1。自然光の理解：
* ゴールデンアワー： これは、日の出の直後と日没直前の期間です。光は暖かく、柔らかく、拡散して、お世辞の画像を作成します。太陽の低い角度は、長い影と美しいリム照明を作成します。
* オープンシェード： 建物、木、または車のような大きなオブジェクトで日陰になったエリアは、柔らかい光を提供します。被験者の顔に気を散らすパターンを作成するため、ちょっとした色合い（葉から輝く光）を避けてください。
* 曇り/曇りの日： これらは自然に拡散した光を提供します。これは一般にポートレートをお世辞にします。光は偶数であり、厳しい影を最小限に抑えます。
* 厳しい日光（正午）： これは、撮影するのに最も挑戦的な時間です。それは、強くて、おかしくない影と目を細めることを生み出します。これを軽減する必要があります（以下を参照）。
2。戦略とテクニック：
* ポジショニング：
* 被写体を太陽から遠ざける： 彼らに直接太陽に直面することで、目を細めて厳しい影を作ります。太陽が彼らの後ろに、または横にあるようにそれらを配置します。
* 開いた色合いを見つけます： 建物、木、またはオーバーハングによってキャストされた影を探してください。背景が被験者よりも大幅に明るくないことを確認してください。そうしないと、シルエット効果が得られる可能性があります。
* バックライト： 太陽の後ろに被写体を配置します。これにより、髪の周りに美しいハロー効果が生まれ、背景から分離できます。露出を調整して、顔を露出させないように調整する必要があるかもしれません。顔にスポットメータリングを使用して、より正確な読み取り値を取得します。 また、わずかに抽出しすぎる必要がある場合があります（暴露補償を増やします）。
* 使用可能なシェードを使用： 可能であれば、大きな木の下や建物の張り出しの近くの公園など、自然な日陰を提供する場所に移動します。
* カメラ設定：
* 暴露補償： 多くの場合、特に不均一な光でバックライトまたは撮影する場合、被験者の顔に正しい露出を得るために、露出補償（EV +/-）を調整する必要があります。 実験！ 通常、わずかに露出しすぎると（+0.3〜 +1 eV）、背景の状況で顔を明るくするのに役立ちます。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター（ほとんどのカメラ）： 一般的にバランスの取れたシーンに適していますが、挑戦的な照明の調整が必要になる場合があります。
* スポットメーター： フレームの中央にある小さな領域から光を測定します。背景がはるかに明るいまたは暗いときに、被験者の顔を正確に公開するのに役立ちます。
* 中心加重計量： フレームの中心から光を測定し、エッジよりも重量が増加します。良い妥協。
* aperture： より広い開口部（f/2.8、f/4、またはf/5.6のような低fニュンサー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被写体を際立たせます。顔全体を焦点を合わせるのが難しいので、非常に広い開口に注意してください。
* シャッター速度： 特にカメラを手持ち握るときは、モーションブラーを避けるのに十分な速度であることを確認してください。一般的なルールは、少なくともレンズの焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズの1/50秒）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。十分な速いシャッター速度を維持する必要がある場合にのみ、それを増やしてください。
* あなたの主題の指示：
* 顔の角度： 被写体の顔を光から少し釣り、影を柔らかくし、より心地よい外観を作成することができます。
* シッティング： 目をリラックスさせるようにあなたの被験者に思い出させ、目を細めないようにしてください。ショットを撮る直前に目を短く閉じてから開けてください。
* ポーズ： 主題にとってリラックスして快適な自然のポーズを奨励してください。彼らに体重をシフトしたり、頭を少し回したり、自然な活動をしたりするように頼みます。
* 彼らの目で笑顔： 本物の笑顔が目に到達します（目の周りにしわが寄るのを探します）。何か幸せなことを考えるように彼らに思い出させてください。
* 過酷な日光を扱う：
* 雲を待つ： 可能であれば、通過する雲が日光を拡散するのを待ちます。
* シェードを見つける： 最も簡単な解決策は、日陰のある領域に移動することです。
* 建物の陰で撮影： 建物の影は、均一な日陰の広い領域を提供できます。
* 戸口に移動します： 戸口は小さな日陰の領域のように機能することができます。
* 後処理（編集）：
* 影とハイライト： 編集ソフトウェアの影とハイライトを調整して、露出のバランスを取り、影の詳細を引き出します。
* コントラスト： コントラストを調整して、画像の全体的な音色の範囲を追加または削減します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正して、自然に見える肌の色合いを実現します。
* 肌の滑らか（控えめ！）： 微妙な皮膚の平滑化技術を使用して傷を減らしますが、それは主題を不自然に見せることができるので、それをやり過ぎないようにします。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るく（ダッジ）または暗く（燃やして）、照明をさらに改良し、特定の機能を強調します。 これはより高度な手法です。
例のシナリオ：
* 曇りの日： ポートレートに最適です！作曲とポーズに焦点を合わせてください。
* ゴールデンアワー： 被写体を後ろの太陽で（バックライト）または側面に配置します。露出補正を上向きに調整します。
* 厳しい日光： 開いた色合いを見つけたり、雲を待ちます。太陽を避けられない場合は、太陽が後ろにあり、わずかに側にあるように、被写体を配置してみてください（リム照明）。
キーテイクアウト：
* 光がすべてです： 光を「読む」ことを学び、それがあなたの主題にどのように影響するかを理解することを学びます。
* ポジショニングは重要です： 光源に比べて被写体を配置する場所は、大きな違いを生みます。
* カメラ設定の実験： 露出補償、計量モード、および開口部を調整することを恐れないでください。
* あなたの主題を指示する： ポーズと表情に関する明確な指示を彼らに与えます。
* 後処理はあなたの友達です： 編集ソフトウェアを使用して画像を強化し、小さな問題を修正します。
これらのテクニックを理解し、定期的に練習することで、リフレクターを必要とせずに見事な屋外のポートレートを撮ることができます。幸運を！