1。計画とプリプロダクション：
* ストーリー： 映画ノワールは、暗闇、秘密、道徳的曖昧さ、そしてしばしば運命の主人公です。照明についても考える前に、伝えたい話を考えてください。 あなたの主題はファムファタールですか？疲れた探偵？状況の犠牲者？これは、彼らのポーズ、表現、および画像の全体的な感覚を知らせます。
* 場所、場所、場所：
* 都市設定： 路地、薄暗い通り、火の逃亡、バーの奥の部屋、鉄道駅、またはまばらな家具のあるアパートでさえ、古典的なノワールの場所です。
* アーキテクチャ： レンガ、コンクリート、金属などの強い幾何学的な形、鋭い角度、テクスチャーを探してください。
* 反射を検討： 水たまり、窓、鏡は、構成に深さと複雑さを加えることができます。
* ワードローブ：
* クラシックノワールスタイル： トレンチコート、フェドーラ、スーツ（男性用）、エレガントなドレス、毛皮のコート、帽子（女性用）を考えてください。
* カラーパレット： 黒、灰色、ネイビー、深い赤などの暗くて落ち着いた色に固執します。明るい赤のポップ（口紅のような）は非常に効果的です。
* ファブリック選択： サテン、ベルベット、革など、興味深い方法で光を捕まえる素材を探してください。
* 小道具：
* タバコ/葉巻： 典型的なノワールの小道具（必要に応じて使用する必要がある場合）。
* 酒類メガネ/ボトル： 絶望と対処のテーマを反映しています。
* 銃/ナイフ： 危険と暴力を表します（責任を持って合法的に使用します）。
* お金/宝石： 貪欲と腐敗を象徴しています。
* 新聞/手紙： 謎と陰謀の感覚を追加します。
* モデル選択： 正しい感情を伝えることができるモデルを選択してください - 世界的称賛、謎、または風邪の計算的な態度の感覚。あなたが目指している物語と気分を伝えます。
2。照明 - 映画ノワールの心：
* キーライト： 多くの場合、側面に配置されるか、被験者のわずかに上に配置される単一の強い光源。これにより、厳しい影と劇的なコントラストが生まれます。
* ハードライト： 最も定義された影に拡散せずに光源を使用します。
* ポジショニング： キーライトの角度を試して、顔にさまざまな影のパターンを作成します。
* バックライト/リムライト： 被写体の後ろに配置された光が背景から分離し、微妙なハロー効果を追加します。
* 塗り直し（オプション）： 控えめに使用します。シドウをわずかに柔らかくするためのリフレクターまたは非常に弱い光ですが、それらを完全に排除しないようにします。劇的なコントラストを維持したいです。
* 光修飾子：
* スヌート： 光を小さく強いビームに焦点を合わせた円錐形の修飾子。
* 納屋のドア： 光を形作って指示できる調整可能なフラップ。
* ゴボ（オブジェクトの間に移動）： カットアウトパターンのオブジェクトを使用して、被写体または背景に影を投影します（例：窓のブラインド、ベネチアンブラインド、葉）。
* 人工照明： このスタイルの自然光よりも重要です。 スピードライト、ストロボ、または強い白熱電球を考えてください。
照明セットアップの例：
* 古典的なサイド照明： キーライトは、目の高さをわずかに上回る被験者の側面に45度に配置されました。最小限の充填光。
* ハイキー照明（ひねりを加えた）： 明るいキーライトを使用しますが、目と頬骨の下に影を作成するために下向きに角度を付けます。
* ベネチアンブラインドシャドウ： ドラマチックで不安定な効果を得るために、被験者の顔に窓の影を投影します。
* シルエット： 被験者をカメラと光源の間に配置し、明るい背景に対して暗いシルエットを作成します。
3。作曲とポーズ：
* アングルショット： オランダの角度（カメラを傾ける）は、不安と見当識障害の感覚を生み出すことができます。
* フレーミング： 出入り口、窓、またはその他の要素を使用して、被写体をフレーム化し、視聴者の目を描きます。
* 3分の1のルール： ノワールのポートレートで効果的に使用できる古典的な構成技術。
* ポーズ：
* femme fatale： 魅惑的なポーズ、強いアイコンタクト、そして危険のヒント。出入り口にもたれかかったり、タバコを吸ったり、銃を持ったりすることを考えてください。
* 疲れた探偵： 前かがみ、ダウンキャスト、または遠くを見つめている。ウイスキーのボトルと一緒に机に座ったり、暗い路地で一人で歩いていると考えてください。
* 犠牲者： 恐怖、悲しみ、または絶望の表現。
4。撮影：
* カメラ設定：
* aperture： f/2.8やf/4のような広い開口（低fの値）を選択して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。これは、被験者を隔離し、顔に注意を引くのに役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISOを増やす必要がある場合は、後処理のノイズに対処する準備をしてください。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。
* メーターモード： スポットメータリングは、被験者の顔に焦点を合わせ、適切に露出するようにするのに役立ちます。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
5。後処理（ノワールの外観には重要）：
* 白黒変換： これは不可欠です。
* チャネルミキサー： Photoshopのチャネルミキサー（または編集ソフトウェアの同様のツール）を使用して、白黒変換のコントラストとトーンを微調整します。 さまざまなチャネルの組み合わせ（赤、緑、青）を試して、望ましい外観を実現します。 赤いチャネルを増やすと、しばしばより明るく、より明るい肌の色合いが得られます。
* グレーディング： ビンテージの感触のために、微妙な色合い（セピア、青、または緑）を追加します。
* コントラストの強化： コントラストを後押しして、劇的でムーディーな効果を生み出します。
* 曲線調整： 曲線調整層を使用して、ハイライトと影を微調整します。 「S-Curve」を作成して、全体的なコントラストを増やします。
* レベル調整： 黒と白のポイントを調整して、あらゆる範囲のトーンを確保します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に明るく（回避）し、暗く（燃やして）ハイライトと影を強調します。 これは、顔を彫刻し、深さを追加するのに特に役立ちます。 顎の下の目、頬骨、影に焦点を当てます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、不要なアーティファクトを作成する可能性のあるシャルペンを超えないように注意してください。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルム穀物を追加して、クラシックフィルムの外観をエミュレートします。
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に描きます。
* カラーグレーディング（時々）： 主にB＆Wですが、微妙な色のグレーディングはモダンなひねりを加えることができます。 わずかな青または緑のキャストを考えてください。
キーテイクアウト：
* コントラストは王です： フィルムノワールは、コントラストと強い影に大きく依存しています。
* 話をする： 肖像画は、謎、危険、または憂鬱の感覚を呼び起こすべきです。
* 後処理が不可欠です： 最終的な外観は、慎重な編集によって大きな影響を受けます。
* 実験と楽しんでください： 独自のスタイルを見つけるために、さまざまな照明セットアップ、ポーズ、編集テクニックを試すことを恐れないでください。 インスピレーションのためにクラシック映画ノワール静止画を勉強します。
* 微妙さ： 劇的なことですが、 *あまりにも *過剰であることを避けてください。 最高のノワールの肖像画は、完全に綴るのではなく、物語を暗示するものです。
これらの要素を慎重に検討することで、印象的で刺激的なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！