1。間違い：悪いポーズ（硬い、不自然）
* なぜそれが問題なのか： 被写体を不快で、厄介で、活気のないように見せます。
* それを修正する方法：
* 通信： あなたの主題に絶えず話してください。あなたが何を目指しているのか、そしてその理由を説明してください。
* ガイド、指示しないでください： 位置と角度を提案しますが、自然の動きと性格を可能にします。 「体重を後ろ足に移すことができますか？たぶん頭を少しだけ傾けますか？」
* 微調整： 小さな微調整は大きな違いをもたらします。 手の配置、わずかな肩の調整、あごの角。
* ブレイク： リラックスして、揺れ、息を吸うように励ましてください。
* 動き： 微妙な動きを取り入れます - 彼らに数歩歩いたり、少し回したり、髪で遊んでもらいます。
* 練習： ガイドのポーズをとっていますが、被験者の体型と性格に適応してください。実際の生活で人々が自然にポーズをとる方法を見てください。
* 品種： ずっと1つのポーズに固執しないでください。 角度、式、および体の位置を変えます。
2。間違い：照明が悪い（厳しい影、露出不足、過剰露出）
* なぜそれが問題なのか： 卑劣な影を作成したり、細部を隠したり、肌の色を不自然に見せたりすることができます。
* それを修正する方法：
* 光を理解する： 光の方向、強度、色の温度の基本を学びます。
* 直射日光を避けてください： 厳しい正午の太陽はあなたの敵です。 オープンシェード（まだ明るく明るく照らされている色合い）を探したり、黄金の時間（日の出の直後、日没の少し前）に撃ちます。
* ディフューザー： ディフューザー（スクリム）を使用して、厳しい日光を和らげます。 白いベッドシートでさえピンチで動作することができます。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を影に戻し、それらを埋め、より均一な露出を作成します。 白、銀、ゴールドの反射器はそれぞれ異なる効果をもたらします。
* 塗りつぶしフラッシュ： 状況によっては、微妙な塗りつぶしフラッシュは、特に明るい日光で、被験者と背景の間の露出のバランスをとるのに役立ちます。
* 屋内照明： 屋内光の品質に注意してください。ウィンドウライトまたはソフトボックスを使用して、よりお世辞の外観を検討してください。
* メーターを適切に： 適切な露出を確保するために、カメラのメーターモード（マトリックス/評価、中心重視、スポット）を使用します。 ハイライトと影に注意してください。
* 編集を学ぶ： LightroomやCaptureなどのポスト処理ソフトウェアで、露出、ハイライト、シャドウ、およびホワイトバランスを調整する方法を学びます。
3。間違い：気を散らす背景（散らかった、明るすぎ、無関係）
* なぜそれが問題なのか： 視聴者の目を被写体から引き離し、混乱した画像を作成します。
* それを修正する方法：
* 注意深く選択： 清潔でシンプルな背景を見つけ、主題を補完するために、事前にスカウトの場所。
* 背景をぼかし（浅い被写界深度）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* 距離： 被験者と背景の間の距離を増やして、さらに曖昧にします。
* 単純化： 気を散らす最小限の領域を探してください - 平野の壁、草の畑、水域。
* 再配置： 気を散らす要素を排除するために、自分自身またはあなたの対象を動かしてください。
* 角度： 撮影角度を変更して、不要なオブジェクトを除外します。
* 後処理： Photoshopまたはその他の編集ソフトウェアでツールを使用して、気を散らす要素を削除またはぼやけします。
4。間違い：不十分な構成（死んだセンターの被験者、視覚的な関心なし）
* なぜそれが問題なのか： 静的で魅力的な画像を作成します。
* それを修正する方法：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、またはそれらの交差点に被験者の重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン（道路、フェンス、川）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を引きます。
* フレーミング： 前景（木、出入り口、アーチ）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、深さを追加します。
* 角度： 最も興味深い視点を見つけるために、さまざまな射撃角度（高、低、側面）を試してください。
* 対称性とパターン： スタイルに適している場合は、対称的な構成または繰り返しパターンを探してください。
5。間違い：不自然な肌の色調（オレンジ色が多すぎる、赤すぎる、青白すぎる）
* なぜそれが問題なのか： 主題を不健康または不自然に見せます。
* それを修正する方法：
* ホワイトバランス： 照明条件のために、カメラのホワイトバランスを正しく設定します。開始点として自動ホワイトバランス（AWB）を使用しますが、必要に応じて調整します。
