さまざまな種類のバランスを理解する：
* 対称バランス（正式なバランス）：
* 説明： 画像の左側と右側（または上部と下部）がほぼ同じである鏡のような反射。
* 効果： 秩序、安定性、形式の感覚を作り出します。また、落ち着きと静けさの感情を呼び起こすことができます。
* 例： 湖や穏やかな水、完全に中心の山、均一な間隔の木の反射。
* 使用方法：
*自然対称性の被験者を見つけます。
*対称性を直接キャプチャするために注意深く自分自身を配置します。
*対称性を破る気晴らしを最小限に抑えます。
* Horizonを対称線として使用することを考えてください。
* 非対称バランス（非公式のバランス）：
* 説明： フレームの両側にさまざまな視覚重量の異なる要素を配置することにより、平衡を達成します。視覚重量は、サイズ、色、テクスチャ、関心などの要因によって決まります。
* 効果： 対称的なバランスよりも、よりダイナミックで自然で興味深い構成を作成します。 動きとエネルギーの感覚を伝えることができます。
* 例： 片側にある大きな山は、木の群れと他方の顕著な岩層とバランスが取れています。大きくて落ち着いた風景の領域のバランスをとる、鮮やかな色の花。
* 使用方法：
* サイズ： より大きな要素は視覚的な重みを持っています。片側の大きなオブジェクトのバランスを取り、反対側の小さなオブジェクトとバランスを取り、中央からさらに配置します。
* 色： 明るく飽和した色は、ミュートされた色や耐性のない色よりも視覚的な重量です。
* テクスチャ： テクスチャの高い領域は、より多くの注目を集め、体重が増えます。
* 関心/複雑さ： 詳細と複雑なパターンが目を引き、視覚的な体重を増やします。
* 位置： 中央からさらにオブジェクトは視覚的に大きくなります。 ここでは、3分の1のルールが役立ちます。
* 負の空間を考慮してください： ネガティブスペース（空の領域）を使用して、視覚的に重い元素のバランスを取ります。
* radialバランス：
* 説明： 要素は中央のポイントから外側に放射され、円形またはらせんパターンが作成されます。
* 効果： 中心に目を引き、深さ、動き、エネルギーの感覚を作り出すことができます。
* 例： 放射線雲のある日の出/日没、砂丘のパターン、渦、円形の岩層。
* 使用方法：
*自然な放射状パターンのシーンを見つけます。
*放射線を強調するために自分自身を配置します。
*広角レンズを使用して、完全なパターンをキャプチャします。
* モザイクバランス（結晶学のバランス）：
* 説明： 構成を支配する単一の要素はありません。フレームは、視覚的な等しい重量の要素で満たされ、均等な分布の感覚を作り出します。
* 効果： 密度、複雑さ、均一性の感覚を伝えるために使用できます。
* 例： 野生の花の畑、密な森林の天蓋、ビーチの岩のパターン。
* 使用方法：
*パターンやテクスチャを繰り返すシーンを見つけます。
*フレームをこれらの要素で均等に埋めます。
*強力な焦点を作成しないでください。
ランドスケープ写真でバランスをとるためのヒント：
1。 3分の1のルール： 基本的なガイドライン。フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。 これらの線に沿って、またはそれらの交差点に重要な要素を配置すると、しばしばよりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成が作成されます。 グリッドの反対側の要素のバランスをとることを検討してください。
2。先行回線： 自然の線（道路、川、フェンスなど）を使用して、シーンを通して視聴者の目を導きます。 これらの線は、焦点につながる可能性があるか、画像のさまざまな部分のバランスを取ることができます。
3。負の空間： 主題の周りの空の領域は、バランスのために重要です。ネガティブなスペースを使用して、件名の部屋に呼吸し、画像が散らかっているのを防ぎます。
4。深さと視点： 前景、中央、背景の要素を使用して、深さの感覚を作り出します。この深さは、画像の全体的なバランスに寄与する可能性があります。 強い前景要素は、遠くの山脈のバランスをとることができます。
5。ルールを実験して破る： これらのガイドラインは役立ちますが、実験してルールを破ることを恐れないでください。 不均衡な構成がより強力になったり、特定の気分を伝えることもできます。 あなたがそれらを壊す前に *ルール *を理解してください。
6。視覚重量： シーン内の各要素の視覚的な重みを考えてください。サイズ、色、テクスチャ、関心などの要因はすべて視覚的な重量に寄与します。複数の小さな要素を使用するか、フレームに戦略的に配置することにより、より重い要素とより軽い要素のバランスをとります。
7。焦点： 明確に定義された焦点は、構成を固定するのに役立ち、視聴者に視覚的なアンカーを提供します。焦点のバランスとサポート要素のバランスを取り、調和のとれたシーンを作成します。
8。色理論： 基本的な色理論を理解することで、よりバランスの取れた構成を作成するのに役立ちます。 補完的な色（カラーホイールの反対側の色）を使用して、視覚的な関心とバランスを作り出します。
9。レベル：を使用します あなたの地平線がまっすぐであることを確認してください。傾斜した地平線は、バランス感を混乱させ、不安な感覚を作り出すことができます。
10。練習とレビュー： バランスの理解を向上させる最良の方法は、さまざまなシーンの撮影を練習し、画像を慎重に確認することです。何が機能し、何が機能しないかを分析し、組成を改善する方法を特定しようとします。 他の写真家の作品を批判することも役立ちます。
要約：
バランスは、視覚的に魅力的で調和のとれた画像を作成するのに役立つ風景写真の基本原則です。さまざまな種類のバランスを理解し、上記のヒントを適用することで、構成を改善し、美しく魅力的な画像を作成できます。あなた自身の芸術的ビジョンを実験し、練習し、開発することを忘れないでください。