i。計画と準備：素晴らしい肖像画の基礎
カメラを拾う前に、これらの重要な要素を考慮してください。
* 伝えたい話：
*あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ 喜び、強さ、脆弱性、謎？これは他のすべてを決定します。
*主題の性格は何ですか？ポーズと表現にそれを反映してください。
*コンテキストは何ですか？それはプロのヘッドショット、個人的な芸術的表現、または特別な機会のためですか？
* 被験者：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ それらを快適にします。 あなたのビジョンを説明してください。 彼らの好みについて尋ねてください。リラックスした主題は、より良い肖像画に変換されます。
* ワードローブ： 衣服の選択肢について主題について話し合う。 頑丈な色、シンプルなパターン、よくフィットする服が通常最適です。ロゴや気を散らす要素を避けてください。 衣服が背景をどのように補完するかを考えてください。
* グルーミング： 主題が手入れが行き届いていることを確認してください。シンプルな髪と化粧は大きな違いを生むことができます。男性にとって、これはきれいな剃毛またはトリミングされたあごひげを意味するかもしれません。
* 場所、場所、場所：
* ナチュラルライト対スタジオ： 屋外、スタジオ、または組み合わせで撮影しますか？
* 背景：
*主題を補完し、気を散らすことのない背景を選択します。
*被験者を分離するためにぼやけた背景（Bokeh）を使用することを検討します。
*ポートレートを強化するきれいなライン、面白いテクスチャー、または色を探してください。
*バックグラウンドの散らかったまたは気を散らす要素を避けてください。
* 時刻（自然光の場合）：
*「ゴールデンアワー」（日の出の直後と日没の直前）は、温かく柔らかい光を提供します。
*曇りの日は、均等な拡散光を提供できます。
*強い影を作ることができる厳しい昼太陽を避けてください。
* 目的の使用を検討してください： ポートレートはどこで使用されますか（ウェブサイト、印刷、ソーシャルメディア）？これは、考慮したい背景の種類に影響を与えます。
* 機器：
* カメラ： 手動制御を備えたカメラはすべて動作します（DSLR、ミラーレス、一部のスマートフォンでも）。
* レンズ：
* プライムレンズ（50mm、85mmなど）： しばしば、より広い開口部（浅い深さと低光の性能が向上します）とシャープネスのために、肖像画に好まれます。 85mmは古典的な肖像の焦点距離であり、自然な画像圧縮を生成します。
* ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： 汎用性を提供しますが、プライムレンズと同じ広い開口部がない場合があります。 70〜200mmのレンズは、背景を圧縮し、より多くの作動距離を提供するのに最適です。
* 照明（必要に応じて）：
* リフレクター： シャドウを埋めるために光を跳ね返します。屋外のポートレートには安価で不可欠です。
* Speedlight（Flash）： カメラ外またはオフカメラで使用して、光を追加したり、太陽を圧倒したりできます。
* スタジオストロボ： スタジオ環境の強力な光源。
* ソフトボックスまたは傘： 柔らかい影のために、ストロボまたはフラッシュから光を拡散します。
* 三脚（オプション）： 特に低光では、安定性を維持するのに役立ちます。
ii。カメラの設定：技術的な側面の習得
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。主題を際立たせたいポートレートに最適です。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。周囲に被写体を見せたい環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度：
*モーションブラー（被写体または自分の手のいずれかから）を防ぐのに十分な速さでシャッター速度を選択します。一般的な経験則は1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。
*フラッシュを使用する場合、カメラの同期速度に注意してください。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
*適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-SまたはワンショットAF）： 固定被験者の場合は正確です。カメラに最も近い被写体の目に焦点を当てます。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボAF）： 動く被写体に適しています。 カメラは、被験者が移動するときに焦点を継続的に調整します。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： 一般的に、ほとんどの状況でうまく機能します。
* スポットメーター： 被験者の顔の小さな領域の光を測定したいトリッキーな照明の状況に役立ちます。
* 中心加重計量： 主にフレームの中心にある光を測定します。
* ホワイトバランス：
