1。照明が悪い
* 間違い： 不気味な影、吹き飛ばされたハイライト、目を細めるための過酷で直接的な光を使用します。粒子の粗いまたはぼやけた画像につながる不十分な光。
* 修正：
* 自然光： 柔らかく拡散した自然光を受け入れます。黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）または開いた日陰で撮影します。
* 人工光： Softbox、傘、またはDiffuserを使用して、フラッシュまたはスタジオストローの光を柔らかくします。 羽毛を学び、ライトを配置して、お世辞の結果を得てください。 リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めることを検討してください。
* メーターが注意深く： あなたの光を計量し、過剰または露出を避けるために露出補償を使用することを学びます。
2。ポーズの誤ったポーズ
* 間違い： 主題を不快または厄介に見せるようにする、硬くて不自然なポーズ。 被験者の体と手足を指示するのを忘れています。
* 修正：
* ガイダンス、ディクテーションではなく： 厳格な指示ではなく、穏やかなガイダンスを提供します。 あなたの主題がリラックスして自信を持っていると感じるのを助けてください。
* 角度のある体： あなたの主題にカメラに少し体を伸ばしてください。これは通常、カメラに直面するよりもお世辞です。
* 手足を曲げる： ジョイントをロックしないでください。 わずかに曲がった腕と脚は、より自然でダイナミックに見えます。
* 前後にあご： あなたの被験者に、あごを少し前後に押すように勧めます。これにより、ジョーラインを定義し、ダブルチンを最小限に抑えることができます。
* 観察および調整： レンズを通して常にポーズを観察し、必要に応じて小さな調整を行います。
* ポーズリソース： ラテラを構築するために、ガイドとさまざまなポーズを練習する勉強をしてください。
3。気を散らす背景
* 間違い： 雑然とした、忙しく、または注意を払うために主題と競合する背景。 目を引き離す明るいまたは対照的な色。
* 修正：
* シンプルが最適です： 清潔で整頓された背景を選択します。 壁、ニュートラル色の生地、または最小限の注意散漫を伴う自然環境はうまく機能します。
* フィールドの深さ： 広い開口部（f/2.8またはf/1.8のような低f番号）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* ポジショニング： 気を散らす背景の少ないものを見つけるために、自分自身または被験者を動かしてください。 より高い角度または低い角度からの撮影を検討してください。
* バックグラウンド認識： ショットを撮る前に、意識的に背景をスキャンし、可能であれば気を散らす要素を排除します。
4。間違った焦点
* 間違い： 被写体の間違った部分（目の代わりに額や肩など）に焦点を合わせます。間違った焦点のためにソフトまたはぼやけた画像。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。 彼らがシャープで焦点を合わせていることを確認してください。
* シングルポイントオートフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用し、被験者の目の焦点を手動で選択します。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用して、シャッターリリースからフォーカスを分離することを学びます。
* シャープネスを確認： カメラのLCD画面の画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
* マニュアルフォーカス： 挑戦的な状況（低光、複雑なパターン）では、正確な制御のために手動フォーカスに切り替えます。
5。不適切なホワイトバランス
* 間違い： 誤ったホワイトバランスは、暖かすぎる（オレンジ/黄色）またはクールすぎる（青/灰色）肌の色調をもたらします。
* 修正：
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードまたはExpodiscを使用して、正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセットホワイトバランス： 照明条件の適切なホワイトバランスプリセットを選択します（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。
* rawでのシュート： 生形式での撮影により、品質を失うことなく、後処理のホワイトバランスを調整できます。
* カラーチェッカー： 写真でカラーチェッカーチャートを使用し、ソフトウェアを使用して色を調整します。
6。トリミングがきつすぎる
* 間違い： 厄介な場所（例：肘、手首、膝）で手足を切断します。 被験者をフレーム内にamp屈または閉じ込められていると感じさせます。
* 修正：
* 呼吸室を与える： フレーム内の被写体の周りのスペースを許可します。
* ジョイントクロッピングを避けてください： 関節で直接収穫を避けてください。肘、手首、膝、足首の上または下の作物。
* アスペクト比を考慮してください： 画像のアスペクト比と、それが構成にどのように影響するかに注意してください。
7。構成ルールを無視する
* 間違い： 明確な理由なしに被写体をフレームの中央に配置します。 主要なライン、3分の1のルール、またはその他の構成技術の使用に失敗します。
* 修正：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差点の1つに沿って主題を配置します。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： ネガティブスペースを使用して、バランス感と視覚的関心を生み出します。
