1。 闇と一つの光の支配を受け入れます：
* フォーカス： 劇的な肖像画は、コントラストと明確な影で繁栄します。 単一の支配的な光源はあなたの親友です。
* アクション：
* ブラックアウトが重要です： 部屋が暗いほど良い。 厚い毛布、暗い布（羽毛布団カバーがうまく機能する）、または一時的な黒い外側の色合いで窓を覆います。目標は、周囲の光を完全に排除することです。
* 単一の光源： 1つのキーライトから始めます。 これは、ストロボ、スピードライト、またはLEDパネルのような強力な連続光でさえあります。
* 配置問題： あなたの被験者の *側 *に光を配置することを試してください（45〜90度）。 これにより、顔の片側に強い影が作成され、骨構造が定義され、深さが追加されます。 窓から自然光をまねて、被写体の上にわずかに *上に配置することを検討してください。
* 逆方位法： あなたがあなたの主題に光を移動すると、影が深くなり、光がより矛盾することを理解してください。光をさらに遠ざけると、影が柔らかくなり、光が逆になります。
* フラグとゴボ： 黒いフォームコアボード（または暗いものと不透明なもの）を使用して、光をさらに形作ります。 これらは、特定の領域（フラグ）にヒットしたり、特定の形状（ゴボ）を背景または被写体に鋳造することをブロックする可能性があります。
2。 背景を制御する：
* フォーカス： 暗くて整頓された背景は、あなたの主題に注意を向け、劇的なムードを高めます。
* アクション：
* 黒い背景： 黒い生地の背景が理想的です。 ベルベットは光を吸収するのに最適ですが、黒いシートや大きな暗いカードストックでさえも機能します。 スムーズに吊るして、しわがないことを確認してください。
* 距離はあなたの友達です： 主題を背景から十分に遠く離れて、光がこぼれないようにします。 これは、深く暗い背景を維持するのに役立ちます。 遠く離れているほど、背景を暗く保つことが容易になります。
* グラデーションはあなたの友達です！： あなたの背景に明るい暗闇の勾配を持つことによって、あなたの写真の深さを作成できます。リフレクターを使用して（金はいくつかの素晴らしいトーンを作成できます）、背景から跳ね返る光を鳴らします。
* テクスチャの背景を考慮してください： 純粋な黒の背景が登場したら、テクスチャを試してください。レンガの壁、テクスチャの生地、または投影されたパターンを考えてください。これにより、被験者から気を散らすことなく視覚的な関心を追加できます。
3。 修飾子が重要です：形状と柔らかい光：
* フォーカス： 修飾子は光の品質を制御し、あなたのポートレートの影、ハイライト、および全体的なムードに影響を与えます。
* アクション：
* umbrellas/softbox： これらは最も一般的な修飾子です。彼らは光を拡散させ、より柔らかく、よりお世辞にします。 小さなソフトボックスは、劇的で方向性のある光源を提供します。
* グリッド： グリッドはソフトボックスまたはリフレクターに取り付けられ、光のビームを絞り込みます。これにより、軽い流出が防止され、より定義された影が作成されます。 ハニカムグリッドは特に効果的です。
* スヌート： スヌートは、光をタイトで制御されたビームに集中させます。 それを使用して、顔の特定の部分（目など）を強調したり、劇的なスポットライト効果を作成したりします。 段ボールからDIYをDIYすることもできます。
* リフレクター（控えめに使用）： リフレクターは、顔の影の側に少量の光を跳ね返し、影をわずかに柔らかくすることができます。 ただし、充填光が多すぎるとドラマが減少するため、無理をしないように注意してください。白、銀、ゴールドの反射器を試して、どちらが一番好きかを確認してください！
* 美容： これらは、光の品質をお世辞に保ちながら、ソフトボックスよりもコントラストを提供します。
4。 ドラマと感情のポーズ：
* フォーカス： ポーズは、望ましい気分を伝え、物語を語るために重要です。 角度、表現、ボディーランゲージを考慮してください。
* アクション：
* 表情： さまざまな表現を試してください：真面目、瞑想的、神秘的。 モデルに特定の感情や記憶について考えるように奨励してください。
* 角度： わずかに低い角度から撮影すると、被写体がより強力に見えるように見えます。 より高い角度は、それらを脆弱に見せることができます。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 手を使用して、顔をフレーム化したり、緊張を加えたり、感情を伝えたりすることができます。
* 視線の方向： あなたの主題が見ている場所は、肖像画の感覚を劇的に変えることができます。 カメラを直接見ると、視聴者とのつながりが生まれますが、目をそらして内省感を生み出すことができます。
* 実験！： たくさんの写真を撮り、それらを確認し、必要に応じてポーズと照明を調整します。
5。 最後のタッチの後処理：
* フォーカス： 後処理はドラマを強化し、肖像画の全体的な外観を洗練します。
* アクション：
* 白黒変換： 肖像画を白黒に変換することを検討して、時代を超越した衝撃的な外観を求めてください。
* ダッジとバーン： ドディングおよびバーニングツール（Photoshopまたは同様のソフトウェア）を使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くします。 これにより、ハイライトを強化し、影を深め、顔を彫刻できます。
* コントラスト調整： 全体的なコントラストを調整して、ドラマをさらに強化します。 これはクリッピングにつながる可能性があるため、無理をしないように注意してください（ハイライトと影の詳細の喪失）。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、細かい詳細を引き出し、ポートレートをポップにします。 微妙な量のシャープニングを使用して、アーティファクトの作成を避けます。
* カラーグレーディング（オプション）： ポートレートを色で保持することを選択した場合は、色のグレーディングを試して、特定のムードを作成します。 たとえば、クールなカラーパレットは憂鬱の感覚を生み出すことができますが、温かいパレットは親密さを生み出すことができます。 スプリットトーンを使用して、ハイライトや影に異なる色を与えることを恐れないでください。
ボーナスヒント： 実験！ 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、自分に合ったものを実験して確認することです。 あなたの「間違い」は、しばしばユニークで創造的な結果につながる可能性があります。幸運を！