1。 HSLパネルの理解：
* それを見つける場所： 開発モジュールにあり、通常は基本パネルとトーンカーブの下にあります。
* セクション： HSLパネルは、3つのセクションに分かれています。
* 色相： 色自体を制御します（たとえば、緑を黄色または青にシフトします）。
* 飽和： 色の強度または純度を制御します（たとえば、ブルースをより鮮やかにしたり、ミュート黄色にしたりします）。
* 輝度： 色の明るさや闇を制御します（たとえば、赤を明るくしたり、緑を暗くしたりします）。
* カラーチャネル： 各セクションには、8つのプライマリカラーチャネルのスライダーが含まれています。
* 赤
* オレンジ
* 黄色
* 緑
* aqua
* 青
* 紫色
* マゼンタ
2。 開始前：基本的な調整
HSLに飛び込む前に、一般的に「基本」パネルで基本的な調整を行うことが良い習慣です。
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 最も明るい領域と最も暗い領域の違いを変更します。
* ハイライト： 最も明るい領域の明るさを制御します。
* 影： 最も暗い領域の明るさを制御します。
* 白： 画像の中で最も明るいポイントを設定します。
* 黒： 画像に絶対的な最も暗いポイントを設定します。
* 明確さ： ローカルコントラストを追加し、詳細を強化します。
* vibrance/飽和（基本パネル）： ここで最初に幅広い色を調整します。活気は、飽和色の少ない色に影響を及ぼし、過飽和を防ぐため、しばしば好まれます。 HSLパネルのより正確な飽和調整を残します。
3。風景の色の識別：
* EyeDropperツール（ターゲット調整ツール）： これはHSLパネルのあなたの親友です。 画像の色を直接クリックすることができ、Lightroomは調整のために対応するカラーチャネルを自動的に選択します。
* 視覚分析： 目を訓練して、風景の中で支配的な色を識別します（たとえば、空の青、葉の緑、夕日の黄色）。
* 実験： スライダーを動かして、何が起こるかを見ることを恐れないでください！これは、多くの場合、各カラーチャネルが画像にどのように影響するかを理解するための最良の方法です。
4。 HSLスライダーの使用方法（ランドスケープフォトグラフィーの例があります）：
* 色相：
* 例1：青い空： 青い空が少しシアンや紫色に見える場合は、「青い」色合いのスライダーを使用してください。それを左に向かって（アクアに向かって）動かして、青をより多くのシアンにするか、右（マゼンタに向かって）にして、青をより紫色にします。 わずかに調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。
* 例2：秋の葉： オレンジを赤または黄色にシフトして、秋の色を高めたいと思うかもしれません。 「オレンジ」、「黄色」、「赤」色のスライダーを試します。
* 例3：緑： グリーンを暖めるには、「緑色の」色相スライダーを右に移動します（黄色に向かって）。緑を冷やすには、左に移動します（アクアに向かって）。
* 飽和：
* 例1：過剰飽和グリーン： グリーンが強すぎて不自然な場合は、「緑の」飽和スライダーを減らします。
* 例2：夕日の色のブースト： 「オレンジ」と「黄色の」飽和スライダーを増やして、夕日の色をより鮮やかにします。これは人工的に見える可能性があるため、無理をしないように注意してください。
* 例3：大気のヘイズを減らす： 時々、青とサイアンの飽和を減らすことが、大気中のhazeを切るのに役立つことがあります。
* 輝度：
* 例1：明るい空を暗くする： 「青い」輝度スライダーを減らして空を暗くし、ドラマを追加します。これは、空と前景の間により多くのコントラストを作成するのに特に役立ちます。
* 例2：葉の明るい影： 「緑」または「黄色」輝度スライダーを増やして、葉の影を明るくし、より詳細に明らかにします。
* 例3：夕日の明るさの制御： 「オレンジ」、「黄色」、「赤い」チャンネルの輝度を調整して、夕日の明るさを微調整します。
5。 典型的なランドスケープHSL調整：
さまざまな景観要素の一般的な調整の内訳は次のとおりです。
* 空：
* 色相： 「青」と「アクア」の色合いを調整して、空の色を微調整します。