* rawでの射撃： 生形式で撮影して、後処理でホワイトバランスと色を調整する柔軟性を高めます。
* カラーキャリブレーション： モニターを調整して、正確な色表現を確保します。
* スキントーン調整： Lightroom、Photoshopで色補正ツールを使用するか、1つをキャプチャしてスキントーンを調整します。 色相、飽和、輝度に注意してください。
* 注意深く観察する： 実際の生活における被験者の肌の色調に注意を払い、写真でできるだけ密接に一致させるようにしてください。
* 極端なプリセットを避けてください： プリセットを使用する場合は注意してください。不自然な肌のトーンを導入することもあります。
6。間違い：ソフトまたはミスフォーカス（目は鋭くない）
* なぜそれが問題なのか： 画像を専門的で気を散らすものに見せます。目は肖像画の最も重要な部分なので、鋭くする必要があります。
* それを修正する方法：
* 目に焦点を当てます： 常に目、特にカメラに最も近い目に集中してください。
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のオートフォーカスポイントを使用して、目の上に直接置きます。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用して、シャッターリリースからフォーカスを分離することを検討してください。
* 幅広い開口考慮事項： 非常に広い開口部（f/1.4、f/1.8）で撮影する場合、フィールドの深さは非常に浅く、正確な焦点がさらに重要になります。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスが苦労している場合は、より大きな制御のために手動フォーカスに切り替えてみてください。
* 投稿でフォーカスを確認してください： 後処理で目をズームインして、鋭さをチェックし、必要に応じて調整を行います。
* 練習： さまざまな照明条件で焦点を合わせた技術を実践してください。
7。間違い：角質のない角度（二重チン、誇張された特徴）
* なぜそれが問題なのか： 主題をより重く見せたり、驚くべき方法で機能を歪めたりすることができます。
* それを修正する方法：
* 上から撮影： 少し上から撮影すると、二重糞を最小限に抑えることができます。
* Lean Forward：を依頼してください 被写体をわずかに前進させることは、二重あごの外観を減らすのにも役立ちます。
* 極端な低角を避けてください： 下から撮影すると、鼻とあごを強調することができます。
* 頭を回す： 頭をわずかに回すと、ジョーラインでより多くの定義を作成できます。
* 注意深く観察する： 異なる角度が被験者の外観にどのように影響するかに注意してください。
* 通信： 角度に関する好みや懸念があるかどうかを被験者に尋ねます。
* 実験： さまざまな角度を試して、最もお世辞の視点を見つけてください。
8。間違い：赤目（フラッシュによって引き起こされる）
* なぜそれが問題なのか： 不自然で気を散らすように見えます。
* それを修正する方法：
* 直接フラッシュを避けます： 特に低光では、直接フラッシュを使用しないでください。
* オフカメラフラッシュを使用： フラッシュオフカメラを配置して、赤目の可能性を減らします。
* バウンスフラッシュ： 天井や壁からフラッシュを跳ね返して、光を拡散させます。
* 赤毛削減設定： カメラの赤目削減設定を使用してください。これにより、生徒を収縮させるために事前フラッシュを発射します。
* 後処理： 後処理ソフトウェアで赤目を削除します。
9。間違い：目を無視する（鈍い、活気がなく、キャッチライトなし）
* なぜそれが問題なのか： 目は魂の窓です。鈍いまたは活気のない目は、被写体を魅了されないように見せます。
* それを修正する方法：
* キャッチライト： 目のキャッチライト（光の反射）を探してください。彼らは輝きと人生を追加します。 光が彼らの目に反射するようにあなたの被写体を配置します。
* 表現を奨励する： あなたの主題に話しかけ、彼らが感情を表現するように勧めます。 本物の笑顔は彼らの目を明るくします。
* 光の角度： ライトの角度を調整して、キャッチライトを作成します。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を目に跳ね返し、キャッチライトを作成します。
* ポストでの眼の向上： コントラストとシャープネスを増加させ、輝度のタッチを追加することにより、後処理の目を微妙に向上させます。 無理をしないように注意してください。
10。間違い：手を忘れる（ぎこちなく配置され、気を散らす）
* なぜそれが問題なのか： 手はぎこちなく配置されたり、配置されたりすると、大きな気を散らすことができます。
* それを修正する方法：
* 彼らに何かすることを与えてください： 被写体にオブジェクトを保持してもらい、膝の上に手を置くか、ポケットに入れます。
* リラックスした手： 被験者に手をリラックスさせるよう奨励してください。 緊張した手は不自然に見えます。
* 握りしめられた拳を避けてください： 握りこぶしは緊張や怒りを伝えます。
