i。計画と概念開発（基礎）
これが最も重要な段階です。 カメラをつかんで、計画なしで撮影を開始しないでください。 しっかりした概念は、あなたの画像を際立たせます。
1。目標を定義します： 肖像画に何を言ってもらいたいですか？ あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ 特定の性格特性を紹介したり、テーマを探求したり、単に美しいイメージを作成したりしていますか？
2。ブレーンストーミングとインスピレーション：
* 他のアートを見てください： 写真（明らかに！）を参照しますが、絵画、映画、さらにはインスピレーションのための音楽を見てください。 照明、構図、カラーパレット、ムードに注意してください。
* ムードボード： 画像、テクスチャ、色、単語、および視覚的にコンセプトを表すものを備えたデジタルまたはフィジカルのムードボードを作成します。 Pinterestはあなたの友達です！
* 書き留めます： あなたのビジョンを詳細に説明してください。これは、あなたが集中し続けるのに役立ちます。 メモを含める：
* ストーリー： 肖像画で何が起こっているのですか？ 物語はありますか？
* 被験者： 彼らはショットにどんな資質をもたらしますか？
* スタイル： それは夢のような、ザラザラした、劇的な、ミニマリストなどですか？
* 感情： 喜び、悲しみ、謎、強さ？
* 色： 暖かく、涼しく、活気があり、ミュート？
* 場所： 都市、自然、スタジオ、屋内、屋外？
* 照明： 柔らかく、硬く、自然な、人工？
* ポーズ： フォーマル、リラックス、ダイナミック、静的？
3。概念の改良： あなたのアイデアを絞り込みます。ブレーンストーミングから最強の要素を選択し、まとまりのある概念を作成します。 あまりにも多くのアイデアを1つの画像に詰め込もうとしないでください。
4。モデル選択（重要！）：
* 右の顔を見つけてください： 特徴、表現、性格があなたのコンセプトと一致するモデルを探してください。 彼らは正しい話を伝えていますか？
* 非専門モデルを検討してください： 時には、非専門家は、複製が難しいユニークで本物の品質をもたらすことがあります。
* 明確に通信： あなたの概念をあなたのモデルに徹底的に説明してください。 ムードボード、インスピレーション画像、ポーズ、表現、ワードローブに関する具体的な指示を提供します。 コラボレーションが重要です。
* モデルリリースを取得： 商業目的で画像を使用するか、それらを公開する場合は、モデルリリースを取得します。
5。ロケーションスカウトと許可：
* 完全な背景を見つけてください： コンセプトを補完する場所を選択してください。考慮する：
* 背景の複雑さ： それは物語に追加されますか、それとも主題から気を散らしますか？
* 利用可能な光： 光は一日中どのように変化しますか？
* 許可： 一部の場所では、写真に許可が必要です。 事前に問題を避けるために確認してください。
* 別の時間に訪問： 一日の異なる時間に場所を偵察して、光がどのように変化し、どのように混雑するかを確認します。
6。ワードローブ＆プロップ：
* 注意深く衣服を選ぶ： ワードローブは、コンセプトをサポートし、モデルの機能を補完する必要があります。 ストーリーに不可欠でない限り、パターンやロゴの気を散らすことは避けてください。
* ストーリーテリングツールとしての小道具： 小道具を使用して、ポートレートに深さ、象徴性、コンテキストを追加します。 彼らが主題を覆い隠さないようにしてください。
* カラーパレット： 全体的なカラーパレットと、ワードローブと小道具がどのように貢献するかを考えてください。
ii。カメラの設定と技術的な考慮事項
1。カメラモード：
* aperture Priority（avまたはa）： 被写界深度（背景のぼやけ）を制御できます。 より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）は、被験者を分離し、浅い幅の深さを作成します。
* マニュアル（m）： 開口部、シャッター速度、およびISOを完全に制御します。 一貫した照明条件と、正確な制御が必要な場合に推奨されます。
2。 aperture：
* 浅い被写界深度： 広い開口部（f/1.4からf/4）を使用して、背景を曖昧にし、被験者に注意を引きます。 これは古典的なポートレートテクニックです。
* より深いフィールドの深さ： より小さな開口部（f/5.6からf/11）を使用して、シーンの多くを焦点を合わせます。 背景が重要な環境の肖像画に役立ちます。
3。シャッター速度：
* カメラの揺れを避ける： カメラの揺れを防ぐのに十分な速さでシャッタースピードを使用します。 一般的なルールは1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。 ハンドヘルドを撮影している場合、またはモデルが動いている場合は、より速いシャッター速度を使用してください。
