i。基本を理解する：
* ボディーランゲージの問題： 姿勢と表現は感情を伝えます。あなたが伝えたいことに注意してください。
* 角度が重要です： 直接的な正面視野を避けることは、人々がより広く見えるようにすることができるので、はるかにお世辞になる可能性があります。
* カメラとの接続： アイコンタクトは強力ですが、常に必要ではありません。視線の方向は物語を伝えることができます。
* 快適さは最重要です： リラックスした被写体はより自然に見えます。 絶え間ないフィードバックと励ましが不可欠です。
ii。頭と顔のポーズ：
* 頭を傾ける：
* *わずかな傾き： *首を伸ばし、より親密な感触を生み出すことができます。 二重あごの外観を作成できるため、誇張しないように注意してください。
* *わずかな傾き： *顔を開き、被写体をより自信を持たせることができます。
* *左または右の傾斜： *非対称性を作成し、視覚的な関心を追加します。
* Jawline：
* *わずかに前方（カメのング）： *ジョーラインを定義し、二重顎の外観を減らします。 カメが首をわずかに伸ばしていると想像してみてください。 これを微妙に行います。無理に見えない。
* *カメラに直接向いていることを避けます（望ましい効果がない限り）： *角度は一般によりお世辞です。
* 目と視線：
* *直接アイコンタクト： *視聴者との接続を作成します。
* *わずかに見える： *思慮深さ、謎、さらには脆弱性のヒントを伝えることができます。
* *小道具またはオブジェクトを見る： *コンテキストとストーリーテリングを追加します。
* * Squinching（Peter Hurleyのテクニック）： *目をわずかに細め（下まぶた）、被写体をより自信と魅力的に見せます。目を閉じて閉じているのを避けてください。
* 笑顔：
* *本物の笑顔： *「Duchenne Smile」には、口だけでなく、目の周りの筋肉が含まれます。本物の笑いを励ましたり、面白いことを考えてください。
* *閉ざした口の笑顔： *エレガントで洗練されています。
* *強制的な笑顔を避ける： *彼らは不自然に見えます。
* 唇：
* *別れの唇： *魅力的で官能的に見えることがありますが、口が開いているかのように見えないようにします。
* *微妙なふくれっ面： *若々しく遊び心がありますが、無理を避けてください。
iii。ボディポーズテクニック：
* 体の釣り：
* * 45度の角度： *スリミング効果を生み出す非常にお世辞の角度。被写体に体をカメラからわずかに遠ざけます。
* *さまざまな角度： *さまざまな角度で実験して、個人の体型に最適なものを見つけます。
* 重量分布：
* *片足に重量をシフトします： *よりリラックスした自然なスタンスを作成します。 支持脚はまっすぐになり、もう一方の脚はわずかに曲がることがあります。
* 腕と手：
* *体に押し付けられた腕を避けてください： *これは、腕をより広く見せることができます。 腕と胴体の間にスペースを作成します。
* *腕を曲げる： *腕を曲げると視覚的な関心が生じます。
* *ハンドプレースメント： *
* *ポケットの中： *カジュアルでリラックスした。
* *腰にかかっている： *自信と生意気（注意して使用する、時には時代遅れに見えることがあります）。
* *オブジェクトを保持： *コンテキストを追加し、被写体に何かを与えることができます。
* *顔/髪に優しく触れてください： *エレガントで官能的です。
* *握りこぶしを避けてください： *緊張を伝えることができます。 手はリラックスする必要があります。
* 胴体：
* *脊椎のわずかな曲線（S-Curve）： *より女性的で視覚的に魅力的なシルエット（特に女性向け）を作成します。
* *良い姿勢： *前かがみは避けてください。
* 肩：
* *少し後ろに： *これは胸を開き、姿勢を改善します。
* *片方の肩を落とす： *非対称性を作成し、視覚的な関心を追加します。
* 脚：
* *交差した脚： *カジュアルになり、着席するとリラックスできます。 厄介な角度を避けてください。
* *片足前方： *脚を伸ばします。
* *つま先を指す： *より長い線を作成できます。
* 座っている：
* *わずかに前方に傾いてください： *魅力的で、二重あごを避けるのに役立ちます。
* *前かがみを避けます： *良い姿勢を維持します。
* *腕の配置を試してください： *膝の上、椅子の後ろ、またはテーブルの上で休んでください。
* 横になっている：
* *肘に支えます： *完全に平らに横たわるよりもお世辞の角度を作成します。
* *片足を曲げる： *視覚的な関心を追加します。
* *ヘッド配置に注意してください： *首を圧縮しないでください。
iv。一般的なヒントとガイドライン：
* 明確に通信： あなたの主題に明確で簡潔な指示を与えてください。 必要に応じて視覚的な手がかりを使用してください。
* あなたの主題を観察してください： ボディーランゲージに注意し、それに応じてポーズを調整します。
* ミラーリング： あなたの被験者に採用したいポーズを模倣します。これは、望ましいポーズを伝える簡単な方法です。
* 練習、練習、練習： さまざまなポーズと角度を試して、何が最適かを確認します。
* レビューと調整： 各ショットの後、被写体で画像を確認し、必要に応じて調整します。
* 小道具を使用： 小道具はコンテキストを追加し、被写体に自分の手に関係する何かを与えることができます。
* ロケーション認識： 環境は重要な役割を果たします。場所がポーズと衣装をどのように補完するかを考えてください。
* お世辞照明： すべてのポートレートに適した照明が不可欠です。柔らかく、拡散した光は一般に、よりお世辞です。
* ルールを破る： 基本を理解したら、実験してルールを破ることを恐れないでください。 最高のポートレートは、多くの場合、ユニークで予期しないものです。
* 後処理： 後処理のマイナーな調整は最終結果を高めることができますが、ポーズが不十分であることを修正するためにそれに依存しないでください。
v。さまざまなボディタイプの考慮事項：
* より大きな個人：
*ストレートオンショットは避けてください。
*より長い焦点距離を使用します。
*カメラに向かって体を伸ばしてもらいます。
*彼らが背が高く、良い姿勢を維持するように彼らを奨励します。
*きつすぎたり緩すぎたりする衣類は避けてください。
* より短い個人：
*脚を短くする座ったショットを避けてください。
*より高いカメラアングルを使用します。
*かかとやプラットフォームを着用するように勧めます（必要に応じて）。
*だぶだぶの服を避けてください。
* 背の高い個人：
*低いカメラアングルを使用します。
*膝をわずかに曲げさせます。
*より広い焦点距離を使用します。
*座って横たわっているポーズを試します。
これらのテクニックを理解し、定期的に練習することで、ポートレート写真を大幅に改善し、お世辞、魅力的で、視覚的に魅力的な画像を作成できます。目標は、あなたの被験者を快適で自信を感じさせることであり、彼らのユニークな性格を捉えることであることを忘れないでください。