* 自然配置： 手の自然な配置を探してください。
* それらを収穫する： 手をポーズする良い方法が見つからない場合は、フレームからクロッキングすることを検討してください。
* ガイド： 「頬に手をやさしく休ませることができますか？」などの提案を提供します。または「指を挿入してみてください。」
11。間違い：過剰処理（非現実的な皮膚、過剰鋭化）
* なぜそれが問題なのか： 画像を人工的で不自然に見せます。 過剰に鋭くすると、厳しいエッジとテクスチャが作成されます。
* それを修正する方法：
* 微妙さ： しばしば少ないです。 後処理の極端な調整を避けてください。
* 自然な肌の質感： 自然な肌の質感を保存します。 すべての傷やしわを完全に取り除かないでください。
* 制御を削る： シャープニングツールを慎重に使用し、過度に鋭くすることを避けてください。 目や他の重要な領域に焦点を合わせて、選択的に研ぎます。
* モニターキャリブレーション： 色とトーンを正確に表示するために、モニターが校正されていることを確認してください。
* セカンドオピニオン： 編集についてセカンドオピニオンを取得してください。 自分の間違いを見るのが難しい場合があります。
12。間違い：接続の欠如（感情なし、魅力的ではありません）
* なぜそれが問題なのか： ポートレートには感情的な影響がなく、視聴者とつながることができません。
* それを修正する方法：
* 主題に接続する： あなたの主題と話し、彼らを知り、彼らを快適に感じさせてください。
* 自然式を奨励する： 他の感情を笑い、笑顔、または表現するように励ましてください。
* 視線を指示： カメラを直接目にするか、遠くまで外出させます。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。 被写体がリラックスしてカメラを知らないときに率直な瞬間をキャプチャします。
* 話をする： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語について考えてください。
* 音楽： 気分を設定するのに役立つ音楽を再生します。
* 本物の関心： あなたの主題と彼らの物語に真の関心を示します。
13。間違い：ワードローブとスタイリング（色の衝突、不適切な服）を無視します
* なぜそれが問題なのか： 気を散らす衣服は、被験者の顔と個性を損なう可能性があります。
* それを修正する方法：
* 先の計画： 撮影前にワードローブについて主題と話し合ってください。
* シンプルで時代を超越した： 主題から気を散らすことのないシンプルで時代を超越した服を選んでください。
* 補完的な色： 被験者の肌の色と背景を補完する色を選択します。
* よくフィットする服： 服が適切にフィットすることを確認してください。 不適切な服はお世辞になる可能性があります。
* 気を散らすパターンを避けてください： 顔から気を散らすことができる忙しいパターンを避けてください。
* アイロン： 衣服にアイロンがかけられていて、しわがないことを確認してください。
* 場所を検討してください： ワードローブが環境に適合していることを確認してください。
14。間違い：カメラがわからない（自動車での撮影、設定を理解していない）
* なぜそれが問題なのか： 画像に対する制御を制限し、希望する結果を達成できないようにします。
* それを修正する方法：
* 基本を学ぶ： 露出の三角形（絞り、シャッター速度、ISO）を理解します。
* マニュアルモードでのシュート： カメラの設定を完全に制御するために、手動モードで撮影を練習します。
* メーターを理解する： カメラのメーターシステムの仕組みと、それを効果的に使用する方法を学びます。
* カスタム設定： 撮影スタイルに合わせてカメラの設定をカスタマイズします。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、カメラで快適になります。
* マニュアルを読む： カメラのマニュアルを読むことを恐れないでください。 それは貴重なリソースです。
15。間違い：十分に練習していない（経験の欠如）
* なぜそれが問題なのか： あなたのスキルを開発し、写真を改善するためには、経験が不可欠です。
* それを修正する方法：
* 定期的に撮影： できるだけ頻繁にポートレートを撮影する時間を作ってください。
* 実験： 新しいテクニックとスタイルをお試しください。
* シークフィードバック： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 他の写真家の研究： 他の写真家の作品から学びます。
* ワークショップまたはクラスを受講： あなたのスキルを向上させるために、写真ワークショップまたはクラスを受講することを検討してください。
* 忍耐： 自分に忍耐強く、落胆しないでください。 熟練したポートレート写真家になるには時間と労力がかかります。
これらの一般的な間違いとそれらを修正する方法を理解することにより、ポートレート写真の品質を大幅に向上させることができます。幸運を！