1。フィルムノワール美学を理解する
* 高いコントラスト： 光と影の厳しい違いは非常に重要です。深い黒と明るいハイライトを考えてください。
* 強い影： 影は光と同じくらい重要であり、特徴をあいまいにしてミステリーを作成するためによく使用されます。
* ハードライト： 直接的で焦点を絞った光源は、シャープで定義された影を作成します。
* 劇的な照明： 主要な光源は、多くの場合、顔の構造を強調し、光のプールを作成するために、被験者の側面または上に配置されます。
* 雨と煙（オプション）： 雨や煙の効果（本物またはデジタル追加）を追加すると、大気が向上します。
* femme fatale/hard-Boiled探偵キャラクター： あなたが具体化したいペルソナを考えてください。蒸し暑いファムファタールまたは世界的に疲れた探偵。
* 式： 劇的な、物思いにふける、または冷笑的な表現が一般的です。憧れ、疑い、または世界的な敬意を考えてください。
* 暗い服： ダークスーツ、トレンチコート、フェドーラ、イブニングドレスは主食です。
* 場所： 都会の環境、薄暗いバー、路地、またはシンプルなスタジオの背景でさえ機能する可能性があります。
2。プリプロダクションと計画
* 概念： あなたがあなたの肖像画で伝えたいキャラクターと物語を決めてください。
* ロケーションスカウト： 映画ノワール美学を補完する場所を選択してください。
* ワードローブ： キャラクターと期間に合った衣服を選択します。
* 小道具： タバコ、帽子、メガネ、ビンテージアイテムなどの小道具を追加することを検討してください。
* 照明セットアップ計画： 事前に照明のセットアップをスケッチしてください。これにより、時間を節約し、目的の外観を確実に達成できます。
3。ショットのセットアップ：照明
これは間違いなく最も重要な要素です。いくつかの一般的な照明セットアップは次のとおりです。
* 単一の光源（硬い光）：
* 配置： 単一の強力な光源（グリッドやスヌートのあるストロボなど）を横に、そして被写体のわずかに上に配置します。 これにより、顔全体に劇的な影が生まれます。
* 効果： これは、最も古典的な映画ノワール照明のセットアップです。
* バリエーション： 光の角度と高さを調整して、影を制御できます。
* 分割照明：
* 配置： 顔の半分が影になり、半分が照らされるように、光源を被写体の片側に直接配置します。
* 効果： 非常に厳しくドラマチックな外観を作成します。
* レンブラント照明：
* 配置： 主題から45度の角度で光源を配置します。これにより、光源の反対側の頬に小さな三角形が生成されます。
* 効果： 顔に深さと寸法を追加します。
* キーライト＆フィルライト（最小）：
* キーライト： 上記のように位置する主な光源。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に配置された非常に弱い光源（またはリフレクター）は、影をわずかに柔らかくしますが、それらを排除しません。充填光は、キーライトよりも大幅に調光する必要があります。 白いリフレクターボードまたは小さな拡散した光を使用できます。
* 効果： より制御された外観を与えますが、それでも強いコントラストを維持しています。
* ゴボを使用：
* 配置： ゴボ（ライトの前に置かれたステンシルまたはパターン）を置いて、主題と背景に興味深い影のパターンを作成します。ブラインド、ベネチアのブラインド、枝、またはネットはすべてゴボとして使用できます。
* 一般的な照明のヒント：
* 流出を制御： フラグ（スタンドの黒い布）または納屋のドア（光に取り付けられたフラップ）を使用して、光を制御し、望ましくない領域にこぼれるのを防ぎます。
* 実験： あなたが望む外観を見つけるまで、さまざまな照明セットアップを試すことを恐れないでください。
* 背景に注意してください： 背景をシンプルで整理しておくか、それを使用してストーリーに追加します。
4。ショットを撮る
* カメラ設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（f/2.8など）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。より狭い開口部（f/8など）は、シーンの焦点を維持します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、目的の色温度を実現します。 多くの場合、わずかに涼しいホワイトバランスは気分を高めることができます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 主要な行を使用して、視聴者の目を画像に引き込みます。
