i。必須ギアと準備：
* カメラ： 手動モードとホットシューズを備えたDSLR、ミラーレス、または高度なコンパクトカメラは機能します。
* レンズ： ポートレートレンズが理想的です。 50mmから135mmの焦点距離を検討してください。 50mmは汎用性がありますが、85mmや135mmのような長いものは、より多くのバックグラウンド圧縮と心地よい被験者の分離を作成できます。
* フラッシュ（Speedlight/Strobe）： Speedlight（FlashGunとも呼ばれます）は、最も一般的でポータブルなオプションです。 小さなストロボ（Godox AD200やAD300Proなど）は、より強力ですが、より高価で携帯性が低くなります。 手動電力制御のあるものを探してください。
* 光修飾子（必須）： これは光を形作り、柔らかくします。 適切な修飾子を選択することが重要です！
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 手頃な価格で軽量で、広範囲で柔らかい光を提供します。シュートスルーの傘はフラッシュと被写体の間に配置され、光を散らします。 Reflective umbrellas bounce the flash off the inside of the umbrella towards the subject.
* ソフトボックス： 傘よりも制御された方向性の光を作成します。ソフトボックスには、さまざまなサイズと形状（正方形、長方形、八角形）があります。
* 美容： 目に特徴的な円形のキャッチライトを備えた、わずかに厳しく、より対照的な光を作成します。流出を制御するためにグリッドが必要です。
* むき出しの電球（高度）： 劇的で高コントラストの外観に使用するか、間接照明のために壁/天井から跳ね返ることができます。
* ライトスタンド： フラッシュと修飾子を保持します。
* フラッシュトリガー（オプションですが、強くお勧めします）： フラッシュがカメラ以外の場合、フラッシュをワイヤレスで発射できます。 多くのフラッシュには、光学奴隷モードが組み込まれていますが、無線トリガーはより信頼性が高く汎用性があります。 Godoxは、トリガーやフラッシュに人気のある手頃な価格のブランドです。
* リフレクター（オプション、しかし役立つ）： リフレクター（白、銀、金）は、光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。屋外のポートレートに最適です。
* ガファーテープ/クランプ： ケーブルと修飾子を固定するため。
* グレーカード（オプション）： 正確なホワイトバランスのため。
ii。フラッシュとカメラのセットアップ：
1。カメラ設定：
* モード： マニュアル（M）モードは、周囲の光とフラッシュの露出の両方を制御するために不可欠です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、低ISO（100-400）から始めます。周囲の光を明るくするか、より小さな開口部を使用する必要がある場合にのみ増やします。
* aperture： 開口部はフィールドの深さを制御します。
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より正確なフォーカスが必要です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。より多くの環境を含めたい場合、または焦点を合わせることが困難な場合に便利です。
* シャッター速度： シャッタースピードは、画像の周囲光の量を制御します。秒の約1/200分の1（またはカメラの最大フラッシュ同期速度）を開始し、下方に調整して周囲の光を暗くするか、明るくします。 シャッタースピードは、フラッシュ露出に影響しません。同期速度を超えない限り、写真にダークバンドが発生します。
* ホワイトバランス： 正確な色のために「フラッシュ」または「カスタムカードを使用）に設定します。
2。フラッシュ設定：
* モード： マニュアル（M）モード。 学習時にTTL（スルーレンズ）メーターを避けてください。カメラのフラッシュでは予測不可能である可能性があるためです。
* パワー： 低電力設定（例：1/16または1/32）から始めて、被験者が適切に露出するまで徐々に増やします。 This is where a flash meter becomes very useful, but you can use the trial and error approach and judge based on your LCD screen.
