i。 HSLパネルの理解
* HSLパネルへのアクセス： Lightroom ClassicまたはLightroom CCには、開発モジュール内にHSLパネルがあります。
* HSLパネルのセクション： HSLパネルは通常、3つのセクションに分割されます。
* 色相： これにより、 *色 *自体が調整されます。色の色合いをシフトすると、関連する色に微妙に変更できます。たとえば、オレンジ色の色合いをシフトすると、赤または黄色に移動できます。
* 飽和： これは、色の *強度 *を制御します。飽和を増加させると、色がより鮮やかになり、それを減らすと、よりミュートされます。ゼロの飽和により、カラーグレースケールが発生します。
* 輝度： これにより、色の *明るさ *が調整されます。輝度を増やすと、色が軽くなり、それを減らすと暗くなります。
* 色の範囲： 各HSLセクション（色相、飽和、輝度）内には、8つの主要な色の範囲のスライダーがあります：赤、オレンジ、黄、緑、アクア、青、紫、マゼンタ。 これらの色の範囲は正確ではありません。それらは関連する色のスペクトルを表します。
ii。 ワークフロー：HSL調整にアプローチする方法
1。初期調整： HSLパネルに飛び込む前に、 *基本パネル *（露出、コントラスト、ハイライト、シャドウ、白、黒）で画像に基本的な調整を行うことをお勧めします。 最初に必要な場所で全体的な画像トーンを入手してください。
2。キー色を識別する： 風景写真を分析し、調整する支配的な色を特定します。風景の一般的な色は次のとおりです。
* 空： 日の出/日没時のブルース、アクア、および潜在的にスミレ/マゼンタ。
* 葉： 緑と黄色。 時々秋にオレンジと赤。
* 水： ブルース、アクアス、グリーン、時には、反射と条件に応じてグレーがあります。
* サンセット/サンライズ： オレンジ、赤、黄色、そして時にはマゼンタ。
* 山/岩/土壌： オレンジ、赤、黄色、さらには影の青/グレーの混合物にすることができます。
3。 HSLスライダーを使用したターゲット調整：
* 色相：
* 空： 少しシアンの空のためにブルースを微妙にシフトします。 これは不自然に見える可能性があるため、極端なシフトを避けてください。
* 葉： グリーンを黄色にシフトして、より暖かく、より活気のある外観、またはより涼しく、より落ち着いた感触のためにアクアに向かってシフトします。
* サンセット/サンライズ： より燃えるような外観のためにオレンジを赤に向けて、または柔らかくて黄金の輝きのために黄色に向かってシフトします。
* 飽和：
* 空： 空の強度を高めるために、青とアクアの飽和を増やします。飽和していないように注意してください。これは、バンディングや不自然に見える空につながる可能性があります。
* 葉： 葉の鮮やかさを制御するために、緑と黄色の飽和を調整します。飽和を下げると、よりミュートされた自然な外観が生じる可能性がありますが、それを上げると、グリーンがポップになります。
* サンセット/サンライズ： オレンジと赤の飽和を増やして、色を強化します。
* 一般的に： 色が圧倒されている場合は、その飽和を減らしてトーンダウンします。色が鈍すぎる場合は、飽和を増やして命を吹き込みます。
* 輝度：
* 空： 青の輝きを減らして空を暗くし、より多くのドラマを作成します。 輝かしいことを明るくするために、おそらくぼんやりとした、風通しの良い雰囲気を強調してください。
* 葉： 緑の輝きを減らして葉を暗くし、深さを追加します。葉を明るくし、より軽く、より風通しの良い感触を作り出すために、輝度を高めます。 これは、葉の中の影で細部を引き出すのに最適です。
* サンセット/サンライズ： オレンジと赤の輝度を増やして、夕日の色を明るくします。
* 水： 青とアクアの輝度調整で水を暗くして、深さを追加します。
4。ターゲット調整ツール（TAT）の使用：
*ターゲット調整ツール（TAT）は、HSLパネルの左上隅にある小さなアイコン（通常はドットのある円）です。アクティブ化されると、画像の領域を[直接 *クリックしてドラッグして、色相、飽和、または輝く色の輝度を調整できます。
* tatの使用方法：
1. TATアイコンをクリックします。
2。調整するHSLプロパティ（色相、飽和、または輝度）を選択します。
3.調整する色で画像の領域をクリックします。
4.マウスをドラッグして値を上げるか、下げて減らします。 Lightroomは、クリックした色に基づいて、適切な色のスライダーを自動的に調整します。
* tatの利点：