* 実験： ルールを学びますが、創造的なビジョンに役立つとき、それらを破ることを恐れないでください。
8。間違ったレンズの使用
* 間違い： ポートレートに広角レンズを使用して、顔の特徴を歪めることができます。 希望する効果には短すぎる、または長すぎるレンズを使用します。
* 修正：
* ポートレートレンズ： ポートレートの理想的な焦点距離は、通常50mm〜135mmです。
* 距離を考慮してください： 主題から快適な距離を維持できる焦点距離を選択してください。
* レンズ圧縮： より長い焦点距離（例：85mm、135mm）は顔の特徴を圧縮し、よりお世辞の外観を作り出します。
* 実験： さまざまなレンズを試して、ポートレートの視点と全体的な外観にどのように影響するかを確認してください。
9。過剰なレトゥーチング
* 間違い： 不自然に見える肌、プラスチックのようなテクスチャー、自然の特徴の除去をもたらすレタッチツールの過度の使用。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： レタッチツールを控えめに、軽い手で使用します。
* 自然性に焦点を当てます： まったく異なる外観を作成するのではなく、被験者の自然の美しさを強化することを目指してください。
* テクスチャの保存： 肌のテクスチャが多すぎないようにしてください。
* 周波数分離： より制御された自然な皮膚レタッチのために、周波数分離を使用することを学びます。
* フィードバックを求めてください： レタッチの作業で他の人からフィードバックを得て、それが自然に見えるようにしてください。
10。被験者との不十分なコミュニケーション
* 間違い： 主題とつながることなく、硬くて不自然な表現をもたらします。 明確な方向やフィードバックを提供していません。
* 修正：
* Build Rapport： あなたの被写体とチャットして、彼らが快適に感じさせるのに時間をかけてください。
* 明確な方向： 明確で簡潔な指示を提供します。
* 肯定的な補強材： 撮影中に肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
* ボディーランゲージを読む： 被験者のボディーランゲージに注意を払い、それに応じてアプローチを調整します。
* 忍耐強く： カメラの前でリラックスして快適になる件名の時間を確保します。
11。目を無視する
* 間違い： 目は鈍い、活気がなく、キャッチライトに欠けています。
* 修正：
* キャッチライト： 対象を配置して、キャッチライト（光源の反射）が目にあるようにします。
* 視線撮影： より魅力的な視点のために、目のレベルまたは少し下を撃ちます。
* アイコンタクト： 被験者にカメラとアイコンタクトをとることを奨励してください。
* レタッチ（微妙）： 後処理では、シャープネスやコントラストのタッチを追加することで、目を微妙に向上させることができます。
12。ワードローブを考慮しないでください
* 間違い： 気を散らしたり、見逃したり、背景と衝突するワードローブ。
* 修正：
* 相談： 撮影前にワードローブのオプションについて主題と話し合ってください。
* 補完的な色： 被験者の肌の色と背景を補完する衣類の色を選択します。
* 気を散らすパターンを避けてください： 顔から気を散らす可能性のある忙しいパターンやロゴを避けてください。
* フィット： 衣服がよくフィットし、被験者が着用できるように快適であることを確認してください。
13。ソフトウェアの編集に過度に依存しています
* 間違い： カメラ内で正しくする代わりに、すべてをポストプロセッシングで修正しようとしています。
* 修正：
* カメラで正しく入手してください： 照明、ポーズ、構成に注意を払うことにより、カメラ内の最高の画像をキャプチャすることに焦点を当てます。
* 編集を拡張として使用： 編集ソフトウェアを使用して、画像を完全に変換するのではなく、画像を強化します。
* 時間と労力を節約： カメラ内で物事を正しくするのに時間を費やすことで、後処理の時間と労力を節約できます。
14。自動モードでの撮影
* 間違い： 露出、開口部、ISOを制御する代わりに、自動カメラ設定に依存します。
* 修正：
* マニュアルモードの学習： カメラを手動モードで使用する方法を学び、露出設定を完全に制御できます。
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部から始めます。優先モードでは、開口部（フィールドの深さ）を制御し、カメラがシャッター速度を選択します。
* ISOコントロール： ISOが画像ノイズにどのように影響するかを理解し、照明条件に対して可能な限り低いISOを選択します。
15。練習と実験の欠如
* 間違い： 定期的に練習したり、さまざまなテクニックやスタイルを実験したりしません。
* 修正：
* 定期的に練習： ポートレート写真を定期的に練習する時間を取っておいてください。
* さまざまなテクニックの実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズテクニック、編集スタイルを試してください。
* インスピレーションを求める： 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、インスピレーションを見つけてください。
* フィードバックを取得： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 学習を受け入れる： ワークショップ、チュートリアル、オンラインリソースを通じて、スキルを継続的に学び、改善します。
これらの一般的な間違いを認識し、提案された修正を実装することにより、ポートレート写真を大幅に改善し、見事で思い出に残る画像を作成できます。幸運を！