*ホワイトバランスを照明条件（昼光、曇り、タングステン、蛍光）に一致させるように設定します。
*処理後のホワイトバランスを簡単に調整するために、生形式で撮影します。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を選択し、カメラはシャッター速度を選択します。被写界深度を制御するのに最適です。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を制御します。曝露を最もコントロールできます。
* プログラム（P）： カメラは開口部とシャッター速度の両方を選択しますが、他の設定を調整できます。
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を選択し、カメラが開口部を選択します。動きの凍結に最適です。
iii。作曲とポーズ：視覚的に魅力的なポートレートを作成します
* 3分の1のルール： 被験者の目または重要な特徴を、ラインに沿って、またはフレームを3分の1に分割するグリッドの交差点に配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 穏やかな感覚を作り出すか、主題を強調するために、被験者の周りに空の空間を残してください。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します（戸口、アーチ、または木の枝など）。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。被験者にリラックスして自然に動くように勧めます。
* 角度のある体： 被験者の体をわずかに釣ると、よりダイナミックでお世辞のポーズが生じる可能性があります。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。厄介または気を散らす手の位置を避けてください。被写体に何かを優しく保持したり、膝の上に手を置いたり、環境とやり取りしたりします。
* あごの配置： あごをわずかに下げると、顎のラインを定義するのに役立ちます。
* 実験： さまざまなポーズと角度を試して、主題に最適なものを見つけてください。
* トリミング：
* ヘッドショット： 頭と肩の周りにしっかりと収穫します。
* ウエストアップ： ウエストまたはわずかに上に収穫します。
* 全身： フレームに全身を表示します。
* ジョイントでの収穫は避けてください： 肘、膝、または手首での収穫は厄介に見えることがあります。
iv。照明技術：劇的な効果のために光を形作る
* 自然光：
* オープンシェード： 柔らかく、均一な光を提供します。
* バックライト： 被写体を後ろの光で配置し、シルエットまたは柔らかい輝きを作ります。 反射器を使用して、被験者の顔に光を跳ね返します。
* サイド照明： 劇的な影とハイライトを作成します。
* 人工光（フラッシュ/ストロボ）：
* カメラのフラッシュ： 厳しくて面白くない場合がありますが、ディフューザーを使用したり、天井や壁からフラッシュを跳ね返すことで改善できます。
* オフカメラフラッシュ： 光の方向と品質をより多くの制御を提供します。
* ワンライトセットアップ： 光を追加して寸法を作成するためのシンプルで効果的な方法。
* 2ライトセットアップ： 主な光源としてキーライトを使用し、塗りつぶしの光を使用して影を柔らかくします。
* 照明パターン： さまざまな照明パターン（例：レンブラント照明、ループ照明、蝶の照明）について学び、特定のルックスを作成します。
v。スタイルとアプローチ：テクニックの適応
* クラシックポートレート： 被験者の顔と性格に焦点を当てています。シンプルな背景、照明、そして直接アイコンタクト。
* 環境ポートレート： 自然環境で主題を示し、文脈を提供し、物語を語っています。 多くの場合、より浅い被写界深度を使用して、被写体を背景から分離することがよくあります。
* 率直な肖像画： 自然で位置しない瞬間に被験者をキャプチャします。迅速な反射と溶融能力が必要です。
* 劇的な肖像画： 強い影、創造的な照明、表現力豊かなポーズを使用して、ドラマと謎の感覚を作り出します。
* ライフスタイルの肖像： 彼らが楽しんでいる活動に従事している主題を捕らえます。ポーズされたポートレートよりもリラックスして自然です。
vi。後処理：画像の改良
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Capture One、Luminar AI、またはその他の写真編集ソフトウェア。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトと影の明るさを個別に調整します。
* 白/黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* 明確さ： ローカルコントラストを追加または削減します。
* vibrance/飽和： 色の強度を調整します。
* ホワイトバランス： 必要に応じてホワイトバランスを修正してください。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： 傷やしわを減らします（肌を不自然に見せないように控えめに使用してください）。
