説得力のある環境ポートレートの作成：ガイド
環境の肖像画は、単に誰かの肖像を捉えるだけではありません。彼らは、周囲をイメージに組み込むことで、主題についての物語を語っています。このテクニックは、コンテキストを提供し、個性を明らかにし、ポートレートに深みを加えます。効果的な環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。プレシュートの計画と準備：
* あなたの主題を理解する：
* 彼らに会う： 彼らの興味、職業、趣味、価値について学ぶために会話をしてください。これは、意味のある場所と小道具を特定するのに役立ちます。
* 質問： 彼らの情熱と彼らをユニークにするものを探求します。彼らが最も快適なスペースは何ですか？彼らはどこで自分自身を感じますか？
* 彼らの物語を考えてみてください： 肖像画を通してどのような物語を伝えたいですか？
* ロケーションスカウト：
* ブレインストームの場所： 主題との会話に基づいて、彼らの性格や物語を反映する潜在的な場所を特定します。 これは、職場、家、お気に入りの公園、または重要な意味を持つ場所である可能性があります。
* 場所を訪問して評価します： 照明、背景、潜在的な注意散漫、および作曲の機会を考えてみましょう。
* 許可を取得する（必要に応じて）： 公共またはプライベートスペースで撮影する場合は、必要な許可または許可があることを確認してください。
* 機器：
* カメラ＆レンズ： 環境と主題を効果的にキャプチャできるレンズを選択してください。 広角レンズ（24〜35mm）は周囲を表示するのに最適ですが、望遠レンズ（50-85mm）の標準は、環境を取り入れながら、被験者にもっと焦点を合わせることができます。
* 照明： 自然光を計画し、人工光（ストロボ、スピードライト、リフレクター）を持ち込み、周囲の光を補完または制御します。 シンプルなリフレクターは非常に便利です。
* 三脚： 特に低照度の状態では、シャープな画像に役立ちます。
* 修飾子： ディフューザーとソフトボックスは、厳しい光を和らげ、お世辞のポートレートを作成できます。
* 概念化：
* 構成： 環境内で主題をどのように配置するかを考えてください。 3分の1のルール、先頭の線、対称性を考慮してください。
* 照明スタイル： 主題と環境に光を当てたい方法を決定します。それは劇的でコントラストがありますか、それとも柔らかくなりますか？
* ポーズ： 被験者の性格を反映し、環境と対話するいくつかの自然なポーズを計画します。 過度にポーズをとらないでください。真正性のために努力してください。
* あなたの主題と通信： 撮影前にあなたのビジョンについて話し合ってください。 彼らを快適に感じさせ、その過程に彼らを巻き込みます。
ii。 シュートテクニック：
* 自然光の習得：
* 時刻： 「金色の時間」（日の出の直後と日没の直前）は、暖かく柔らかい光を提供します。曇りの日は、均等な拡散光を提供します。
* ポジショニング： 光が最もお世辞になる場所に被写体を置きます。面倒な影を作ることができる過酷で直射日光は避けてください。
* 既存の光の使用： 光が環境とどのように相互作用するかを観察し、それをあなたの利益のために使用してください。
* 人工光の作業：
* 塗りつぶしフラッシュ： フラッシュを使用して影を埋め、特に明るい環境で、主題と背景の間の露出のバランスを取ります。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュオフカメラを配置して、よりダイナミックな照明を作成し、深さを追加します。
* モディファイア配置： ソフトボックス、傘、リフレクターなどの修飾子を使用して、光の品質を制御します。
* 構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 主題をグリッドの交差点に沿って配置し、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* コンテキストポーズ： 被験者が環境と自然にやり取りすることを奨励します。 これには、机での仕事、庭の世話、または単にお気に入りの椅子に座っていることが含まれます。
* 自然式： 主題を会話に巻き込み、快適に感じることで、本物の感情を捉えてください。
* 細部への注意：
* クリーン環境： ストーリーに貢献していないシーンから気を散らす要素を削除します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8など）は背景を曖昧にしますが、より狭い開口部（f/8）は被験者と環境の両方を鋭く保ちます。
* フォーカス： 被験者の目が鋭いことを確認してください。
* ホワイトバランス： 正確な色の表現を確保するために、正しいホワイトバランスを設定します。
iii。後処理：
* 色補正とグレーディング： 色を調整して、画像の気分と雰囲気を高めます。
* シャープニング： 画像を磨き、詳細を引き出し、明確さを向上させます。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたり、強調したりします。
* ノイズリダクション： 特に高いISOで撃たれた場合、画像のノイズを減らします。
* トリミング： 画像をトリミングして、気晴らしを取り除くか、全体的なバランスを改善して構成を微調整します。
iv。例と分析：
環境の肖像画の例と、それらを効果的にするものは次のとおりです。
* 例1：レストランのキッチンのシェフ：
* 件名： シェフ。
* 環境： 彼らのレストランの賑やかなキッチン。
* 重要な要素： シェフの顔に焦点を当て、ぼやけた背景アクティビティがワークスペースを紹介します。既存のキッチン照明の使用、おそらく影を柔らかくするソフトボックスが補充されている可能性があります。シェフは食べ物と交流し、彼らの工芸を披露しています。
* ストーリー： シェフの料理芸術に対する情熱と献身を捉えています。環境は、彼らの職業のペースの速い要求の厳しい性質を強調しています。
* 例2：ホームスタジオのミュージシャン：
* 件名： ミュージシャン。
* 環境： 彼らのホームスタジオは、楽器、録音装置、音楽の記念品で満たされています。
* 重要な要素： スタジオ全体のセットアップ全体をキャプチャするための広角レンズ。おそらくリフレクターで補充された窓からの自然光。ミュージシャンは機器または調整機器を保持しており、それらを要素に示しています。
* ストーリー： ミュージシャンの創造的な空間を示し、彼らの音楽への献身を強調しています。環境はコンテキストを提供し、彼らが自分自身を取り囲むオブジェクトを通して彼らの性格を明らかにします。
* 例3：ライブラリの作家：
* 件名： 作家。
* 環境： 本で満たされた図書館。
* 重要な要素： 本棚の線を使用して、作家に目を向けます。おそらく、作家を鋭く保ちながら背景を曖昧にするための浅い被写界深度。 作家は本を読んだり、メモを取ったり、知的な好奇心を紹介しているかもしれません。
* ストーリー： 文学に対する作家の愛と、彼らの技術における知識とインスピレーションの重要性を強調しています。
v。 キーテイクアウト：
* 話をする： 環境は肖像画の物語に貢献する必要があります。
* 主題に接続する： 信頼関係を構築し、カメラの前で快適に感じさせます。
* マスターライト： 自然光と人工の両方の光を利用して、お世辞とダイナミックなポートレートを作成します。
* 構成に注意してください： 構成技術を使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* 練習と実験： 新しいことを試して、あなた自身のユニークなスタイルを開発することを恐れないでください。
これらのヒントに従い、成功した環境のポートレートを分析することで、主題の本質をキャプチャして、ユニークで魅力的な方法でストーリーを伝える説得力のある画像を作成できます。幸運を！