1。内外の機器を理解する：
* マスタリング設定： 制御された環境で、Aperture、ISO、Shutter Speedなどの設定を実験することを余儀なくされています。最終的な画像に対する調整の即時の効果が見られ、これらの変数がどのように相互作用するかをより深く理解することができます。クライアントやつかの間の瞬間のプレッシャーなしで、迅速に反復することができます。
* レンズに慣れる： 自画像は、さまざまなレンズの特性（広角、プライム、ズーム）を探ることをお勧めします。視点、歪み、被写界深度、および各レンズが写真の全体的なルックアンドフィールにどのように影響するかについて学びます。 また、焦点距離とフレーミングへの影響を理解することに熟達することになります。
* リモートトリガーとセットアップ： リモートトリガー、タイマー、または携帯電話をリモートとして使用することを学びます。ショットをセットアップし、事前に焦点を合わせてからフレームに足を踏み入れるには、カメラの機能と効率的に使用する方法を強く理解する必要があります。
2。組成の認識の開発：
* フレーミングと視点： あなたは環境内で自分自身を最適にフレーム化する方法について常に考えています。さまざまな角度、先頭の線、3分の1のルール、およびその他の構成技術を実験します。
* バックグラウンド認識： 自己特性は、背景と、それが主題をどのように補完または損なうかに注意を払うことを強制します。気を散らす要素をクリーンアップし、適切な背景を選択し、被写界深度を使用して背景をぼやけたりシャープにしたりすることを学びます。
* ショットを「見る」ことを学ぶ： 自画像を慎重に作曲することに時間を費やすことで、写真の他の領域に適用できるというより強力な視覚的感覚を開発します。 あなたは本能的に日常生活の中でより良い作曲に気づき始めます。
3。照明の習得：
* 自然光の理解： 自然光がさまざまな時期やさまざまな場所で顔や体とどのように相互作用するかを学びます。直射日光、日陰、反射光の影響を発見します。
* 人工光の実験： セルフポルトゥアは、人工照明（スタジオストロボ、スピードライト、連続ライト）を実験するのに最適なプラットフォームです。光の修飾子（ソフトボックス、傘、リフレクター）、照明比、および光でさまざまなムードを作成する方法について学ぶことができます。
* 光の配置とシェーピング： 光源の位置があなたの顔の影とハイライトにどのように影響するかを鋭く認識します。顔を光で彫刻し、特定の特徴を強調し、欠陥を最小限に抑えることを学びます。
4。ポーズと方向のスキルの構築：
* あなたの最高の角度を見つける： どの角度とポーズがあなたにとって最もお世辞であるかを発見します。カメラの前でより快適になり、他の人を指示するときにより自信をつけます。
* ボディーランゲージの理解： 姿勢と表現の微妙な変化が、写真によって伝えられるメッセージを劇的に変えることができることを学ぶでしょう。この理解は、他の種類の写真でモデルや被験者を指示するために非常に貴重です。
* 共感の開発： 主題の靴に足を踏み入れると、彼らの潜在的な不快感や不安を理解することができます。これにより共感が構築され、他の人を撮影するときに、より快適で共同環境を作成できます。
5。自己表現と創造性：
* さまざまな概念の探索： セルフポルトゥールは、創造的な表現のための空白のキャンバスです。画像を通して、さまざまなテーマ、ムード、物語を探索できます。
* ユニークなスタイルの開発： さまざまなテクニックと概念を実験することで、個人的な芸術的ビジョンを反映する独特の視覚スタイルを開発し始めます。
* 自信と自己認識の向上： カメラの前にいるという最初の自己意識を克服することは、非常に力を与えることができます。また、より大きな自己認識と受け入れにつながる可能性があります。
6。カメラの恐怖を克服する：
* より快適になる： カメラの前に着くのは恐ろしいことですが、自画像はあなたがより快適になるのに役立ちます。これにより、不安が軽減され、写真の創造的な側面に集中できます。
* 被験者の視点を理解する： 写真を撮るのがどんなものかを体験することで、被験者の視点をよりよく理解し、それらを導くための装備を備えています。
結論として、自画像は虚栄心だけではありません。これは、機器を習得し、作曲スキルを開発し、照明を理解し、ポーズテクニックを洗練し、創造性を探求し、最終的にはより良いラウンドの写真家になるのに役立つ強力な学習ツールです。