメラを白い表面に向け、カメラに較正するように指示することにより、カスタムホワイトバランスを設定できます。
8。間違い： 誤った焦点
* 問題： 被験者の目は鋭くなく、肖像画を使用できません。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。 彼らが鋭いタックであることを確認してください。
* 単一点オートフォーカスを使用： これにより、フォーカスポイント（通常はカメラに最も近い目）を正確に選択できます。
* バックボタンフォーカス： フォーカス関数をシャッターボタンから分離します。 これにより、カメラが再集中することなく焦点を合わせて再構成できます。
* マニュアルフォーカス（必要に応じて）： 低光の場合、またはオートフォーカスが苦労している場合は、手動フォーカスに切り替えて、カメラにフォーカスピーキング（カメラがある場合）を使用して、シャープネスを確保します。
* LCD：の焦点を確認してください カメラのLCDの画像をズームインして、目が焦点を合わせていることを確認します。
9。間違い：ISOの高すぎる射撃
* 問題： 画像の過剰なノイズ（穀物）、特に暗い領域で。
* 修正：
* 可能な限り低いISO：を使用します ベースISO（通常はISO 100または200）から始めて、必要に応じて適切な曝露を達成するためにそれを増やします。
* より広い開口部： より広い開口部（fナンバーの低い）を使用して、より多くの光を取り入れます。
* より遅いシャッター速度： より遅いシャッタースピードを使用しますが、カメラの揺れと件名の動きに注意してください。必要に応じて三脚を使用してください。
* ライトを追加： 外部フラッシュまたは他の光源を使用して、シーンの光の量を増やします。
* ポストのノイズリダクション： ノイズリダースソフトウェア（LightroomやPhotoshopで見つかったような）を使用して、詳細を犠牲にすることなくノイズを減らします。
iii。後処理とマインドセットの問題
10。間違い： 過剰編集
* 問題： 肌はプラスチックに見え、色は不自然で、詳細は失われます。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 小さく増分調整を行います。
* 自然に見える肌に焦点を当てます： 過度の平滑化やぼやけを避けてください。
* テクスチャの保存： すべてのしわや欠点を削除しないでください。 これらはキャラクターとリアリズムを追加します。
* 色補正： 色を正確で心地よく調整しますが、過飽和を避けてください。
* シャープニング： 目やその他の重要な詳細に焦点を当てて、シャープに控えめに使用します。
* カメラ内でそれを正しく取得： 画像がカメラからまっすぐに出るほど、編集する必要が少なくなります。
11。間違い： レンズの歪みや色素異常を修正しない
* 問題： 直線が湾曲しているように見えます。または、縁の周りに色のフリンジが表示されます。
* 修正：
* レンズ補正プロファイルを使用： ほとんどの写真編集ソフトウェアには、これらの問題を自動的に修正できるレンズ補正プロファイルがあります。
* 手動修正： プロファイルが利用できない場合は、編集ソフトウェアの歪みと色の異常を手動で修正できます。
12。間違い： 被験者のフィードバックを無視します
* 問題： あなたの主題は不快感、前代未聞、または誤って伝えられています。
* 修正：
* 明確に通信： あなたのビジョンを説明し、明確な方向性を示してください。
* フィードバックを求めてください： 撮影中に被写体に画像を見せて、入力を求めてください。
* 敬意を払う： 被験者の境界と好みを尊重します。
* Build Rapport： あなたの主題を知り、彼らを快適に感じさせてください。 リラックスした主題は、より自然で本物の肖像画をもたらします。
13。間違い： ビジョンや計画がない
* 問題： 写真には目的、方向、凝集性がありません。
* 修正：
* 概念を開発： ポートレートで何を伝えたいかを決めます。 どんな話をしたいですか？
* 撮影を計画： スカウトの場所、衣装を選び、インスピレーションを得るためのムードボードを作成します。
* あなたのビジョンを伝えます： あなたのビジョンをあなたの主題と共有して、彼らがあなたが達成しようとしていることを理解してください。
14。間違い： 自分自身を他の人と比較しすぎて
* 問題： 落胆、創造的なブロック、そして自信の欠如。
* 修正：
* あなた自身の進捗状況に焦点を当てます： 現在の作品を、他の人の仕事ではなく、過去の仕事と比較してください。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬する写真家の作品を研究しますが、それらを正確にコピーしようとしないでください。
* 独自のスタイルを見つけてください： ポートレート写真へのユニークなアプローチを実験して開発します。
* 誰もがどこかから始めることを忘れないでください： 最高の写真家でさえ間違いを犯し、彼らから学んだ。
15。間違い： 十分に練習していない
* 問題： 自信の欠如、技術的なエラー、および逃した機会。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* さまざまなテクニックの実験： 新しい照明のセットアップ、ポーズテクニック、編集スタイルをお試しください。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 失敗することを恐れないでください： 間違いは学習プロセスの一部です。それらから学び、撮影を続けてください。 真に改善する唯一の方法は、一貫した努力を通してです。
これらの一般的な間違いを認識し、それらを修正するために積極的に取り組んでいることにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、誇りに思う素晴らしい画像を作成できます。幸運を！