音について考えるとき、私たちは通常、空気中を伝わって鼓膜に当たる波を思い浮かべます。しかし、私たちが実際に経験しているのは、それらの波を脳が解釈したものです。そして、この解釈は騙される可能性があります。
サウンド デザイナーは、距離、方向、サイズの錯覚を作り出すためにさまざまなテクニックを使用します。以下にいくつかの例を示します。
* 距離: 音は遠くになるほど小さく聞こえます。これは、音波が伝わるにつれてエネルギーを失うためです。サウンドデザイナーは、音を静かにしたり、わずかなリバーブを加えたりすることで、距離があるかのような錯覚を作り出すことができます。
* 方向: 音の方向は、音波がそれぞれの耳に到達するまでの時間の差によって決まります。サウンド デザイナーは、2 つのスピーカーを使用して同じサウンドをわずかに異なるタイミングで再生することで、方向の錯覚を作り出すことができます。
* サイズ: 音の大きさは音波のエネルギー量によって決まります。サウンドデザイナーは、音を大きくしたり、歪みを加えたりすることで、サイズの錯覚を作り出すことができます。
これらは、サウンド デザイナーが音の錯覚を作り出すために使用するテクニックのほんの一部です。サウンドデザイナーは、私たちが音を聞く方法を慎重にコントロールすることで、私たちを別の世界に連れて行き、私たちが自分にできるとは知らなかった感情を感じさせることができます。
ここでは、サウンド デザイナーがこれらのテクニックを使用してオスカー受賞映画の記憶に残るサウンドトラックを作成した方法の具体的な例をいくつか示します。
* 映画「プライベート ライアン」では、サウンド デザイナーが音響効果と音楽を組み合わせて、現実的で臨場感あふれる戦争体験を作り出しました。銃声、爆発音、叫び声が非常に強烈だったので、観客はまるでアクションの真っ最中にいるように感じました。
* 映画「マトリックス」では、サウンド デザイナーがさまざまなテクニックを使用して、独特で不穏な世界を作り出しました。電子音と歪んだ音楽の使用は、不安と混乱の感覚を生み出すのに役立ちました。
* 映画「ライフ オブ パイ」では、サウンド デザイナーが驚きと畏怖の念を生み出すためにさまざまなサウンドを使用しました。海、動物、風の音はとても美しくリアルで、観客は別の世界に連れて行かれたように感じました。
これらは、サウンド デザイナーが自分のスキルをどのように活用して、記憶に残るインパクトのある映画のサウンドトラックを作成したかを示すほんの一例です。サウンドデザイナーは、音の聞こえ方を注意深く制御することで、私たちの感情や世界の経験に大きな影響を与えることができます。