* 凍結運動： モーションを凍結する場合は、より速いシャッター速度（1秒の1/250番目または速い）を使用します。
4。 iso：
* それを低く保ちます： ノイズを最小限に抑えるために、可能な最低ISO（通常はISO 100）を使用します。
* 必要に応じて増加： 光が低い場合は、ISOを増やす必要があるかもしれませんが、可能な限り低く保つようにしてください。 カメラの騒音レベルに注意してください。
5。フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）： 途中でシャッターボタンを押すと、単一のポイントとロックフォーカスに焦点を当てます。 静止した被験者に最適です。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）： 主題が移動するにつれて、フォーカスを継続的に調整します。 モデルが動いているポートレートに役立ちます。
* アイオートフォーカス： 多くの最新のカメラには目のオートフォーカスがあり、被験者の目に焦点を当て、最も重要な場所に焦点を当てています。
6。メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、平均的な明るさに基づいて露出を設定します。 一般的に明るいシーンに適しています。
* スポットメーター： 非常に小さな領域からの光を計量します（フォーカスポイント）。 バックライト付き被験者のようなトリッキーな照明の状況に役立ちます。
* 中心加重計量： フレームの中心から光を計上し、エッジをあまり重視していません。 良い妥協。
7。ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 多くの場合、うまく機能しますが、不正確な色を生成することもあります。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードまたは白いオブジェクトを使用して、照明条件で正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセットホワイトバランス： 照明に合ったプリセットのホワイトバランス（日光、曇り、タングステンなど）を選択します。
8。生形式： 生形態で撮影します。 JPEGよりも多くの情報をキャプチャし、後処理の柔軟性を高めます。
iii。照明技術（気分と影響の鍵）
照明はポートレート写真で最も重要です。
1。自然光：
* ゴールデンアワー： 日の出の翌時間と日没の1時間。 光は暖かく、柔らかく、お世辞です。
* オープンシェード： 光が柔らかく拡散している日陰の領域を見つけます。 直射日光は避けてください。これは、厳しい影を作り出すことができます。
* 曇りの日： 曇りの日は、ポートレートに最適な柔らかくて均一な光を提供します。
* リフレクター： 反射器を使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めて明るさを加えます。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。
2。人工光（スタジオまたはスピードライト）：
* ワンライトセットアップ： 良い出発点。 ソフトボックスや傘などの修飾子を使用した単一の光源（ストロボまたはスピードライト）を使用します。
* 2ライトセットアップ： 2番目のライトを追加して影を埋めるか、背景から分離を作成します。 リムライトまたはヘアライトは寸法を追加できます。
* 3点照明： キーライト、フィルライト、バックライトを使用したクラシックスタジオのセットアップ。
* 修飾子： 修飾子を使用して、光を形作り柔らかくします。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合ポータブルです。
* 美容： わずかな鏡面ハイライトで、より集中した光を作成します。
* グリッド： 光の方向を制御し、流出を防ぎます。
* スヌート： 非常に狭い光のビームを作成します。
3。創造的な照明技術：
* バックライト： 被写体の後ろにライトを配置して、シルエットまたはリムライトを作成します。
* シルエット： 背景を公開して、被写体の暗いシルエットを作成します。
* カラージェル： ライトに色付きのジェルを使用して、劇的で芸術的な効果を生み出します。
* 軽い絵： 懐中電灯または他の光源を使用して、長時間の露出中に件名または背景に光を「ペイント」します。
* bokeh： 広い開口部と遠方のライトを使用して、ぼやけた、焦点が合っていない背景を作成します。
iv。ポーズと構成（視聴者の目の指示）
1。ポーズ：
* 明確に通信： モデルに具体的で明確な指示を提供します。
* 基本的なポーズから始めます： 簡単なポーズから始めて、そこから徐々に構築します。
* 角度： モデルの機能を平らにするために、さまざまな角度を試してください。 頭や体のわずかなターンは大きな違いを生むことができます。