* ネガティブスペース： ネガティブな空間を使用して、謎と孤立の感覚を作り出します。
* フォーカス： 被写体の目が鋭いことを確認してください。
5。後処理（編集）
これは、あなたが本当に映画ノワールの外観を固めているところです。
* ソフトウェア： Adobe PhotoshopまたはLightroomが標準です。
* キー調整：
* 白黒変換： 画像を白黒に変換します。 さまざまな白黒変換技術（Photoshopのチャネルミキサーなど）を試して、好きな外観を見つけます。
* コントラスト： コントラストを増やして、スタークでドラマチックな外観を作成します。黒と白を調整して、最も暗い領域と最も明るい領域の違いを最大化します。
* ハイライトと影： ハイライトと影を微調整します。 影をさらに暗くし、ハイライトを明るくしたいかもしれません。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くします。 これは、顔の特徴を強調し、より劇的な影を作り、視聴者の目を導くために使用できます。 ハイライトを強化し、照明によって作成された影を深めることに焦点を当てます。
* 透明度/テクスチャ： （Lightroomで）透明度を低下させるか、わずかなガウスのぼかし（Photoshop）を追加すると、肌を柔らかくして、よりビンテージの外観を作成できます。 逆に、テクスチャを追加すると、詳細が表示されます。適切なバランスを見つけるために実験します。
* シャープニング： 画像を研ぎますが、シャルペンを超えないように注意してください。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルム穀物を追加して、古いフィルムストックの外観をシミュレートします。
* vignette（オプション）： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を画像の中心に描きます。
* 曲線： 曲線を使用して、画像の音色の範囲を微調整します。 S曲線はコントラストを増加させますが、逆S曲線はコントラストを減少させます。
* レタッチ（微妙）：
* 皮膚の滑らかさ： 肌を微妙に滑らかにして傷を除去しますが、肌をプラスチックに見せないようにします。 テクスチャを保持してください！
* 眼の向上： 目を明るく明るくし、鋭くします。
Photoshopのワークフローの例（brief）：
1。オープン画像： Photoshopで生の画像を開きます。
2。白黒に変換： レイヤー>新しい調整レイヤー>白黒。 各カラーチャネルのスライダーを調整して、変換を微調整します。
3。曲線調整： レイヤー>新しい調整レイヤー>曲線。 s-curveを作成してコントラストを増やします。
4。ダッジとバーン： 新しいレイヤーを作成し、ブレンドモードを「ソフトライト」に設定します。不透明度が低いソフトブラシ（5〜10％）を使用して、特定の領域をかわし、燃やす（暗く）します。
5。 sharpen： フィルター> sharpen> unsharpマスク。小さな半径と中程度の量を使用します。
6。穀物（オプション）： フィルター>ノイズ>ノイズの追加。 少量のノイズを使用します。
7。 vignette（オプション）： これを行う多くの方法ですが、1つの方法は、新しいレイヤーを作成し、黒で満たし、マスクを追加し、マスクに中央の白を塗り、マスクを羽毛してから、レイヤーの不透明度を下げます。
8。最終調整： 明るさ、コントラスト、または色を最終的に調整します（微妙なトーンを追加することを選択した場合）。
キーテイクアウト
* 照明は王です： カメラ内の照明を正しくするのに最も時間を費やしてください。
* 微妙さ： 後処理の効果を無理にしないでください。軽いタッチは、現実的で時代を超越した外観を達成するための鍵です。
* ストーリーテリング： 映画ノワールは単なる美学以上のものであることを忘れないでください。あなたがあなたのポートレートで伝えたい物語について考え、その物語を伝えるために照明、構図、表現を使用してください。
* インスピレーション： クラシック映画ノワール映画や写真を勉強して、自分のポートレートにインスピレーションを得てください。 「The Maltese Falcon」、「Double Redmentity」、「Laura」などの映画の静止画を見てください。
これらの手順に従うことで、ジャンルのミステリー、陰謀、ドラマを捉えるハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！