i。始める前に：基礎 - レンブラントの撮影
* 照明：
* 単一の光源： これが最も重要な要素です。 1つの主要な光源、理想的にはソフトボックスまたは大きな傘を使用して、被験者の顔に対して45度の角度で配置されています。これにより、劇的な影が作成され、レンブラントの作品の特徴が強調されます。
* レンブラント照明： これはあなたが目指している特定の光パターンです。光源から最も遠くにある頬に、小さな逆逆の光の三角形を探します。
* 暗い背景： 黒い布や壁のような暗い背景を使用して、ドラマを強化し、あなたの主題に注意を集中してください。
* 光修飾子を考慮してください： ソフトボックス、傘、リフレクターは、光の柔らかさと方向を制御するのに役立ちます。
* 構成：
* クラシックポーズ： レンブラントの肖像画を研究し、ポーズをエミュレートしようとします。多くの場合、被験者は光源にわずかに角度を付けられ、興味深い影のパターンを作成します。
* タイトなフレーミング： 顔と上半身に焦点を当てます。
* カメラ設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 浅い被写界深度を与えるアパーチャを選択し、背景をぼかし、被験者をさらに強調します（例：f/2.8 -f/5.6）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： 開口部とISOに基づいて適切な露出を達成するために調整します。必要に応じて、カメラの揺れを避けるために、必要に応じて三脚を使用してください。
ii。 Lightroomの調整：ステップバイステップガイド
1。基本パネル - 基礎：
* プロファイル補正： 「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。
* ホワイトバランス： 「As Shot」から始めたり、カスタムホワイトバランスを試してください。 わずかに暖かいまたは中立的なトーンを目指します。適切なバランスを見つけるのに苦労している場合は、画像の中立領域（例えば、目の白）で目の散布者ツールを使用してください。 無理をしないでください。
* 暴露： 目的の全体的な明るさを達成するために調整します。暗くてムーディーな感じが欲しいので、少し露出していないことの側面に誤りを犯します。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これは、レンブラントの外観にとって非常に重要です。約+30〜 +50を開始し、必要に応じて調整します。
* ハイライト： ハイライトを減らして、明るい領域で詳細を回復し、影をさらに強調します。約30〜 -50を開始します。
* 影： 影をわずかに上げて、最も暗い領域で詳細を明らかにします。これにより、画像が泥だらけになるのを防ぎます。 約+10〜 +20を開始します。
* 白： 白いスライダーを調整して、クリッピングせずに画像の最も明るいポイントを設定します。 SliderをドラッグしながらALT/オプションを保持して、クリッピングが発生したときに確認します。
* 黒： 黒いスライダーを減らして影を深め、より劇的な感触を作り出します。 SliderをドラッグしながらALT/オプションを保持して、クリッピングが発生したときに確認します。
* 明確さ： テクスチャと詳細を強化するために、明確さのタッチを追加します。 過度に過剰に見えないように注意してください。 通常、+5〜 +15の設定で十分です。
* vibrance＆飽和：
* vibrance： 静かな色を高めるために、バイブランスをわずかに増やします。 約+10〜 +20を開始します。
* 飽和： あなたはそれをよりヴィンテージや時代を超越した雰囲気に与えるために、 *わずかに *飽和を減らしたいかもしれません。 -5〜 -10を試してください。
2。トーンカーブ - 微調整コントラスト：
* ポイント曲線： 微妙な「S-Curve」を使用して、コントラストをさらに強化します。
*影を少し引き下げて、それらを深めます。
*ハイライトを少し持ち上げて明るくします。
*曲線に過酷な曲がりを避けないでください。
3。 HSL/カラーパネル - 色グレーディング：
* 色相： さまざまな色の色相を微妙に調整しますが、劇的な変化を避けてください。肌の色調に焦点を当て、それらが自然に見えるようにします。
* 飽和： 気を散らすために特定の色（グリーン、ブルースなど）を飽和させ、主題に焦点を合わせます。 赤みを軽減するために必要な場合は、皮膚の色調を軽く色にします。
* 輝度： さまざまな色の輝度を調整して、明るさを制御します。
*暗い色（青、紫など）の輝度を減らして、画像をさらに暗くします。
*皮膚トーン（オレンジ、赤など）の輝度をわずかに増加させて、被験者を際立たせます。
4。詳細パネル - シャープニングとノイズリダクション：
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過剰に鋭利させないように注意してください。
* 金額： 少量（40-60など）から始めて、必要に応じて調整します。
* 半径： ハローの作成を避けるために、半径を小さく保ちます（0.5-1.0など）。
* 詳細： 詳細なスライダーを増やして細かい詳細を引き出しますが、ノイズを導入しないように注意してください。
* マスキング： マスキングスライダー（ドラッグ中にALT/オプションを保持します）を使用して、最も必要な領域（目、唇など）にのみシャープニングを適用します。これにより、肌のような滑らかな領域が過度に鋭くなるのを防ぎます。
* ノイズリダクション： 画像にノイズがある場合は、ノイズリダーススライダーを使用してそれを減らします。
* 輝度ノイズリダクション： これを使用して粒度を減らします。イメージを柔らかくすることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* カラーノイズリダクション： これを使用して、色の斑点を減らします。
5。エフェクトパネル-Vignetting：
* 金額： 微妙なビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に描きます。負の値はエッジを暗くします。
* ミッドポイント： ミッドポイントを調整して、ビネットのサイズを制御します。
* 丸み： 丸みを調整して、ビネットを形作ります。
* フェザー： 羽を上げて、より滑らかな遷移を作成します。
6。キャリブレーションパネル（オプション）：
* ブループライマリ： 青いプライマリ色の色合いを少しティール/緑がかったトーンに向けて少しシフトして実験します。これにより、画像に微妙でクラシックな色のキャストが追加されます。
7。ローカル調整（オプション）：
* 調整ブラシ/ラジアルフィルター/段階的フィルター： これらのツールを使用して、画像の特定の領域をローカライズした調整を行います。
* Dodge＆Burn： 調整ブラシを使用して、目や影などの画像の領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やします）。
* 眼の向上： 視聴者の注意を引くために、目をわずかに鋭くして明るくします。
* 皮膚の滑らかさ： 皮膚の明快さと鋭さを減らして、より滑らかな外観を作成します（控えめに使用して慎重にマスクします）。
iii。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙な開始： 段階的な調整を行い、1つの設定を無理にしないでください。
* 参照画像： 参照のために、別のモニターまたはウィンドウでレンブラントの絵画または同様のポートレートを開いてください。
* 肌の色調： 肌の色調に細心の注意を払って、自然でお世辞に見えるようにしてください。
* 練習と実験： このスタイルをマスターするための鍵は練習です。さまざまな設定を試して、画像に最適なものを見つけてください。
* 一貫性： 好きな設定のセットを見つけたら、プリセットとして保存して、他の画像に簡単に適用できるようにします。
* モデルが重要： 適切なモデルと衣服は大いに役立ちます。 暗くてシンプルな服は通常最適です。 表現は深刻または瞑想的でなければなりません。
* 過剰編集： 目標は、大いに加工された画像ではなく、美しく時代を超越した肖像画を作成することです。
例の設定（出発点として、特定の画像に調整）：
* 暴露： -0.5〜0
* コントラスト： +40
* ハイライト： -40
* 影： +20
* 白： +10
* 黒： -30
* 明確さ： +10
* vibrance： +15
* 飽和： -5
* vignetting： -15〜 -30
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、Lightroomで見事で暗く、ムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。光と影に集中し、細部に注意を払い、プロセスを楽しんでください！幸運を！