魅惑的な環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人々の写真だけではありません。それらは、主題とその周辺の組み合わせを通して語られた物語です。環境は非常に重要であり、画像にコンテキスト、個性、深さを追加します。 魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。計画と準備：
* あなたの物語を定義します： このテーマについて何を言いたいですか？彼らの人生、仕事、または性格のどの側面を強調したいですか？ これにより、場所の選択と全体的な構成が導かれます。
* ロケーションスカウト： 環境が重要です。 考慮する：
* 関連性： 場所は本当に主題に接続していますか？ それは彼らのワークスペース、家、彼らが愛する場所、または彼らの興味を反映する何かですか？
* 視覚的魅力： 面白い色、テクスチャ、光、および主要なラインを探してください。 物語に貢献しない限り、散らかった、または気を散らす背景を避けてください。
* 実用性： 場所にアクセスできますか？許可が必要ですか？ 照明は管理しやすいですか？
* 主題とのコミュニケーション： 事前にあなたの主題に話しかけてください。あなたのビジョンを説明し、彼らの性格について話し合い、アイデアをブレインストーミングしてください。 コラボレーションは、撮影を成功させるための鍵です。
* ギア：
* カメラ＆レンズ： 環境に合ったレンズを選択してください。より広い角度（24-35mm）は、より多くの周囲を組み込むのに最適ですが、長いレンズ（50mm、85mm）は背景を圧縮して被験者を強調することができます。
* 照明（自然および人工）： 利用可能な光で作業する準備をしてください。必要に応じて、リフレクター、ディフューザー、またはストロボを検討してください。 ゴールデンアワー（日の出と日没）は、しばしば美しくて柔らかい光を提供します。
* 三脚： 特に、低光の状況では、または環境の詳細を把握するためのより長い暴露に特に役立ちます。
2。構成とテクニック：
* 3分の1のルール： 被写体を少し中心から外して、よりダイナミックで魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、壁）内の線を利用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： シーン内の要素（出入り口、窓、木）を使用して、被写体をフレーム化し、深さを追加します。
* フィールドの深さ： 被験者を分離するか（浅い被写界深度）、またはコンテキスト（深さの深さ）を表示するためのフィールドの深さを制御します。開口部の設定（f/2.8対f/8）は、重要な役割を果たします。
* バックグラウンド認識： あなたの主題の背後にあるものに注意してください。気を散らす要素を避けてください。 背景（Bokeh）をぼかして主題を強調することを検討してください。
* 視点： さまざまな角度で実験します。低い角度から撃ち、被写体を強力に見せたり、高角度から見せて周囲に関連して見せたりします。
* 率直とポーズ： 両方の組み合わせは、多くの場合最適に機能します。 自然な瞬間をキャプチャするだけでなく、被写体が自分の最善に見えるようにし、構成内に収まるようにするための方向性も提供します。
* ストーリーは完璧よりも重要です： それが物語に役立つならば、ルールを破ることを恐れないでください。 本物の感情を備えたわずかに不完全な写真は、技術的に完璧ではあるが魂のないイメージよりも強力です。
3。光の作業：
* 自然光： 最も一般的でしばしば最もお世辞の光。 考慮する：
* 時刻： ゴールデンアワーは、暖かく柔らかい光を提供します。正午の太陽は厳しい場合があるので、日陰を見つけたり、ディフューザーを使用したりしてください。
* 光の方向： サイド照明は劇的な影を作成しますが、バックライトはハロー効果を作成できます。
* 人工光（フラッシュ/ストロボ）： 使用：：
* 影に入れる： 自然光によって作成された過酷な影を減らします。
* ドラマを追加： 劇的な照明効果を作成します。
* アンビエントライトのオーバーパワー： 全体的な外観をより詳細に制御するため。
* リフレクター： 明るい影に戻って光を跳ね返します。
* ディフューザー： 厳しい光を和らげます。
4。あなたの主題とのつながり：
* Build Rapport： あなたの主題を快適で安心させてください。 彼らに話しかけ、彼らの人生について尋ね、彼らに本当に興味を持ってください。
* 指示を与える： 明確で簡潔な方向を提供するだけでなく、自発性も可能にします。
* 信頼性をキャプチャ： あなたの主題が自分自身であることを奨励してください。 最高の環境の肖像画は、人の本質を捉えています。
5。後処理：
* 微妙な機能強化： 画像を人工的に見せることなく、色、コントラスト、シャープネスを強化します。
* カラーグレーディング： カラーパレットを調整して、特定のムードや感覚を作成します。
* レタッチ： 気を散らすものや傷を取り除きますが、レタッチ過剰にしないように注意して、主題を不自然に見せてください。
環境の肖像画の例とそれらが機能するもの：
* 彼らのキッチンのシェフ： このポートレートは、彼らの道具、材料、キッチンの賑やかな雰囲気に囲まれたシェフを示しているかもしれません。場所は、彼らの職業と情熱について即座に教えてくれます。
* それを機能させるもの： 作業キッチンの制御されたカオスは、物語に追加されます。シェフの表現と姿勢は、自信と献身を伝えます。 良い照明は、材料とシェフの顔を強調しています。
* 練習室のミュージシャン： 楽器、楽譜、防音素材に囲まれたミュージシャン。
* それを機能させるもの： 楽器と機器は、被験者の職業を明確に識別します。照明と構成は、創造性と彼らの工芸への献身の感覚を呼び起こします。
* スタジオのアーティスト： アーティストは、塗料、ブラシ、キャンバス、および進行中の作品に囲まれています。
* それを機能させるもの： スタジオの乱雑さは、アーティストの創造的なプロセスの視覚的な表現です。アートワークの色とテクスチャは、視覚的な興味を増します。
* ホームオフィスの作家： 本、メモ、コンピューターに囲まれた机に座っている作家。
* それを機能させるもの： 本とメモは、作家の知的好奇心を伝えています。照明は居心地の良い魅力的な雰囲気を作り出します。
* その分野の農家： 農民は、作物、動物、農業用品に囲まれた畑に誇らしげに立っています。
* それを機能させるもの： 風景は、農民の仕事の規模と重要性を伝えています。照明は、作物のテクスチャーと農家の風化した顔を強調しています。
キーテイクアウト：
* 環境は主題と同じくらい重要です。
* あなたの作曲、照明、件名の相互作用を通してストーリーを語ってください。
* 徹底的に計画して準備しますが、柔軟で適応性があります。
* 主題とつながり、その信ity性を捉えてください。
これらのヒントに従って例を勉強することで、視覚的に見事なだけでなく、撮影する人についての説得力のある物語を語る環境の肖像画を作成することができます。独自のスタイルを練習し、実験し、開発することを忘れないでください。幸運を！