1。準備と安全性：
* 清潔でクリア： これは重要です。 撮影に必要のないすべてを削除します。 ほこり、スイープ、そして床が適度にきれいであることを確認してください。
* 最初の安全性： ガレージは危険な場合があります。 ツール、化学物質、または鋭利なオブジェクトが手の届かないところにあり、適切に保存されていることを確認してください。 コードや不均一な表面などのつまずい危険を確認してください。特にスプレー塗料やその他の潜在的に有害な材料を使用している場合は、適切な換気を確保してください。
* カバーアップ（オプション）： ガレージが特に汚れている場合は、大きなプラスチック、ドロップクロス、または安価なニュートラル色のラグで床を覆うことを検討してください。 これにより、被験者の衣服が保護され、ほこりが蹴られません。
* ガレージドア： ガレージのドアを背景要素として使用するかどうかを検討してください。 もしそうなら、徹底的にきれいにしてください。それ以外の場合は、安全に閉じていることを確認してください。
* 中和： 可能な限りニュートラルな背景を目指してください。視聴者をそらす可能性のあるカラフルなアイテムをカバーまたは削除します。
2。照明（ドラマの鍵）：
* 光の理解： 劇的な肖像画は、制御された光と影に大きく依存しています。シングルソースの照明、フォーカスビーム、光を使用して顔を彫ることを考えてください。
* 光源：
* strobe/flash： 最も制御可能なオプション。少なくとも1つが必要ですが、2つまたは3つは柔軟性を高めます。 スピードライト（ホットシューズフラッシュ）またはスタジオストロボを考えてみましょう。
* 連続照明： LEDパネル、ワークライト、または強力な家庭用ランプでさえ機能する可能性がありますが、ストロボは周囲の光をより多くのパワーと制御を提供します。
* 自然光（限定）： ガレージのドアウィンドウがある場合は、自然光を使用できますが、予測の可能性が低く、制御が難しいです。それを形作るためにリフレクターとフラグが必要になる可能性があります。
* 修飾子： これらは、あなたの光を形作って柔らかくするために不可欠です：
* ソフトボックス： 肌を平らにするのに理想的な、より柔らかい光源を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、より手頃な価格です。シュートスルーまたは反射性にすることができます。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに最適な狭いビームに光を集中させます。
* ハニカムグリッド： 光のビームを狭め、光の流出を防ぎます。
* 納屋のドア： 光を形作り、特定の領域からブロックすることができます。
* リフレクター： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。
* フラグ（ゴボ）： 光をブロックするために使用される黒い布またはボード。劇的な影を作成するために不可欠です。 フォームコアボードはうまく機能します。
* 劇的な照明技術：
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形が現れる古典的なテクニック。これを達成して、被写体のわずかに上および側面に光を配置してください。
* 分割照明： 顔は片側に照らされ、もう片方は完全に影に照らされています。光を被写体の側面に直接配置します。
* ループ照明： 鼻の下に小さな影が現れますが、唇に触れません。
* バックライト： 被写体の後ろにライトを配置して、シルエットまたはリムライトを作成します。
* ハードライト： 直接的で変更されていない光源（修飾子なしの裸の球根やスピードライトなど）を使用すると、厳しい影が作成され、テクスチャが強調されます。
* ローキー照明： 主に暗い光の領域だけで暗い。光と影を慎重に制御する必要があります。
* ライトスタンド： 光源を配置するために不可欠です。
* トリガー（ストロボを使用する場合）： ワイヤレストリガーにより、カメラはストロボと通信できます。
3。背景オプション：
* シームレスな論文： 古典的なオプション。 あなたの主題と望ましい気分を補完する色を選択してください。 黒、灰色、白は汎用性があります。
* 生地の背景： モスリン、ベルベット、またはその他のテクスチャの生地は興味を高めることができます。
* ガレージ自体： 既存のガレージの壁、ツール、またはテクスチャを背景として使用します。壁のセクションを特定の色に塗ることを検討してください。
* シート/ブランケット： シンプルで安価なオプション。しわを取り除くためにそれをよくアイロンをかけます。
* クリエイティブオプション： はしご、道具、さらには車のようにガレージにある要素を使用することを検討してください（スペースが許す場合）。
4。ポーズと表現：
* 通信： あなたの主題を明確に指示します。 作成しようとしている気分を説明し、ポーズと表現に関する具体的な指示を与えます。
* 角度： 体と頭をわずかに釣り、よりダイナミックなポーズを作成することができます。
* 表情： 単純な笑顔を超えて考えてください。 強度、熟考、悲しみ、または決意を考慮してください。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 硬いまたは厄介な位置を避けてください。
* ワードローブ： 衣服は気分と照明を補完する必要があります。暗い服は、しばしば劇的な肖像画に適しています。
5。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます（通常はISO 100または200）。
* aperture： 絞りを試して、フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8またはf/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。より狭い開口部（f/8またはf/11など）は、シーンの多くを焦点にします。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像の周囲光の量を制御します。ストロボでは、シャッタースピードは主にフラッシュ露出ではなく周囲の光を制御します。通常、1/125〜1/200秒は問題ありません。連続光を使用する場合は、シャッター速度を調整して適切な露出を実現します。
* ホワイトバランス： 光源にはホワイトバランスを適切に設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、白熱灯の「タングステン」、または自然光の「日光」）。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
6。後処理：
* ソフトウェアの編集： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、またはGimp（無料）などのソフトウェアを使用して、露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整し、気晴らしを削除します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に軽減（回避）または暗く（燃焼）するためのテクニックは、顔を強化し、顔を強調し、彫刻します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* 白黒変換： 白黒に変換すると、ドラマを強化し、音色の範囲を強調できます。
* レタッチ： 傷や不完全さを微妙に取り除きますが、過度に再び表示されないようにしてください。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな照明セットアップとポーズを試してください。間違いを犯すことを恐れないでください。
* Start Simple： 単一の光源から始めて、経験を積むにつれて徐々に複雑さを加えます。
* 観察： 他の写真家による肖像画を勉強して、照明とポーズテクニックを学びます。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、光を正確に測定し、適切な露出を確保するのに役立ちます。 （必須ではありませんが、役に立ちます）
* テストショット： 撮影を開始する前に、照明とポーズを確認するためにテストショットを撮ってください。
* 楽しんでください： 最も重要なことは、創造的でプロセスを楽しむことです！
これらの手順に従うことで、ガレージを驚くほど効果的で刺激的なポートレートスタジオに変換し、劇的で記憶に残る画像を作成できます。幸運を！