説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画の目的は、自然環境の中で主題を捕らえ、性格、職業、または興味について何かを明らかにすることを目的としています。彼らは単なる人の写真以上のものです。彼らは物語を語り、文脈を提供します。
魅力的な環境の肖像画を作成するためのガイドは次のとおりです。
i。計画と準備：
* ストーリーを定義します： その人について何を言いたいですか？彼らの人生やキャラクターのどの側面を強調したいですか？彼らの仕事、趣味、または情熱について考えてください。 事前にストーリーを知ることは、あなたの場所と作曲の選択を導きます。
* ロケーションスカウト： 関連する場所で視覚的に興味深い場所を選択してください。被験者のアイデンティティを自然に表現するスペースを探してください。考慮する：
* 彼らのワークスペース： キッチンのシェフ、スタジオのミュージシャン。
* 彼らの家： お気に入りのアームチェアの本に囲まれた本愛好家。
* 屋外設定： 庭の庭師、お気に入りのトレイルにハイカー。
* 通信が重要です： 事前にあなたの主題に話しかけてください。 あなたのビジョンを説明し、彼らの入力を取得してください。 彼らを快適に感じさせ、その過程に関与させます。 彼らの快適さのレベルと、彼らがそれらを最もよく表すと思う特定のポーズや設定について尋ねてください。
* タイミングと照明： 時刻と光への影響を考えてください。ゴールデンアワー（日の出の直後または日没の直前）は、しばしば暖かく、お世辞の光を提供します。 曇りの日は、柔らかく、照明さえも提供できます。 光があなたの主題や環境とどのように相互作用するかを考えてください。
* 機器： 場所と目的の効果に基づいてギアを選択してください。 標準のレンズ（フルフレームカメラの35mmまたは50mm）は、良い出発点です。 幅の広いレンズは、より多くの環境をキャプチャできますが、望遠レンズは背景を圧縮できます。 必要に応じて、ライトを制御するために必要に応じて、リフレクターまたはポータブルライトを持参してください。
ii。作曲とテクニック：
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に2つの水平線と2つの垂直線に分割することを含む古典的な構成ガイドライン。 これらの線の交差点に被験者を配置するか、1つの線に沿って配置すると、よりダイナミックで視覚的に魅力的な画像が作成されます。
* 先行回線： 環境内の線（道路、フェンス、川）を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、出入り口、窓、木、アーチなどの主題をフレーム化します。これは深さを追加し、その人に注意を引きます。
* フィールドの深さ： 野外の深さを制御して、背景をぼかしまたは研ぎます。浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの広い開口部で達成）は、被験者を分離し、夢のような効果を生み出すことができます。広い被写界深度（f/8やf/11のような小さな開口部）は、被験者と環境の両方を鋭く保ちます。
* ポーズと表現：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。 過度にポーズをとったり、硬い位置を避けてください。その環境で彼らにとって自然なことをする活動を彼らに与えてください。
* 接続： 主題との真のつながりを目指します。 彼らに話しかけ、彼らを笑わせ、自分自身を表現するように勧めます。
* 目： 被験者の目に注意してください。 彼らはしばしば肖像画の最も表情豊かな部分です。 それらが焦点を合わせており、被験者がカメラに関与していることを確認してください（または、目的の効果に応じて）。
* 環境の詳細： 詳細を忘れないでください！ コンテキストを追加してストーリーを伝える要素を含めます。 これらは、貿易のツール、個人的なオブジェクト、または建築的特徴です。
* 話をする： 被験者の性格、人生、または仕事について何かを明らかにする瞬間を捉えることを目指してください。
iii。後処理：
* 色補正とホワイトバランス： 自然な外観のために正確な色とホワイトバランスを確保します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。
* コントラストとトーン： コントラストとトーンを調整して、目的のムードと雰囲気を作成します。
* 選択的調整： 画像の特定の領域を強調するには、選択的調整（避難や燃焼など）を使用します。
* 微妙なのが重要です： 過剰処理を避けてください。 目標は、人工的なものを作成するのではなく、画像を強化することです。
iv。例とアイデア：
* アーティスト： スタジオのアーティスト、塗料、ブラシ、キャンバスに囲まれています。彼らの創造性と情熱を捉えることに焦点を当てます。
* 構成： 絵筆からアーティストの顔に向かって先頭の線を使用します。 キャンバスでアーティストを組み立てます。
* 照明： 窓やソフトボックスから自然光を使用して、アーティストの顔を照らします。
* ポーズ： アーティストに積極的に絵を描いたり、彫刻したりしてもらいましょう。
* ミュージシャン： ステージ、リハーサルルーム、または自宅の静かな角で楽器を演奏するミュージシャン。彼らの音楽とのつながりを示します。
* 構成： 楽器をミュージシャンの顔に向かって先頭の線として使用します。ステージライトまたは周囲の環境を使用して、劇的な効果を作成します。
* 照明： 舞台照明またはスポットライトを使用して、ミュージシャンを照らします。
* ポーズ： 思考で演奏したり迷子になったりしている間、情熱の瞬間にミュージシャンを捕らえます。
* シェフ： 材料、調理器具、おいしい料理の香りに囲まれたキッチンのシェフ。彼らの料理のスキルと献身を捉えます。
* 構成： シェフの顔に向かって先頭の線として、カウンタートップと調理器具を使用してください。 シェフをオーブンまたはコンロトップでフレーム化します。
* 照明： シェフの顔を照らすために、窓またはソフトボックスから自然光を使用してください。
* ポーズ： シェフに積極的に調理したり、食べ物を準備したりしてください。
* 作家： 本、論文、ラップトップに囲まれた彼らの研究の作家。彼らの言葉への愛と創造的なプロセスを示してください。
* 構成： 本や論文を作家の顔に向かって先導する行として使用してください。 本棚や窓で作家を組み立てます。
* 照明： 柔らかくて温かい光を使用して、居心地の良い魅力的な雰囲気を作ります。
* ポーズ： 作家に積極的にタイピングしたり、思考を失ったりしてもらいます。
* 庭師： 植物、花、道具に囲まれた庭の庭師。自然とのつながりとガーデニングへの情熱を示してください。
* 構成： 植物の列を庭師の顔に向かって先導する線として使用します。 花のアーチまたはトレリスで庭師を組み立てます。
* 照明： 暖かく魅力的な雰囲気を作り出すために、好ましくはゴールデンアワー中に自然光を使用してください。
* ポーズ： 庭師に、植物を積極的に世話したり、花を賞賛したりしてください。
v。 回避するための一般的な間違い：
* 散らかった背景： 気を散らす背景は、主題を損なう可能性があります。 浅い被写界深度を使用して、または別の角度を選択して、背景を簡素化します。
* 照明が悪い： 過酷な照明や照明の照明は、肖像画を台無しにする可能性があります。 自然光や人工光を使用して、お世辞でバランスの取れた画像を作成します。
* 不自然なポーズ： 硬いまたは厄介なポーズは、被写体を不快に見せることができます。 被験者がリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 環境を無視する： 環境は、環境の肖像画の不可欠な部分です。 詳細に注意を払い、それらを使用してストーリーを伝えます。
* 接続の欠如： 被験者とのつながりの欠如は、活気のない肖像画をもたらす可能性があります。 主題に話しかけ、彼らを笑わせ、自分自身を表現するように勧めてください。
結論： 魅力的な環境のポートレートを作成するには、慎重な計画、細部への注意、および主題との真のつながりが必要です。これらのヒントと例を考慮することで、ストーリーを伝える画像をキャプチャし、その人とその世界について何かを明らかにすることができます。幸運を！