* ズーム： フラッシュズーム設定は、光の広がりに影響します。より広いズーム設定（例：24mm）は、より広い領域に光を広げ、ズーム設定（たとえば105mm）がより小さな領域に光を集中させ、より多くのパンチを与えます。 これを調整して、修飾子と望ましい光パターンに合わせて調整します。
3。フラッシュとカメラの接続：
* ホットシューズ（オンカメラ）： 最も単純なセットアップ。フラッシュをカメラのホットシューズにスライドさせるだけです。
* トリガー付きオフカメラ： フラッシュをライトスタンドに取り付け、トリガーレシーバーをフラッシュに取り付けます。トリガートランスミッターをカメラのホットシューズに取り付けます。
* 光学奴隷を備えたオフカメラ： フラッシュを「スレーブ」モードに設定します。カメラのポップアップフラッシュ（または組み込みのフラッシュ付きのトリガー）からライトを検出すると発射されます。 この方法は、屋外での信頼性が低いです。
iii。キー照明の位置とテクニック：
* 基本的なセットアップ（45度角度）：
*フラッシュ（モディファイア付き）を、目の高さをわずかに上回る被写体に対して45度の角度でライトスタンドに配置します。
*これは、柔らかい影を持つクラシックでお世辞の光パターンを作成します。
*被写体が適切に露出するまで、フラッシュのパワーを調整します。
* レンブラント照明：
* 45度の角度に似ていますが、側面はわずかにあります。重要なのは、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成することです。
*これは劇的で古典的なポートレート照明技術です。
* バタフライ照明（クラムシェル照明）：
*フラッシュを被写体の前に直接配置し、目の高さをわずかに上回ります。
*これは、鼻の下に小さな蝶の形をした影を持つ対称的な光パターンを作成します。
*被験者の下の反射器を使用して、あごの下の影を埋めます。これはクラムシェル照明と呼ばれます。
* サイド照明：
*フラッシュを被写体の側面に配置します。
*これにより、強い影とハイライトが作成され、テクスチャとフォームが強調されます。
*反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* バックライト（リム照明）：
*カメラに向かって、被写体の後ろにフラッシュを配置します。
*これにより、被写体の周りに明るい輪郭が作成され、背景から分離されます。
*ハイライトを吹き飛ばさないように、慎重に曝露する必要があります。
* バウンスライト：
*フラッシュを壁または天井に向けて、柔らかく拡散した光を作成します。これは、明るい表面のある屋内の場所に最適です。
*カラーキャストに注意してください。 色の壁を跳ね返らないでください。
* キーライトとしてリフレクターを使用：
* Point your flash at the reflector.これにより、柔らかく拡散した光源が得られます。軽いスタンドや傘を合わないタイトなスポットに適しています。
* フェザーリング：
*主題の光源の中心を直接目指しないでください。代わりに、片側をわずかに狙うことで光を「羽」します。これは、多くの場合、より柔らかく、より漸進的な光の転倒を与えます。 スイートスポットを見つけるために実験してください。
iv。ポーズと構成：
* ポーズ：
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。
* 前後にあご： これにより、ダブルチンが排除され、顎のラインが定義されます。
* 体を回す： 被験者がカメラをまっすぐに向かわせることを避けてください。体のわずかなターンは通常、よりお世辞です。
* 手足を曲げる： 手足の直線を避けてください。肘と膝のわずかな曲がりは、よりダイナミックなポーズを作り出します。
* ハンド： 手の配置に注意してください。手は表情豊かまたは気を散らすことができます。 被写体に何かを持ってもらい、膝の上に手を置くか、顔に優しく置きます。
* 練習ポーズ： 研究のポートレートは、インスピレーションを得るためにオンラインでポーズをとっています。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者の目または他の重要な要素を線に沿って、またはグリッドの交差点に、画像を3分の1に分割します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* 背景： 主題を補完し、それらから気を散らすことのない背景を選択します。ぼやけた背景（浅い被写界深度）は、被験者を分離するのに役立ちます。
v。 Shooting Outdoors:
* 太陽を圧倒する： フラッシュを使用して影を埋め、明るい日光の露出のバランスを取ります。 ここでは、高速同期（HSS）が役立つ可能性があり、カメラの同期速度よりも高速なシャッター速度を使用できますが、HSSはフラッシュ電力出力を減らします。
* ゴールデンアワー： 柔らかく暖かい光のために、ゴールデンアワー（日の出の1時間後、日没の1時間前）に撮影します。 フラッシュを使用して、既存の光を微妙に強化することができます。
* リフレクター： リフレクターを使用して、日光を被写体に戻し、影を埋めます。
* シェード： 開いた色合いを探します。これは被写体の陰影ですが、背後の背景はまだ太陽に照らされています。これにより、均一で柔らかい照明が提供されます。
vi。後処理：
* raw形式： 編集のための最大の詳細と柔軟性を維持するために、生形式で撮影します。
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture One、Luminar AIなどのソフトウェアを使用します。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。
* ハイライトとシャドウ： 吹き飛ばされたハイライトで詳細を回復し、暗い影を明るくします。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
* 透明度とテクスチャ： シャープネスと定義を追加または削減します。
* レタッチ（オプション）：
* スポット削除： 傷や気晴らしを取り除きます。
* 皮膚の滑らかさ： 肌の質感を和らげますが、無理をしないように注意してください。
* ダッジとバーン： 面を明るく明るくして暗くして、顔を彫り、寸法を追加します。
* シャープニング： 最終ステップとして画像を研ぎます。
vii。成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、光とポーズを理解するのが良くなります。
* 実験： さまざまな照明位置、修飾子、カメラの設定を試すことを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛するポートレートカメラマンの作品を研究し、照明スタイルを再現しようとします。
* 光を観察する： さまざまな状況で光がどのように振る舞うかに注意してください。一日の異なる時期に光の品質と、それが異なる表面とどのように相互作用するかに注目してください。
* フィードバックを取得： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 忍耐強く： 1つのフラッシュでポートレートを軽く学ぶことには、時間と労力が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 主題に焦点を当てます： Lighting is important, but the most important thing is to connect with your subject and capture their personality.
* マニュアルはあなたの友達です： 自動設定を捨て、マニュアルの使用を学びます。それはあなたに完全な制御を与えます。
* コンピューターにつながれたシュート： これにより、より大きな画面でより迅速に確認して調整することができます。
これらの手順に従って定期的に練習することで、1つのフラッシュで見事なポートレートを作成できます。幸運を！