i。計画と準備：
* スペースを評価してクリアします：
* クリーンアップ！ 散らかったガレージは気を散らしています。 不要なものを削除します。
* スペースを最大化： 車、ツール、および機器を横に押し込みます。 被写体に必要な最小領域とカメラの位置について考えてください。
* 背景オプションを考慮してください：
* 既存の壁： 裸のコンクリートの壁は、生の産業用外観に最適です。
* 生地の背景： シート、大きな生地（ベルベット、キャンバス、モスリン）、または滑らかな背景のための暗い毛布をドレープします。黒やネイビーブルーのような暗い色は、劇的な肖像画に適しています。
* ペーパーロール： シームレスな紙の背景ロールはより専門的なオプションですが、スタンドとより多くのスペースが必要です。
* テクスチャを検討： レンガの壁、テクスチャー付きシート、または創造的に配置されたツール（背景がぼやけている）は、視覚的な関心を追加することができます。
* 照明オプション： これが最も重要な部分です！劇的な肖像画はすべて光と影に関するものです。
* 自然光（利用可能な場合）： 開いたドアや窓のあるガレージは、特に朝または午後遅くに、美しくて柔らかい光を提供できます。 ただし、制御する必要があります。
* 人工光（一貫性と制御に不可欠）：
* 1つのライトセットアップ： 多くの場合、単一の光源が劇的な肖像画の鍵です。
* strobe（speedlight/flash）： フラッシュユニット（カメラ上またはカメラ外のいずれか）が最も強力で汎用性の高いオプションです。 リモートで発射するトリガーが必要です。
* 連続光： LEDパネル、スタジオライト、または強力な作業ライトでさえ機能しますが、通常はストロボよりも強力ではありません。
* 修飾子： 修飾子は、光を形作るために重要です。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。 一般に、より大きなソフトボックスはより柔らかい光を生成します。
* 傘： 通常、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を柔らかくする別の方法。 シュートスルー傘は光を拡散させます。反射的な傘は光を跳ね返します。
* グリッド： 光をより狭いビームに集中させ、より劇的な影を作ります。
* スヌート： 光の小さな集中輪を作成します。
* 納屋のドア： ビームの部分をブロックすることで、光を形作ることができます。
* リフレクター： リフレクターはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、明るさのタッチを追加します。シンプルな白い泡ボード、またはホイルで覆われた段ボールさえも行います。
* カメラ＆レンズ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定を最も制御することを提供します。
* ポートレンズレンズ： 50mmから135mmの焦点距離のレンズが理想的です。 50mm f/1.8は、優れた手頃な価格の選択肢です。より広い開口部（f/1.8やf/2.8などの低fナンバー）を備えたレンズを使用すると、浅い深さの深さを作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離できます。
* 三脚： 特に暗い点で、カメラを安定させるのに役立ちます。
* アシスタント（オプション）： 光を調整したり、リフレクターを持ったり、被験者とやり取りするのを手伝ってくれる人がいることは、非常に役立つことがあります。
ii。ドラマの照明技術：
* キーライト： あなたの主な光源。 配置を試して、さまざまな効果を生み出します。
* サイド照明（レンブラント照明）： キーライトを被写体の側面に配置し、光から最も遠い頬に光の三角形を作成します。これは古典的なポートレート照明技術です。
* バック照明： 被写体の後ろにライトを配置し、シルエットまたはリムライトを作成します。 被験者の顔を公開する必要があり、背景が明るくなるようにします。
* トップ照明： 被験者の真上に光を配置します。 これにより、目と鼻の下に劇的な影が生じる可能性があります。注意して使用してください。
* 影はあなたの友達です： 影を恐れないでください！彼らはあなたのポートレートに深さ、寸法、謎を追加します。
* 光の羽毛： 中心ではなく、あなたの主題に向かって、光の端（「羽」）を狙います。これにより、より柔らかく、よりお世辞の光が生成されます。
* 距離が重要： 光源を被験者の近くに移動すると、光が柔らかくなり、影はあまり定義されていません。さらに移動すると、より硬い光とより定義された影が作成されます。
* 光比： キーライトとシャドウ側の間の光の比率は、ドラマを作成するために重要です。より高い比率（例：4：1または8：1）は、影の側がかなり暗く、より劇的な外観を生み出すことを意味します。 これをリフレクターで、または光の力を調整することで制御できます。