* ボディーランゲージ： ボディーランゲージに注意してください。 ポーズが望ましい感情を伝えることを確認してください。
* ハンド： 手は難しい場合があります。 リラックスして自然にしてください。 握りしめられた拳や厄介な位置を避けてください。 小道具や環境と対話してもらいます。
* 目： 目は魂の窓です。 それらがシャープで表現力豊かであることを確認してください。
* ルールを破る： 基本を理解したら、実験してルールを破ることを恐れないでください。
2。構成：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分けます。 これらの線または交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* 対称性： バランスと調和のために対称的な構成を作成します。
* ネガティブスペース： ネガティブな空間を使用して、落ち着きを作り出し、主題に注意を向けます。
* フレーミング： シーン内の要素を使用して、被写体をフレーム化し、写真に引き込みます。
* 視点： さまざまな視点を試してください - 高角度、低角度、目の高さ。
v。シュート（すべてをまとめる）
1。リラックス＆接続： モデルとの関係を構築します。快適で協力的な雰囲気を作ります。音楽を再生し、チャットし、簡単に感じさせます。
2。レビューと調整： カメラまたはラップトップの画像を定期的に確認し、必要に応じて照明、ポーズ、構成を調整します。
3。実験： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。
4。ショットを変化させます： クローズアップ、ワイドショット、さまざまな角度、さまざまなポーズなど、さまざまなショットを撮ります。
5。焦点を合わせたまま： あなたの概念を参照して、あなたがあなたのビジョンに忠実であることを確認してください。
6。楽しんでください！ あなたが自分自身を楽しんでいるなら、それはあなたの仕事に示されます。
vi。後処理（最終的なポリッシュ）
1。ソフトウェア： Adobe LightroomやPhotoshopなどのプロの写真編集ソフトウェアを使用してください。
2。基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを調整します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を作成します。
* Clarity＆Dehaze： さまざまな効果を得るために、明確さとデハージを追加または減らします。
3。色補正：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、任意の色キャストを修正します。
* vibrance＆飽和： 色の強度を調整します。
* 色相、飽和、および輝度（HSL）： 個々の色の色合い、飽和、および輝度を調整します。
4。レタッチ（繊細さが重要です！）：
* 皮膚のレタッチ： 肌をプラスチックにすることなく、肌の欠陥を滑らかにします。 周波数分離やダッジやバーンなどのテクニックを使用します。
* 眼の向上： 目をわずかに磨き、明るくします。
* 傷の除去： 傷や毛のような気晴らしを取り除きます。
5。鋭く： 画像を鮮明で詳細な外観にします。 シャルペンを超えないように注意してください。
6。トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
7。クリエイティブエフェクト（オプション）：
* カラーグレーディング： 画像に特定の色調を追加します。
* フィルター： フィルターを使用して、さまざまなムードやスタイルを作成します。
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、被写体に注意を向けます。
8。エクスポート： 目的の使用のために適切な形式とサイズで画像をエクスポートします（たとえば、Web用のJPEG、印刷用のTIFF）。
vii。継続的な学習と実験
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* 他の写真家の研究： あなたが尊敬する写真家の仕事を分析します。何が彼らの肖像画をとても説得力があるのですか？
* ワークショップとクラスを受講： 新しいテクニックを学び、経験豊富な写真家からフィードバックを得ます。
* 新しいテクニックの実験： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。
* シークフィードバック： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* インスピレーションを受けたまま： 芸術、映画、音楽、そしてあなたの周りの世界のインスピレーションを探し続けてください。
これらのステップに従って、あなたのスキルを一貫して実践することで、あなたのユニークなビジョンを反映した見事で創造的なポートレート写真を作成できます。 幸運を！