1。機器を密接に理解する：
* マスタリング設定： あなたが被写体であり写真家の両方である場合、カメラの設定を内外に理解する必要があります。他の誰かに頼って、開口部、シャッタースピード、ISO、ホワイトバランス、フォーカシングモードを調整することはできません。さまざまな照明条件でさまざまな設定を使用したこの強制的な実験により、技術的な理解が劇的に向上します。
* 焦点距離と視点： 自画像では、異なる焦点距離が外観と全体的な構成にどのように影響するかを探ることができます。広角レンズが特徴を歪める方法と、望遠レンズがそれらを圧縮する方法を学びます。あなたが作成している視点と、それがあなたが伝えているメッセージにどのように影響するかをよりよく認識するでしょう。
* リモートトリガー/タイマー： リモートトリガーまたはセルフタイマーを使用することを学ぶことで、より複雑で意図的な作曲を作成する能力が拡大します。また、ショットをより注意深く計画することも強制します。
2。作曲スキルの開発：
* 被験者の配置： あなたはあなたが自分自身をフレームの中に置く場所を非常に意識するようになります。 * you *が主題であるため、3分の1のルール、主要なライン、ネガティブスペース、その他の構成要素について批判的に考えるでしょう。
* バックグラウンド認識： それはあなたの自画像の物語に直接影響を与えるので、あなたは背景にもっと注意を払わざるを得ません。環境、その色、そのテクスチャ、およびそれらがあなたを補完または対照する方法を検討し始めます。
* フレーミング： 自然な要素や人工のオブジェクトを使用して、視聴者の目を描き、深さの感覚を作成するために、シーン内で自分自身を組み立てるさまざまな方法を探ります。
3。 照明スキルの向上：
* 自然光の習得： 自画像は、自然光を操作する方法を学ぶ素晴らしい方法です。 さまざまな時期に撮影を実験し、光源に比べて異なる方向に向かい、反射器とディフューザーを使用して光を形作ります。
* 人工照明技術： 自画像のために人工照明（ストロボ、スピードライト、連続したライト）のセットアップと使用は、挑戦的ですが、信じられないほどやりがいがあります。光の修飾子、光の比率、さまざまな気分と効果を光で作成する方法について学びます。
* 影とハイライトの理解： 光と影があなたの機能をどのように彫刻し、画像に深さを生み出すかを深く認識するようになります。この認識は、他の主題の写真にもつながります。
4。 ポーズと表現を改良する：
* 自己認識： 自画像を撮るには、自分の外観を分析し、どの角度とポーズが自分に最適なのかを学ぶ必要があります。この自己認識は、異なる表現が異なる感情をどのように伝えるかを理解することにまで及びます。
* 感情の通信： あなたはもはや写真を撮るだけではありません。あなたはモデルとして行動し、あなたのポーズと表現を通して感情、物語、またはアイデアを伝えようとしています。これにより、将来のシュートでモデルを向ける能力が構築されます。
* 快適ゾーンからの脱出： 自画像は、さまざまなルックス、スタイル、ペルソナを試すことをお勧めします。さまざまな衣装を試したり、さまざまなメイクアップスタイルを適用したり、通常は考慮しないさまざまなポーズを採用したりすることがあります。この実験は、エキサイティングな新しい創造的な方向性につながる可能性があります。
5。 創造性とビジョンの育成：
* アイデアの概念化： 自画像は、多くの場合、アイデア、概念、または表現したい感覚から始まります。この概念化のプロセスは、芸術的なビジョンを開発し、自分の考えを視覚的な形に変換することを学ぶのに役立ちます。
* ストーリーテリング： あなたは自分自身、あなたの経験、またはあなたの視点についての物語を伝えるために自画像を使用します。これにより、物語のスキルと、画像を通じて複雑なアイデアを伝える能力が発達します。
* あなたのスタイルを見つける： あなたの作品を常に実験して振り返ることで、あなたは徐々にあなた自身のユニークなスタイルと写真家としての声を開発するでしょう。
6。共感とコミュニケーションスキルの向上
* モデルの視点を理解する： カメラの前にいるという経験について、かけがえのない洞察を得ることができます。これにより、モデルを使用するときに、より共感的で理解している写真家になり、ビジョンをよりよく伝え、快適に感じることができます。
* 方向の改善： 指示されることを理解することで、モデルにより建設的で有益な方向性を与えることができ、より良く、より本物の写真につながることができます。
結論：
自己特性は、自分の写真を撮るだけではありません。それは、学習と成長のためのツールとして自分自身を使用することです。それはあなたの技術的なスキルを開発し、あなたの芸術的ビジョンを磨き、最終的にはより自信に満ちた熟練した写真家になる方法です。挑戦を受け入れ、大胆に実験すると、カメラを自分で回すことから学ぶことができることに驚くでしょう。