* 色温度： 光源の色温度を考えてください。暖かい光（約3000k）は居心地の良い魅力的なムードを作り出すことができますが、クーラーライト（約5500k）はよりモダンでドラマチックに感じることができます。
iii。カメラの設定と構成：
* マニュアルモード（m）での撮影： 設定を完全に制御できます。
* aperture（f-stop）： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を選択して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 シャープネスに注意してください。あなたの被写界深度が浅すぎる場合、被験者のほんの一部のみが焦点を合わせます。
* シャッター速度： シャッター速度をモーションブラーを防ぐ値に設定します。 1/125秒から始めて、必要に応じて調整します。 Flashを使用している場合は、シャッター速度がカメラの同期速度以下であることを確認してください（通常は1/200番目または1/250分の1秒）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的にはISO 100）維持します。適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* フォーカス： 主題の目に正確に焦点を合わせてください。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 背景の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空のスペースを残して、バランスと孤立の感覚を作り出します。
* 角度： 異なる角度（低、高、側）からの撮影を試して、異なる視点を作成します。
* rawでのシュート： 後処理でより多くの調整を行うことができます。
iv。あなたの主題を扱う：
* 通信が重要です： あなたのビジョンをあなたの主題に説明し、明確な方向を提供します。
* リラクゼーション： あなたの被験者が快適でリラックスしていると感じるのを助けてください。 音楽を再生し、冗談を言って、彼らが自分自身であることを奨励します。
* ポーズ：
* 角度： カメラに斜めにポーズをとることは、一般的にまっすぐに向かうよりもお世辞です。
* あご： 二重のあごの効果を避けるために、あなたの被験者にあごをわずかに下げてください。
* ハンド： 手に注意してください！ リラックスして自然にしてください。
* 式： 本物の感情を奨励します。あなたが創造しようとしている気分に応じて、彼らが幸せ、悲しみ、または怒りをする何かについて考えるように頼みます。
* 動き： 微妙な動きを奨励して、自然な表現やポーズをとらえます。
* 彼らの視線を指示： あなたの被験者が見た目が気分に大きな影響を与えます。 カメラを直接見ると、視聴者とのつながりが生まれますが、目をそらして熟考や謎の感覚を呼び起こすことができます。
v。後処理（編集）：
* Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャします。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを調整して、気分を高めます。
* 影とハイライト： 影とハイライトの詳細を回復します。
* 白黒変換： 白黒に変換すると、ドラマを強化し、光と影に集中できます。
* Dodge＆Burn： 微妙に明るく（回避）して、特定の領域を暗く（燃やします）、光を彫り、顔の輪郭を強化します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過剰に鋭利させないように注意してください。
* レタッチ（オプション）： 傷や欠陥を取り除きますが、自然な外観を目指してください。 過剰なレトゥーチを避けてください。
* グレーディング： 色のトーンを調整して、特定のムードを作成します。
vi。ガレージスタジオのヒント：
* アドレスガレージドア： 可能であれば、ガレージのドアを暗い生地で覆い、明るい布をブロックし、よりきれいな背景を作成します。 そうでなければ、それを回避する必要があるかもしれません。
* 照明がすべてです： 優れた照明機器に投資し、効果的に使用する方法を学びます。さまざまな照明セットアップを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 創造性が重要です： 実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
* 最初の安全性： トリップの危険を避けるために、電気コードと機器の配置に注意してください。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、劇的な肖像画を作成することになります。
これらの手順に従うことにより、ガレージを劇的で記憶に残るポートレートを作成するための魅惑的な空間に変えることができます。幸運を！