* 直感的： スライダーを使用するのと比較して、色を調整するためのより自然で直感的な方法です。
* 精度： 画像の特定の領域をより正確にターゲットにすることができます。
* 隠された色を発見： 時々、TATは、気付かなかったかもしれない特定の色の存在を明らかにすることができます。
5。微調整と反復：
*最初の調整を行った後、一歩下がって画像を評価します。色は互いに相互作用するため、1つの色への変更は、画像の全体的な外観に影響を与える可能性があります。
*目的の外観を達成するまで、小さく増分調整を行います。
*「前/後」ビュー（Lightroom ClassicのBackslash Key '\'）を使用して、編集したバージョンをオリジナルと比較します。これにより、変更により画像が改善され、それを押しすぎないようにすることができます。
iii。 景観編集の具体的な例
* 日没/日の出の強化：
*オレンジと赤の飽和を増やして、色をより鮮やかにします。
*オレンジの色相を赤に向けて、より燃えるような外観のために、または柔らかい輝きのために黄色に向けて調整します。
*オレンジと赤の輝きを減らして、深さとドラマを追加します。 暗くしすぎないように注意してください。
*全体的な暖かさを高めるために、マゼンタと黄色のスライダーを微妙に調整することを検討してください。
* 緑色の葉の改善：
*グリーンの色相を黄色に向けて、より暖かく、より鮮やかな緑のため、またはより涼しく、より落ち着いたグリーンのためにアクアに向かって調整します。
*緑をポップにするために緑の飽和を増やしますが、飽和しないように注意してください。 しばしば軽いタッチが最適です。
*緑の輝きを調整して、葉を明るくしたり暗くしたりします。暗くなることは深さを追加することができますが、明るくは影の詳細を明らかにすることができます。
*葉の緑と溶け込むことが多いため、黄色の調整を検討してください。
* 劇的な空を作成する：
*空の強度を高めるために、青とアクアの飽和を増やします。
*ブルースの色相を、よりシアンの空にするために、またはより豊かで鮮やかな青のために、よりシアンの空に、または紫に向かって少し調整します。
*空を暗くするために青の輝きを減らし、より劇的なムードを作り出します。
* バランス色：
* 1つの色が圧倒されている場合は、その飽和を減らすか、その色相を調整して、画像の他の色とよりよくブレンドします。
* HSLパネルを使用して、微妙な色のバリエーションを引き出し、より調和のとれたカラーパレットを作成します。
iv。ヒントとベストプラクティス
* 微妙なのが重要です： これは不自然に見える結果につながる可能性があるため、極端な調整を避けてください。通常、小さな増分の変更が最適です。
* 前/後のビュー：を使用します 編集したバージョンを定期的にオリジナルと比較して、変更が画像を改善していることを確認してください。
* あなたの芸術的ビジョンを考慮してください： HSLパネルは強力なツールですが、それを使用して希望する芸術的ビジョンを実現することが重要です。色を調整するために色を調整しないでください。
* 練習は完璧になります： HSLパネルを実験すればするほど、効果的に使用することができます。
* プリセット： プリセットは良い出発点になる可能性がありますが、すべての画像が異なることを忘れないでください。各写真の特定の特性に合わせて、HSL設定を調整します。
* 色の関係を理解する： 基本的な色理論（補完的な色、類似の色など）を理解することで、より多くの情報に基づいたHSL調整を行うのに役立ちます。
v。回避するための一般的な間違い
* 過飽和： 飽和を増やすと、色が不自然で人工的に見えることがあります。
* カラーバンド： 色相と飽和スライダーの極端な調整は、特に微妙なグラデーション（空など）のある領域で、帯域帯やポッター化を引き起こすことがあります。
* 基本パネルの無視： HSLパネルは、 *画像の全体的な露出とトーンに基本的な調整を行った後に使用する必要があります。
* 後退しない： 詳細に巻き込まれ、全体的な画像を見失うのは簡単です。休憩を取り、定期的に後退して進捗を評価します。
* 強化する代わりに「修正」問題： HSLパネルは、既存の色を強化し、ムードを作成するために使用するのに最適です。 最初に露出とホワイトバランスの問題を修正します。
HSLパネルをマスターすることで、風景写真を変換し、自然界の美しさを捉える素晴らしい画像を作成する力があります。 独自のユニークなスタイルを実験し、練習し、開発することを忘れないでください。幸運を！