簡単に言うと
- 撮影現場で録音されたオリジナルの会話録音が使用できない場合、映画製作者は ADR を利用します
- ADR は、関連シーンのビデオ再生と同期して俳優がセリフを話すのを再録画するプロセスです
- ADR は、ポストプロダクションで行われたスクリプトの変更に対処し、編集を支援するためにも使用されます
映画は視覚的なメディアであるため、音が果たす役割は過小評価されがちです。ただし、音声が悪いと、どんなに美しく撮影されたフィルムでもホーム ムービーのように見えてしまいます。録音技師はセットで奇跡を起こし、俳優が話した言葉を録音します。それにもかかわらず、オリジナルの会話録音を最終的な映画で使用できるとは限りません。このとき、映画製作者は ADR として知られるプロセスに目を向けます。
それでは、ADR とは何ですか?
ADR は「Automated Dialogue Replacement」の略ですが、Additional Dialogue Replacement または Additional Dialogue Recording とも言われます。いずれにせよ、これらの用語はすべて同じことを意味します。簡単に言うと、ADR は、サウンド スタジオなどの管理された環境で俳優の会話が再録音されるポストプロダクション プロセスです。これらの録音は編集で使用され、撮影時にキャプチャされた俳優の音声と置き換えられます。
ADR プロセスは、戦闘シーン中の俳優の呼吸音やうめき声をキャプチャするために使用されることもあります。ただし、ポストプロダクションでのほとんどの音響効果の録音は、フォーリーと呼ばれるプロセスの一部です。フォーリーについて詳しく知りたい場合は、この記事を読んでください。
映画制作者はなぜ ADR を使用するのですか?
ADR を記録すると、ポストプロダクションに時間と費用がかかります。それは、ほとんどの俳優にとって楽しくないプロセスでもあります。そのため、映画制作者はセットやロケ中にできるだけ多くの会話をキャプチャーしようとします。ただし、ほとんどの映画における ADR の割合は、依然として平均して約 10 ～ 30% であると考えられます。では、なぜそうなるのでしょうか?
騒がしい環境
ロケーションで撮影する場合、ハリウッドの大規模な作品であっても環境を制御するのに苦労することがあります。都市で撮影している場合、交通の音や犬の吠え声など、不要な背景ノイズが発生することがよくあります。同様に、海岸の海の音や森の木々を通る風の音も、使用可能な音声を録音するのを難しくします。
音質が悪い
元の音声録音は、聴衆が何を言っているのか理解できるほど明瞭ではない場合があります。これは、使用した機器、または録音者によるマイクの位置が不十分であることが原因である可能性があります。さらに、ワイド ショットや戦闘シーンなどのアクション シーケンスを撮影する場合、きれいな音声を録音するためにマイクを俳優に近づけるのが難しい場合があります。
俳優の演技が下手
撮影中に俳優が風邪を引いたり体調が悪かったりすると、声に影響が出てしまいます。監督は、制作を延期するのではなく、先に進めて、後で俳優にセリフをADRさせることを決定するかもしれません。さらに、俳優は、それ以外は完璧な演技の中で、ある単語でつまずいてしまう可能性があります。この言い間違いはポストプロダクションで ADR に置き換えられます。
スクリプトの変更
映画の脚本は、撮影プロセス全体を通じて、さらにはポストプロダクション中にも書き直されます。これには、俳優が使用する単語を変更してセリフを録音することが必要になる場合があります。脚本が変更された場合、俳優はキャラクターのアクセントを変更する必要がある場合もあります。
編集
ADR は編集プロセス中に必要になる場合があります。他のショットと一緒にカットすると、俳優の演技がシーンの感情と合っていないように見える可能性があります。たとえば、俳優は、抑揚を変えて会話を再録音して、迫力を弱めたり強めたりするよう求められます。さらに、ストーリーラインのギャップを埋めるために、余分な追加のダイアログが必要になる場合があります。多くの場合、これらのセリフは俳優がカメラに背を向けて発声します。キャラクターの顔が見えないので、セリフを口パクする必要はありません。
ADR はどのように記録されますか?