* 眼シャープニング： 目を鋭くして目立たせます。
* ダッジとバーン： ハイライトと影を強化するために、画像の特定の領域を明るく（ダッジ）または暗く（燃やします）。
* トリミング： 作物を調整して組成を改善します。
* シャープニング： 最終出力のために画像を研ぎます（例：印刷やWeb用）。
* カラーグレーディング： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
vii。例（ショットを手に入れた方法 - 特定のシナリオ）
いくつかの仮説的なシナリオとそれらにアプローチする方法を見てみましょう：
* シナリオ1：ゴールデンアワーの屋外ポートレート
* 件名： 若い女性、笑顔。
* 目標： 温かく、自然でお世辞の肖像画を撮影します。
* 場所： 背景に木がある駐車。
* 機器： 85mmレンズを備えたDSLR、リフレクター。
* 設定： 開口部：f/2.0、シャッター速度：1/200th秒、ISO：100、ホワイトバランス：シェード。
* プロセス：
1。位置： 太陽に面している被写体を置きますが、顔に直接厳しい光を避けるために少し離れて角度を付けます。
2。リフレクター： リフレクターを使用して、温かい光を顔に跳ね返し、影を埋めます。 彼女の顔の下にリフレクターを置き、少し上に角度を付けます。
3。ポーズ： 彼女にリラックスして自然に微笑むように頼んでください。 彼女が環境と交流するように勧めます。 彼女に木に寄りかかったり、花を抱かせてください。
4。フォーカス： カメラに最も近い彼女の目に焦点を合わせます。
5。構成： 3分の1のルールを使用して、フレームに彼女を配置します。 広い開口を使用して背景をぼかします。
6。後処理： Lightroomの露出、コントラスト、およびホワイトバランスを調整します。 彼女の肌をわずかに滑らかにし、目を鋭くします。
* シナリオ2：スタジオヘッドショット
* 件名： プロの男、深刻な表情。
* 目標： 清潔でプロフェッショナルで信頼できるヘッドショットをキャプチャします。
* 場所： 灰色の背景を備えたスタジオ。
* 機器： ソフトボックスを備えたスタジオストロボ（キーライトとフィルライト）。
* 設定： 開口部：f/8、シャッター速度：1/125th秒（同期速度）、ISO：100、ホワイトバランス：フラッシュ。
* プロセス：
1。照明： キーライト（大きなソフトボックス）を、被験者の顔に対して45度の角度で配置します。 塗りつぶしの光（小さいソフトボックス）を反対側に、下の電力で配置して、影を柔らかくします。
2。ポーズ： 彼にまっすぐ立ってカメラを直接見るように頼みます。 あごをわずかに下げて顎のラインを定義します。
3。フォーカス： カメラに最も近い彼の目に焦点を合わせます。
4。構成： 頭と肩の周りにしっかりと収穫します。
5。後処理： Photoshopの露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整します。 傷を取り除き、肌を少し滑らかにします。彼の目を研ぎ、わずかなビネットを加えます。
* シナリオ3：カフェの率直な肖像画
* 件名： カメラを知らない、本を読んでいる女性。
* 目標： 自然で本物の瞬間をキャプチャします。
* 場所： 柔らかい窓の光のあるカフェ。
* 機器： 35mmレンズを備えたミラーレスカメラ。
* 設定： 開口部：f/2.8、シャッター速度：1/60秒、ISO：800（必要に応じて調整）、ホワイトバランス：自動。
* プロセス：
1。観察： 活動に従事し、あなたの存在に気付いていない主題を見つけてください。
2。位置： あなたが主題について明確な見方をするように自分自身を位置づけますが、可能な限り控えめになるようにしてください。
3。フォーカス： 連続オートフォーカスを使用して、被験者が移動するときに焦点を合わせます。
4。構成： 環境を使用して被験者をフレーム化します。 カフェの詳細をキャプチャして、コンテキストを追加します。
5。タイミング： 笑顔や思慮深い表情などの自然な瞬間を待ちます。
6。後処理： Lightroomの露出、コントラスト、およびホワイトバランスを調整します。 わずかなビネットを追加して、被写体に注意を向けます。
viii。キーテイクアウト
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、瞬間を予測し、設定を調整し、被験者をポーズすることになります。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬するポートレートカメラマンの作品を研究してください。照明、構成、ポーズテクニックを分析します。
* 実験することを恐れないでください： 新しいテクニックとスタイルを試して、自分に最適なものを見つけることができます。
* フィードバックを取得： 他の写真家にあなたの仕事に関するフィードバックを尋ねてください。
* プロセスをお楽しみください： ポートレート写真は楽しくやりがいのある経験でなければなりません。
慎重に計画し、カメラの設定をマスターし、構成とポーズに注意を払い、光を効果的に使用することで、見事で記憶に残るポートレートの写真を作成できます。忍耐強く、あなたの主題とコミュニケーションをとり、楽しんでください！