1。目標の理解：
* モーションブラー： 主な目標は、フラッシュが動きを凍結するために主題を鋭くキャプチャすることです。一方、背景または二次要素はぼやけて、動きやダイナミズムの感覚を伝えます。
* 周囲光： シャッターの速度が遅くなると、センサーにより周囲光が増えます。これにより、フラッシュのバランスを取り、より自然に見える画像を作成できます。
* 創造的な効果： それは、境界を押し広げ、視覚的に魅力的で、しばしば標準的な肖像画よりも劇的な外観を達成することです。
2。必要なギア：
* dslrまたはミラーレスカメラ： シャッター速度とフラッシュ設定を手動で制御するために不可欠です。
* 外部フラッシュ（スピードライト）： 必需品。カメラ上のフラッシュは通常、厳しすぎます。 オフカメラフラッシュ（スタンドに取り付けられている、またはアシスタントが保持している）は、さらに創造的なコントロールを提供します。
* 三脚（オプションですが推奨）： 非常に低い光で撮影している場合、またはシャッターを非常に遅い速度（1/4秒または遅い）にドラッグしたい場合、カメラ全体の揺れを避けるために三脚が重要になります。
* ソフトボックスまたはディフューザー（オプション）： Softbox、傘、またはディフューザーでフラッシュを変更すると、光が柔らかくなり、被写体がよりお世辞で自然になります。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： 明るい昼光で撮影していて、まだより遅いシャッター速度を使用したい場合、NDフィルターはレンズに入る光の量を減らします。
3。カメラの設定：
* 撮影モード： マニュアル（m） 強くお勧めします。 開口部の優先度（AVまたはA） *は *機能しますが、マニュアルは最も正確な制御を提供します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
*浅い被写界深度（ぼやけた背景）の場合：より広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4）を使用します。 これは、主題を分離するのに最適です。
*焦点の詳細については（シーンの詳細が鋭い）：より小さな開口部（f/5.6、f/8、f/11）を使用します。環境の肖像画に役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。必要に応じて増やしてください。
* シャッター速度： これが鍵です！ 1/30th、1/15th、1/8、さらには1/4の1/4のような遅い速度から始めます 。 実験！遅くなるほど、より多くのぼやけが得られます。
* フラッシュモード：
* リアクルテン同期（Second-Curtain Sync）： これは、最も一般的で頻繁に好ましいモードです。 フラッシュは、シャッターが閉じる直前に、露出の *終了 *で発火します。これにより、主題の背後にあるより自然な見た目のぼかしが作成されます（ぼかしは動きに続きます）。
* front-curtain sync（First-curtain sync）： フラッシュは、露出の *開始 *で発火します。 これにより、それほど自然ではない外観が生じる可能性があり、ぼかしが移動した場合にぼやけ *が被写体の前 *になります。
* ttl（スルーレンズ）： これにより、カメラはフラッシュパワーを自動的にメーターおよび調整できます。 それは良い出発点になる可能性がありますが、手動フラッシュ電源コントロールはしばしばより良い結果をもたらします。
* フラッシュ電源： フラッシュ電源を調整して、主題を適切に照らします。 低電力（1/32または1/64など）から始めて、必要に応じて増やします。あなたはおそらくあなたが予想するよりも低いフラッシュパワーで撮影するでしょう。
4。ショットのセットアップ：
* あなたの場所を選択： 興味深い周囲の光とモーションブラーの可能性のある場所を探してください（たとえば、夜の街の通り、混雑した部屋、ちょっとした光のある森）。
* 主題の位置： 背景と光の方向を考慮してください。
* カメラオフフラッシュポジショニング（該当する場合）： さまざまな角度と距離で実験します。 フラッシュをわずかに側面に配置し、被験者の上に置くことは、良い出発点です。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしていることと、彼らがどのように動きたいか（または動かない）ことを彼らに伝えてください。
5。ショットを撮る：
1。カメラを手動モードに設定し、機能する可能性があると思われる設定を入力 。
2。ショットを作成します。
3。テストショットを撮影： カメラのLCD画面で画像を確認してください。 注意してください：
* 暴露： 全体の画像が明るすぎるのですか、それとも暗すぎますか？開口部またはISOを調整します。
* フラッシュ電源： 被写体はフラッシュによって適切に照らされていますか？フラッシュ電源を調整します。
* モーションブラー： 十分なぼやけがありますか？ そうでない場合は、シャッター速度を遅くします。あまりにも多くのぼやけがありますか？シャッタースピードをスピードアップするか、被験者にじっとしているように依頼してください。
* フォーカス： あなたの主題が鋭いことを確認してください。
4。設定を微調整して、より多くのショットを撮ります。
5。実験！ この手法はすべて実験に関するものです。さまざまなシャッタースピード、フラッシュパワー、およびサブジェクトの動きを試してください。
ヒントとトリック：
* 練習： この手法には練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 被験者の動き： 露出中に被写体をわずかに *動かすために、追加のぼやけを作成できます。
* 背景の動き： 主題に焦点を合わせ、背景を周囲に動かしさせます（たとえば、通り過ぎる車、ライトがぼやけます）。
* パンニング： 被験者が水平に動いている場合は、シャッターが開いている間にそれらと一緒にパンしてみてください。これにより、被験者は背景を曖昧にしながら比較的鋭くなります。
* 先行回線の使用： 背景の先頭の線は、動きの感覚を高めることができます。
* ヒストグラムを監視： カメラのヒストグラムを使用して、露出がバランスが取れていることを確認し、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。
* rawでのシュート： RAWファイルは、後処理の柔軟性を高めることができます。
* 後処理： コントラスト、シャープニング、カラーバランスを調整することにより、ポスト処理の効果をさらに高めることができます。
安全性：
* 低光： 低光の状態であなたの周囲に注意してください。
* フラッシュ： 敏感な人の周りにライトを点滅させることに注意してください。
これらの原則を理解し、熱心に練習することで、シャッターをドラッグする技術を習得し、見事でユニークなポートレート写真を作成できます。幸運を！