説得力のある環境の肖像画を作成する方法
環境の肖像画は、彼らの人生、仕事、または人格に関連する場所にそれらを置くことによって、あなたの主題についての物語を語っています。それは単なる素敵な写真以上のものです。それは、自分の世界の人の本質を捉えることです。
インパクトのある環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。計画と準備：成功の基盤
* あなたの主題を知る： 彼らの興味、職業、趣味、そして彼らがユニークなものを理解する。この知識は、あなたの場所の選択とポーズを導きます。 事前に彼らの背景を研究してください。
* ロケーションスカウト： これは重要です。あなたの主題に共鳴する場所を見つけてください。 考慮する：
* 関連性： 場所は彼らの仕事、情熱、または個性を反映していますか？
* 視覚的関心： 場所は興味深いテクスチャー、色、形状を提供していますか？ 主要な線、パターン、光と影の領域を探してください。
* アクセシビリティと許可： 必要に応じて（特に私有財産の場合）、必要な許可または許可を取得します。
* 時刻： さまざまな時点で、光が場所とどのように相互作用するかを考えてください。ゴールデンアワー（日の出の直後または日没の直前）は、しばしば美しく温かい光を提供します。
* あなたの主題と通信： 肖像画に対するあなたのビジョンについて話し合ってください。 プロセスにそれらを巻き込みます。場所とあなたがそれを選んだ理由を説明してください。
* ギアの選択： 場所と目的の結果に基づいてギアを選択してください。考慮する：
* レンズ： 広角レンズ（24-35mm）はより多くの環境をキャプチャでき、長いレンズ（50-85mm）はより圧縮された視点を提供し、被験者を隔離することができます。 50mmまたは35mmは素晴らしい出発点です。
* 照明： あなたがどのように光を扱うかを考えてください。自然光に依存しますか、それともストロボ、リフレクター、またはディフューザーが必要ですか？シンプルなリフレクターは、光を影に跳ね返すために非常に貴重です。
* 三脚： 低光の状況や一貫した組成の維持に役立ちます。
2。構成：視聴者の目を導く
* 3分の1のルール： 被験者は、グリッドの交差点の1つに沿って配置し（フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分割する）、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き出します。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して被験者を組み立て、深さとコンテキストを追加します。出入り口、窓、アーチ、または葉を考えてください。
* フィールドの深さ： 希望する被写界深度を考慮してください。
* 浅い被写界深度（f/2.8やf/4のような広い開口）： 背景を曖昧にし、あなたの主題により多くの注意を引きます。これは、背景が気を散らしたり乱雑になったりする場合に役立ちます。
* フィールドの深さ（f/8やf/11のような狭い開口）： より多くの環境を焦点を合わせ、コンテキストと詳細を提供します。 環境がストーリーに不可欠である場合に便利です。
* 視点： さまざまな視点で実験します。低い角度から撮影して、被写体を強力に見えるようにしたり、高角度から撮影して、環境のより広いビューを提供してください。
* ネガティブスペース： あなたの主題の周りに空のスペースを残すことを恐れないでください。これにより、穏やかな感覚が生まれたり、孤立を強調したりすることができます。
3。照明：気分を形作る
* 自然光： 最も一般的で、しばしば最もお世辞の光源。
* ゴールデンアワー： 温かく柔らかい光を提供します。
* 曇りの日： 厳しい影を最小限に抑える柔らかく拡散した光を提供します。
* 厳しい日光： 厳しい影や目を細めることができるので、正午に直射日光で射撃を避けてください。明るい日光で撃たなければならない場合は、ディフューザーを使用するか、日陰を見つけてください。
* 人工光：
* ストロボ（フラッシュ）： 光をより多く制御するが、照明技術の経験と知識が必要です。
* リフレクター： 既存の光を跳ね返して影を埋めます。 シルバーリフレクターは、よりクーラーでより鏡面的な光を提供しますが、ゴールドリフレクターは暖かい光を提供します。
* ディフューザー： 光を和らげ、厳しい影を減らします。
* 照明技術：
* サイド照明： 劇的な影とハイライトを作成します。
* バックライト： シルエットまたは柔らかくてエーテルの輝きを作成します。
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬に小さな三角形の光を作成する古典的なポートレート照明技術。
4。ポーズと表現：視聴者との接続
* 自然なポーズ： 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。 彼らに方向性を与えますが、自発性を可能にします。
* 環境との相互作用： あなたの主題に彼らの周囲と対話させてください。彼らがシェフなら、彼らに食べ物を準備させてください。彼らがミュージシャンなら、彼らに楽器を演奏させてもらいます。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは視聴者との強いつながりを生み出すことができますが、目をそらしてより内省的または瞑想的な気分を作り出すことができます。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。彼らの姿勢に自信と快適さを奨励してください。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。 本物の感情や相互作用の率直な瞬間を探してください。
5。後処理：画像の強化
* 色補正： ホワイトバランスと色のトーンを調整して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを調整して、バランスのとれた動的な画像を作成します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、シャルペンを超えないように注意してください。
* トリミング： 構成を改善するか、気を散らす要素を除去するために画像をトリミングします。
* 微妙な調整： 後処理をやりすぎないでください。目標は、画像を完全に変更するのではなく、画像を強化することです。
成功のためのヒント：
* 敬意を払う： 常にあなたの主題を敬意を持って扱い、彼らの個人的なスペースに注意してください。
* Build Rapport： あなたの主題とつながり、信頼を築くために時間をかけてください。これは、彼らがリラックスし、カメラの前でより快適になるのに役立ちます。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。適切な場所、照明、ポーズを見つけるために時間をかけてください。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。さまざまな角度、構成、照明技術を試します。
* 他の人から学ぶ： 他の環境の肖像写真家の作品を研究して、彼らのテクニックとアプローチから学びます。
* 練習： 練習すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
環境肖像画の例：
* 彼らのキッチンのシェフ： 彼らの道具や材料に囲まれた料理を準備することを紹介します。 焦点は彼らの情熱とスキルにあります。
* ステージ上のミュージシャン： 舞台と聴衆がバックグラウンドにいる状態で、パフォーマンスのエネルギーと興奮を捉えます。
* 彼らの研究の作家： 本、論文、その他の執筆道具に囲まれ、知的主義と創造性の感覚を生み出します。
* その分野の農家： 作物と彼らの農場の自然の美しさに囲まれ、努力と土地へのつながりの感覚を伝えます。
* スタジオのアーティスト： 彼らのアートワークと創造的なプロセスを紹介します。
キーテイクアウト：
環境の肖像画とは、物語を語ることです。場所、構図、照明、ポーズを慎重に考慮することで、彼らの世界の主題の本質を捉える強力な画像を作成できます。あなたの主題とのつながりを作り、彼らの環境を尊重し、彼らの物語を説得力のある方法で伝えることに焦点を当てることを忘れないでください。幸運を！