1。目標の理解：
* モーションブラー： 主な目標は、主題、背景、またはその両方のいずれかの動きを意図的に曖昧にすることです。
* 関心の追加： ぼやけだけではありません。視覚的な関心とエネルギーやドラマの感覚を追加するのは、コントロールされた *ぼかしです。
* 実験： 単一の「完璧な」設定はありません。成功は、異なるシャッタースピードがあなたの画像にどのように影響するかを実験し、学ぶことから来ます。
2。必須機器：
* 手動モード（m）のカメラ： これは、シャッタースピード、アパーチャ、およびISOを独立して制御するために不可欠です。
* レンズ： 高速レンズ（f/1.8、f/2.8のような大きな開口部）は、特に低光の状況で、または浅い磁場の深さが必要な場合に、より多くの光を許可するのに役立ちます。
* 三脚（強くお勧め）： 三脚は、シャッターをドラッグしているとき、特に暗い光で背景を鋭く保ちます。 背景をさらに曖昧にしようとしている場合、慎重な装具を備えたモノポッドで十分であるか、ハンドヘルドテクニックでさえ機能する可能性があります。
* オプション：ニュートラル密度（nd）フィルター： 明るい光では、NDフィルターがレンズに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずにより遅いシャッター速度を使用できるようにします。
* オプション：オフカメラフラッシュ/ストロボ： フラッシュを使用して、被験者の動きを凍結させながら、背景をぼやけさせます。
3。カメラの設定：
* 撮影モード： マニュアル（M）モードが重要です。
* シャッター速度： これが鍵です！ 1/30秒または1/15秒のような遅いシャッター速度から始めます。そこから実験します。 より遅い速度（1/8、1/4、またはそれ以上）は、より顕著なぼやけを生み出します。 より速い速度（1/60、1/40）はより微妙になります。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて、開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8のような小さいfニューナル）は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。より狭い開口部（f/8のようなより大きなfニャルサム）は、シーンの焦点を維持します。適切な露出を達成するために、絞りとシャッター速度のバランスをとることを忘れないでください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。必要に応じて、選択したシャッタースピードとアパーチャで適切な露出を達成するためにそれを増やします。
* フォーカスモード： シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、多くの場合、被験者の目に焦点を当てたポートレートに最適です。 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）は、被験者が動いている場合に役立ちます。 バックボタンフォーカスを使用して、シャッターボタンからフォーカスを切り離すことを検討してください。
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは、多くの場合、良い出発点です。ただし、メーターを欺くことができる明るい背景に注意してください。必要に応じて、スポットメータリングを試してください。
* 画像安定化： レンズに画像安定化（ISまたはVR）がある場合は、ハンドヘルドを撮影するときに *オン *オン *オンにしますが、三脚を使用するときは *オフ *します。
4。技術と考慮事項：
* 被験者の動き：
* juppent Still： カメラを移動すると、背景がぼやけます。 これは、鋭い主題の周りに動きの感覚を作り出します。
* 移動： 被験者はぼやけて、行動や速度を生み出します。これは、ダンサー、アスリート、または動いている人に適しています。
* カメラの動き（パンニング）：
* 件名に従ってください： 動いている被写体と一緒にカメラをスムーズに動かします。これにより、被験者は背景を曖昧にしながら比較的鋭く保ちます。これは、レースカーやランナーを撮影するための古典的なテクニックです。
* 意図的なカメラの動き（ICM）： 露出中にカメラを故意に移動します（たとえば、上下、左右、または円の動き）。これにより、抽象的で芸術的な効果が生まれます。
* フラッシュテクニック（「リアカーテン同期」または「セカンドカーテン同期」）：
*フラッシュをリアカルテン同期に設定します（カメラマニュアルを確認してください）。これは、フラッシュが露出の *終了 *で発火することを意味します。
*被験者の動きは露出を通してぼやけ、フラッシュは最後に被験者を「フリーズ」し、ぼやけの上に鋭く定義された画像を提供します。これは、軽いトレイルと動きの感覚をキャプチャするのに最適です。
* 構成： ぼやけがあなたの構成にどのように影響するかを考えてください。線、形、色に注意してください。
* 練習と実験： 微妙なぼかしから始めて、さまざまな効果を達成するためにシャッター速度を徐々に上げます。 さまざまな照明条件で撮影し、さまざまなテクニックを試してください。
* 安定性： 画像の安定化があっても、ハンドヘルドを撮影するときはできるだけ安定しているようにしてください。壁や木に自分自身を覆うか、より広いスタンスを使用してください。
* あなたの主題と通信： あなたが彼らの動きを達成しようとしていることをあなたの主題に伝えてください。これは、目的の効果をキャプチャするために重要です。
* 後処理： 多くの場合、PhotoshopやLightroomなどのソフトウェアを使用して、後処理におけるモーションブラーの効果を高めることができます。
例のシナリオと設定：
*森の中のエーテルの肖像画：
*カメラ：手動モード
*シャッター速度：1/15から1/8秒
*絞り：f/2.8（浅い被写界深度の場合）
* ISO：可能な限り低い（露出のバランスをとる）
*テクニック：被験者はポーズを保持し、露出中にカメラを少し上下に動かして、後ろの葉をぼやけします。
* ダンサーのダイナミックポートレート：
*カメラ：手動モード
*シャッター速度：1/30〜1/15秒
*絞り：f/4からf/5.6（ダンサーを主に焦点を合わせるため）
* ISO：露出のバランスをとるように調整します
*テクニック：ダンサーが動いている間にキャプチャします。ダンサーと一緒にパンするか、カメラをまだ静的な背景からぼやけするようにカメラを維持することを選択できます。
* フラッシュ付きのライトトレイル：
*カメラ：手動モード
*シャッター速度：1秒から2秒
*絞り：f/8からf/11（ライトトレイルをキャプチャするため）
* ISO：可能な限り低い（おそらく100または200）
*フラッシュ：リアカーテン同期（必要に応じてフラッシュ電源を調整）
*テクニック：被験者は、露出中に光源（例：スパークラー、懐中電灯）を移動します。フラッシュは被験者の最終位置を凍結します。
キーテイクアウト：
* コントロールが重要です： シャッターをドラッグすることは、ランダムに作成するだけでなく、ぼかしを制御することです。
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな設定とテクニックを試して、自分に合ったものを確認することです。
* 創造的に考える： モーションブラーを使用して、感情を表現したり、ストーリーを語ったり、ユニークな視覚効果を作成したりします。
これらの概念を理解し、定期的に練習することで、シャッターをドラッグする技術を習得し、見事でユニークなポートレート写真を作成できます。頑張って楽しんでください！