その名前にもかかわらず、ADR は自動化されたプロセスとは程遠いものです。以前は、セリフを含めて映画のループを作成し、再録画することができました。これは何度も投影されるため、ADR が「ループ」と呼ばれる場合があります。
サウンドスタジオ
ADR の録音は、サウンド スタジオまたは同様の制御された音響環境で行われます。再収録が必要なセリフを含むビデオクリップは、大型モニターに投影または表示されます。理想的には、俳優は撮影時に使用したものと同じタイプのマイクを使用して録音する必要があります。これは、新しい録音のサウンドが元のオーディオと一致していることを確認するのに役立ちます。
複数のテイク
俳優はセリフを伝えるという難しい仕事を担っている。自分の言葉がフィルムに記録された口の動きと同期していることを確認する必要があります。通常、俳優の合図を助けるために、クリップの先頭に一連のビープ音が追加されます。それでも、特に対話が複雑な場合には、良好な ADR 録音を取得するには複数回の試行が必要になる場合があります。監督は俳優に、さまざまなスタイルの表現を試すよう依頼することもあります。
演技の課題
俳優にとってのもう 1 つの課題は、スタジオで一人でキャラクターの感情を再現しなければならないことです。これは、撮影現場で他のキャストメンバーと交流するのとは非常に異なる雰囲気です。ほとんどの関係者が ADR プロセスを好まない理由がわかりました。
新しい会話が録音されると、編集で元のサウンド録音と置き換えるために使用されます。
ADR の例
ほとんどの映画には、サウンドトラックに ADR の一部が含まれています。アクション映画では、実際の効果作業によりセットが騒がしくなる可能性があるため、ADR がより必要になることがよくあります。フランシス・フォード・コッポラ監督の『地獄の黙示録』では、ロケ地の性質からさらなる課題に直面しました。結果として、この映画では、会話の約 80 ～ 90% を ADR に置き換える必要がありました。
ADR の例をさらにいくつか見てみましょう。
「ローガン」 (2017) – ヒュー ジャックマン
ウルヴァリンの俳優ヒュー・ジャックマンは、映画「ローガン」での ADR パフォーマンスのビデオを共有しました。ビデオには、ジャックマンがウルヴァリンが森の中を走っている戦闘シーンの音声を録音している様子が映っている。多額の予算をかけて作られた映画で、ADR プロセスの舞台裏を垣間見ることができる素晴らしい作品です。また、これは、俳優が元の演技の感情を再現するためにどれだけ努力しなければならないかを示しています。
「エリジウム」 (2013) – ジョディ フォスター
SF映画「エリジウム」の撮影時、ジョディ・フォスターはフランス語なまりでセリフを話していました。しかし、テスト上映中の観客は彼女のアクセントについて否定的なフィードバックを与えました。その結果、監督のニール・ブロムカンプがオリジナルの音声を好んだにもかかわらず、スタジオは彼女の会話をすべて再録音することになりました。
『ロード オブ ザ リング』 (2001 ～ 2003 年)
スクリーン上での場所の表示方法にもかかわらず、ピーター・ジャクソンの「ロード・オブ・ザ・リング」シリーズの多くは空港の近くで撮影されました。航空機の騒音により、上空を飛行するため、元の会話の約 90 パーセントを ADR に置き換える必要がありました。
『ブレードランナー』 (1982)
ADR は常に検出できないわけではありません。 「ブレードランナー」のこのシーケンスでは、00:16 と 00:19 の間で俳優の声の音が変化しているのがわかります。 「街を歩いているとスキンジョブが4件ある」というセリフは、セットで録音されたオリジナルのセリフを置き換えるためにADRで追加されました。オリジナル版では、キャラクターは「5 つのスキンジョブ」と言っていましたが、編集中に脚本が変更されました。
ADR で問題を解決するだけではすべてが解決するわけではありません
ADR は「事後解決」する特効薬ではありません。映画の中で、カメラの外で発せられるセリフが、その俳優の残りのセリフとは異なって聞こえることがあります。また、リップシンクが完璧とは程遠い場合もあります。ただし、ハリウッドの ADR 作品のほとんどは映画にシームレスに挿入されますが、それには膨大な時間と労力がかかります。可能であれば ADR を回避することが常に最善です。
プロセスについての洞察が得られたので、ADR に関与する俳優と録音者の仕事に対する新たな敬意を抱くはずです。