1。視界前と計画：到着する前に
* 調査場所： ただ現れないでください。オンラインリソース（Google Images、500px、Flickr、Instagram）を探索し、記事を読んで、その場所についてのドキュメンタリーを見ることもできます。 その歴史、文化、重要性を理解します。
* 潜在的なストーリーを特定： この風景をユニークなものにしている理由を考えてください。特定のイベントで知られていますか？伝説が付いていますか？ それは闘争、回復力、または静けさの場所ですか？ 考慮する：
* 人間の要素： ショットに人々がいなくても、人類はこの風景をどのように形作ったのでしょうか？ 段々になったフィールド、放棄された構造など。
* 地質学的歴史： これらの山、谷、または海岸線を作成した力は何ですか？
* ローカルエコシステム： 植物や動物はこの環境とどのように相互作用しますか？
* 場所をスカウト（可能であれば）： トリップ前のスカウトは非常に貴重です。 Google Earthなどのツールを使用した仮想スカウトでさえ、視点、視線、潜在的な構成を特定するのに役立ちます。
* 天気予報を確認してください： 天気はあなたの写真の気分と物語に劇的に影響を与える可能性があります。 雨、霧、雪、または太陽の光があなたの物語にどのように貢献するかを考えてください。
* ギアを計画： レンズ、フィルター、およびビジョンを実現するのに役立つその他の機器を選択してください。 広角レンズは広大さをキャプチャするのに最適ですが、望遠レンズは詳細を分離し、視点を圧縮することができます。三脚は、低光の鋭い画像に重要です。
2。構成：視聴者の目を導く
* 先行回線： 道路、川、フェンス、さらには風景の中のパターンを使用して、視聴者の目をシーンとテーマに向けて導きます。
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に分け、ラインまたは交差点に重要な要素を配置します。
* 前景、中央、背景： 深さの作成は、強力な風景写真に不可欠です。 3つの領域すべてに要素を含めて、視聴者をシーンに引き込みます。
* フレーミング： 木、アーチ、または岩層などの自然の要素を使用して、主題を組み立て、それに注意を引きます。
* 対称性とパターン： 形状、線、または色を繰り返すと、調和の感覚が生まれたり、風景のスケールを強調したりすることができます。 対称性を破ると、不安感をもたらすか、興味のあるポイントを強調することができます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空の空間を残すと、孤立感、広大、または静けさが生まれます。
* 視点を考慮してください： 撮影角度について考えてください。 低い角度からの射撃は、山々がより印象的に見えることがありますが、高角度からの撮影は概要とスケールの感覚を提供できます。
3。光とタイミング：気分をキャプチャします
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、風景の色とテクスチャーを高めることができる暖かく柔らかい光を提供します。
* ブルーアワー： 日没の1時間と日の出前の1時間は、謎や静けさの感覚を生み出すことができる涼しくエーテルの光を提供します。
* 天気と大気： 挑戦的な気象条件で写真を撮ることを恥ずかしがらないでください。 霧、雨、雪、劇的な空は、あなたの写真にムードとドラマを追加することができます。
* 忍耐： 適切な光と条件を待つ準備をしてください。 最も衝撃的な瞬間は、しばしばつかの間発生します。
4。 主題とストーリーテリング要素：
* あなたの主題を識別する： あなたの物語の主な焦点は何ですか？特定の山、孤独な木、曲がりくねった川、または放棄された建物ですか？ あなたの主題が明確に定義され、よく構成されていることを確認してください。
* 人間の要素を含む（たとえ要約であっても）： 曲がりくねった道、小さなキャビン、または人間の衝撃の微妙な証拠でさえ、文脈と景色の感覚を追加することができます。
* キャプチャ詳細： 全体像だけに焦点を合わせないでください。 風化したテクスチャー、興味深いパターン、ユニークな植物と動物相などのストーリーを伝える詳細をキャプチャします。
* あなたの利益のために季節を使用： 各シーズンは、風景に関するユニークな視点を提供します。 秋の鮮やかな色、冬の厳しい美しさ、春の新鮮な成長、または夏の緑豊かな緑をキャプチャします。
* 動きを検討： 長い曝露を使用して、水、雲、または星の動きを捉えます。 これにより、写真にダイナミズムとエネルギーの感覚が追加されます。
5。後処理：物語の強化
* 微妙なのが重要です： 画像の過剰処理を避けてください。 目標は、人工的なものを作るのではなく、風景の自然の美しさを高めることです。
* 露出とコントラストを調整します： 露出の問題を正しく、コントラストを強化して、風景の詳細とテクスチャを引き出します。
* 色補正： ホワイトのバランスと色の飽和を調整して、希望する気分と雰囲気を作り出します。
* 選択的調整： グラデーションやラジアルフィルターなどのツールを使用して、画像の特定の領域の明るさ、コントラスト、色を選択的に調整します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過剰な震えは避けてください。
* トリミング： トリミングは構成を改善し、視聴者の目を導くことができます。
ストーリーテリングのテクニックとアプリケーションの例：
* 分離の力： 逆境に直面して回復力を象徴する、風の吹きさく崖にしがみつく、単一の節文字の木。 望遠レンズを使用して、木と広い開口部を分離して背景を曖昧にします。
* 時間の経過： 古い、崩れかけた石の壁が畑を巻きつけ、かつてそこに住んでいた土地と人々の歴史をほのめかしています。広角レンズを使用して、壁のスケールと浅い被写界深度をキャプチャして、石の詳細に焦点を合わせます。
* 自然の調和： 周囲の山々を反映した手つかずの湖は、自然界の美しさとバランスを示しています。 暖かく柔らかい光のためにゴールデンアワーの間に撃ち、偏光フィルターを使用して水のまぶしさを軽減します。
* 気候変動の影響： 後退する氷河、不毛の岩と変化する風景を明らかにし、環境の劣化の物語を語っています。
* 土地への人間のつながり： 丘の中腹に伸びる段々になった米のパディは、土地を栽培する人々の創意工夫と勤勉さを示しています。
キーテイクアウト：
* 場所：に接続します 風景を理解すればするほど、その物語を伝えることができます。
* ストーリーを視覚化： カメラを手に入れる前に、伝えたい話を想像してください。
* マスター構成： 構成を使用して、視聴者の目を導き、深さと興味の感覚を作り出します。
* 光とタイミングに注意してください： 正しい光は、ありふれたシーンを並外れたものに変えることができます。
* 予期しないことを受け入れます： 予期せぬ瞬間と変化する条件をキャプチャすることにオープンになります。 時々、あなたがそれらを最も期待していないときに最高の物語が展開します。
* 後処理はプロセスの一部です： 後処理を使用して画像を強化し、伝えたいストーリーを引き出しますが、やり過ぎないでください。
* 練習と実験： 練習して実験すればするほど、風景写真を通してストーリーを語ることができます。
これらのテクニックを組み合わせることで、視覚的に見事なだけでなく、深く意味があり、刺激的なランドスケープ写真を作成できます。視聴者を別の時間と場所に輸送し、回復力と変化の物語を語り、私たちの惑星の美しさと脆弱性を評価するように促すことができます。