* 飽和： 「青」と「アクア」の飽和を増やして、空をより鮮やかにするか、それを減らしてよりミュートされた大気の外観を作成します。
* 輝度： 「青い」輝きを減らして空を暗くし、ドラマを追加します。
* 葉（木、草）：
* 色相： 「緑」の色合いを調整して、葉をウォームアップまたは冷却します。
* 飽和： 「緑の」飽和を増やして、葉をより活気に満ちたものにしたり、より自然な外観にして減らしたりします。
* 輝度： 「グリーン」と「黄色」の輝きを増やして、影を明るくし、より詳細に明らかにしたり、それらを減らしてムードーな効果を生み出したりします。
* 日没/日の出：
* 色相： 「オレンジ」、「黄色」、「赤」の色合いを微調整して、目的のカラーパレットを作成します。
* 飽和： 「オレンジ」、「黄色」、「赤い」飽和を増やして、色を高めます。
* 輝度： これらのチャネルの輝度を調整して、日没/日の出の全体的な明るさを制御します。
* 水：
* 色相： 色に「青」と「アクア」を調整します。
* 飽和： 青またはCyansの飽和度が低いため、水をより明確にし、より反射的に見せたり、認識された汚染を減らしたりします。カリブ海のターコイズの外観のために増加します。
* 輝度： より多くのドラマのために水を暗くするために輝きを変えたり、太陽にキスした外観のために明るくしたりします。
* 地球/岩/砂：
* 色相： 「オレンジ」、「黄色」、「赤」を使用して、これらの色を変更します。
* 飽和： 望ましい活気と自然さを調整します。
* 輝度： 変更して、太陽に照らされた、または影のある外観を作成します。
6。ヒントとベストプラクティス：
* EyeDropperツールを使用してください： 調整する画像の領域を直接クリックします。
* 微妙な調整を行う： 小さな変化はしばしば大きな影響を与える可能性があります。極端なスライダーの動きを避けてください。これにより、不自然に見える結果が生じる可能性があります。
* 飽和しないでください： 過飽和はよくある間違いです。活気に満ちたが現実的な色を目指してください。
* 気分を考えてみましょう： それに応じて色を作成して調整したい気分について考えてください。暖かい色（赤、オレンジ、黄色）はエネルギーと興奮の感覚を生み出しますが、涼しい色（青、緑、紫）は穏やかで静けさの感覚を作り出すことができます。
* 比較前/後の使用： 前後のバージョンを定期的に比較して、調整が画像を改善していることを確認します。 「\」キーはこのビューを切り替えます。
* プリセット： HSLプリセットをオンラインで見つけることができますが、特定の画像に合わせて調整できるように、独自の調整を行う方法を学ぶのが最善です。
* ワークフロー： 通常、最初に基本的な調整を行い、次にHSLパネルに移動して色の微調整を行い、最後にシャープ化またはノイズリダクションを追加します。
* 実験と練習： HSLパネルをマスターする最良の方法は、さまざまな画像と設定を練習して実験することです。
* 非破壊編集： Lightroomは非破壊的であることを忘れないでください。すべての調整はカタログに保存されているため、いつでも元の画像に戻すことができます。
* モニターキャリブレーション： モニターのキャリブレーションは、正確な色の表現に不可欠です。 適切に調整されたモニターは、画面に表示される色が正確で一貫していることを保証します。
ワークフローの例：
1。基本的な調整： 基本パネルの正しい露出、コントラスト、ハイライト、および影。
2。 vibrance/飽和： 基本パネルで初期色の調整を行います。
3。 HSLパネル：
* 支配的な色を識別する： 風景の中で最も顕著な色を決定します。
* ターゲット調整： EyeDropperツールを使用して特定の色を選択し、色相、飽和、輝度を微調整します。
* 微調整： バランスのとれた視覚的に魅力的なカラーパレットを実現することに焦点を当てて、各カラーチャネルに微妙な調整を行います。
4。最後のタッチ： シャープニング、ノイズリダクション、およびその他の必要な調整を追加します。
HSLパネルは、風景写真を次のレベルに引き上げるための貴重なツールです。各カラーチャネルが画像にどのように影響するかを理解し、上記のヒントを使用することで、活気に満ちたバランスのとれた色で見事で現実的な風景を作成できます。独自のユニークなスタイルを開発するために、練習して実験することを忘れないでください。