i。準備 - ソース画像が重要です：
* 照明は非常に重要です： 理想的には、被験者の顔に対して45度の角度で配置された、単一の強い光源で、制御された環境で肖像画を撮影します。これにより、光から最も遠い頬に光の署名レンブラントトライアングルが自然に作成されます。
* 背景： 暗い背景を使用してコントラストを強化し、主題に注意を集中します。
* ワードローブ： 暗い、落ち着いた色が最適に機能します。茶色、黒、深い赤を考えてください。明るいパターンや気を散らすパターンを避けてください。
* 被験者の表現： 深刻なまたは瞑想的な表現は、しばしば気分を増します。
ii。 Lightroom編集：
1。インポートと選択：
*画像をLightroomにインポートします。
*編集する画像を選択します。
2。基本パネル調整：
* 暴露： 露出を下げることから始めます。わずかに露出されていない画像を目指し、ハイライトに詳細を保持します。 通常、-0.5〜 -1.5 eVは、元の画像に応じて、良い出発点になる可能性があります。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これにより、影が深まり、ハイライトがポップになります。 +30〜 +50を試してください。
* ハイライト： ハイライトをさらに減らして、顔の最も明るい領域の詳細を回復します。 -30〜 -70。これにより、吹き飛ばされたハイライトが防止されます。
* 影： 影をわずかに上げて、暗い領域で詳細を明らかにします。 +10〜 +30。画像を平らにしないように注意してください。
* 白： 白人を調整して、全体的な明るさとコントラストを微調整します。 あなたのイメージに最適なものを見つけるために実験してください。 通常、小さな調整が必要です。
* 黒： 黒を下げて影を深め、より豊かでより劇的な外観を作り出します。 -20〜 -50。
* 明確さ： テクスチャと詳細を強化するために明確さを高めますが、人工的な外観を作成できるため、無理をしないように注意してください。 +10〜 +20。
3。トーンカーブ調整：
* トーンカーブパネルに移動します。 これは、より劇的なコントラストを作成できる場所です。
* S-Curve：を作成します 曲線の右上ポイントをわずかに上にドラッグしてハイライトを明るくし、左下のポイントをわずかに下にドラッグして影を暗くします。 通常、微妙なSカーブが最適です。
* ミッドトーンを調整： 曲線の中央を微調整して、中央の全体的な明るさを制御します。
4。色調整：
* 温度： 温度スライダーを暖かい色調（黄色/オレンジ）に向けて増やします。 通常、+5〜 +15は機能します。 レンブラントの絵画にはしばしば暖かい輝きがあります。
* 色合い： 緑のキャストに対抗するために、色合いのスライダーをマゼンタに向かって少し調整します。 通常、+2から+5で十分です。
* vibrance： 色をあまりにも飽和させずに、色を強化するために活気をわずかに増加させます。 +5〜 +15。
* 飽和： 全体的な飽和をわずかに減らして、よりミュートされた時代を超越した感触を作り出します。 -5〜 -10。
5。 HSL/カラーパネル：
* 色相：
*黄色、オレンジ、レッドの色合いを調整して、より調和のとれた画家のカラーパレットを作成します。微妙な調整が重要です。
* 飽和：
*温かい色調をさらに強調するために、青色と緑を飽和させます。不自然な外観を避けるために、わずかに飽和した黄色もあります。
* 輝度：
*黄色、オレンジ、レッドの輝度を調整して、肌の色調や他の暖かい領域の明るさを微調整します。
6。詳細パネル：
* シャープニング： 詳細を強化するために、中程度の量のシャープニングを適用します。マスキングスライダーを使用して、皮膚のような滑らかな領域でのシャープニングを防ぎます。
* ノイズリダクション： 特に影の中でノイズを減らして、清潔で滑らかな外観を維持します。画像があいまいにならないように注意してください。
7。効果パネル：
* 穀物： 微妙な量の穀物を追加して、絵画の質感をシミュレートします。 2〜5。
* vignetting： わずかな否定的なビネットを適用して、画像のエッジを暗くし、被写体にさらに注意を集中します。 -10〜 -30、画像に応じて。
8。キャリブレーションパネル（オプション）：
*このパネルを使用すると、カメラの色プロファイルを微妙に調整できます。赤、緑、青のプライマリ色の色合い、飽和、輝きを試して、全体的な色の演出を微調整し、より映画的または絵画的な外観を実現します。ここで微妙な調整は大きな違いを生む可能性があります。
重要な考慮事項とヒント：
* 反復と実験： 正確な設定は、ソース画像によって異なります。目的の外観を達成するまで、スライダーを実験して調整することを恐れないでください。
* 前/後： Lightroomで頻繁にビューを頻繁に使用して、進捗を評価します。
* ローカル調整： 調整ブラシまたは段階的なフィルターを使用して、画像の特定の領域をローカライズされた調整を行います。たとえば、背景をさらに暗くするか、被験者の顔を選択的に明るくすることがあります。
* 肌の色調： 肌の色調に注意してください。 オレンジ色や不自然にしすぎないようにしてください。
* 微妙なのが重要です： 過剰処理を避けてください。目標は、ムーディーで劇的なイメージを作成することです。
* 参照： インスピレーションのために実際のレンブラントのポートレートを見てください！ 彼が光と影を使った方法、そして彼が使用した色に注意してください。
* プリセット： プリセットは出発点になる可能性がありますが、完全に機能することはめったにありません。 それらをベースとして使用し、特定の画像に合わせて設定を調整します。
の例設定の例（ここから始めて、画像の調整）：
*露出：-0.8
*コントラスト：+40
*ハイライト：-60
*影：+20
*白人：+5
*黒人：-30
*透明度：+15
*温度：+8
*色合い：+3
* Vibrance：+10
*飽和：-5
*穀物：3
*ビネット：-20
これらの手順に従って、設定を実験することで、Lightroomで美しく、暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。光と影、温かいトーン、微妙な調整の相互作用に焦点を合わせて、望ましい画家効果を実現することを忘れないでください。幸運を！