i。 開始画像の準備：
* 理想的な出発点： 操作するのに最適な画像は、制御された照明で撮影された画像であり、できれば被験者の片側に角度が付いた単一の光源を使用しています。ソフトボックスまたは傘は光を拡散し、レンブラントのソフト、間接的な光の使用を模倣します。 暗い背景も重要です。
* ファイル形式： 編集のための最大の詳細と柔軟性を保持するために、生形式で撮影します。
* 暴露： カメラ内の画像をわずかに露出させます。これにより、ポストプロセッシングのハイライトと影で作業するためのヘッドルームが増えます。
ii。 Lightroom調整：
a。基本パネル：
1。プロファイル： 画像に合ったカメラプロファイルから始めます。 「Adobe Standard」や「カメラポートレート」などのオプションを試して、何が最適かを確認してください。 特定のカメラプロファイルをダウンロードして使用することもできます。
2。ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、ニュートラルまたはわずかに温かいトーンを実現します。 EyeDropperツールを使用して、ニュートラルな灰色の領域（存在する場合）をクリックするか、温度と色合いのスライダーを手動で調整します。
3。露出： あなたの画像がすでに少し露出されていない場合、露出をわずかにさらに減らすことから始めます。全体的なトーンが完全に不明瞭ではないが、暗闇を目指してください。
4。コントラスト： コントラストを増やして、光と影の分離を強化します。より高いコントラストは、より多くのドラマを生み出します。 画像に応じて、+20〜 +40以下の値を試します。
5。ハイライト： ハイライトを大幅に減らします。これにより、最も明るい領域に詳細が戻り、クリッピングが防止されます（純粋な白になります）。 -60と-90の間の値は良い出発点です。
6。影： 影をわずかに上げて、暗い領域で詳細を明らかにしますが、無理を避けてください。レンブラントの肖像画には深い影があるはずです。 +10から+30の間の値で十分です。
7。白： 白を調整して、画像の中で最も明るい点を設定します。 小さな領域がクリップを開始し始めるまで、スライダーをドラッグしながらALT/オプションキーを保持します。 次に、少しダイヤルバックします。
8。黒： 黒を減らして影を深め、より豊かで暗いトーンを作成します。 ALT/オプションを保持し、最初の領域が純粋な黒に切り取られるまでスライダーをドラッグします。 少しダイヤルバックします。
9。透明度： クラリティスライダーをわずかに減らします。これにより、全体的なテクスチャーが柔らかくなり、より絵画的な外観が作成されます。 -5〜 -15の間の値は通常十分です。 画像をぼやけて見えるようにすることができるので、これをやり過ぎないでください。
10。 dehaze： Dehazeスライダーをわずかに増やして、ドラマとコントラストのタッチを追加します。 +5〜 +15の間の値はうまく機能します。
b。トーンカーブ：
1。点曲線： ポイントカーブを調整して、コントラストを微調整します。穏やかなSカーブを作成して、影を深め、ハイライトを明るくしますが、過度に積極的な調整を避けてください。
2。チャネル曲線： 各チャネルのトーンをさらに洗練させることができます。暖かい外観のために、ハイライトで赤いチャンネルを微妙に向上させ、影で減らします。逆に、ハイライトで青いチャネルを減らし、影でそれを増やすかもしれません。
c。 HSL/カラーパネル：
1。色相： 必要に応じて、異なる色の色相を微妙に調整します。
2。飽和： 飽和していない非必須色は、主題により多くの注意を引きます。背景の青、緑、黄色の飽和を減らします。必要に応じて、肌の色調（オレンジと赤）の飽和をわずかに増やすことができますが、不自然に見えるようには注意してください。
3。輝度： 輝度を調整して、特定の色を暗くします。 たとえば、背景の青と緑の輝きを暗くして、被験者をさらに分離します。
d。詳細パネル：
1。シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して詳細を強化しますが、過剰に鋭利にならないように注意してください。マスキングスライダー（ドラッグ中にALT/オプションを保持）を使用して、目や髪などの詳細な領域にシャープニングを制限します。
2。ノイズリダクション： 特に影で、画像に過度のノイズがある場合は、ノイズリダクション（輝度と色の両方）を増やします。
e。レンズ補正：
1。プロファイル補正を有効にする： 「クロマティック異常を取り外し」と「プロファイル補正を有効にする」ボックスを確認して、レンズの歪みと色の縁を修正します。
f。エフェクトパネル：
1。 vignette： わずかなビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を被写体に向けます。 「量」スライダーを使用して、ビネットの強度を調整します。 負の値はエッジを暗くします。
2。穀物： 少量の穀物を追加して、画像によりフィルムのようなテクスチャーを与えます。
g。 ラジアルフィルター/調整ブラシ：
1。ラジアルフィルター（スポットライト効果）： ラジアルフィルターを使用して、被験者の顔の周りに微妙なスポットライト効果を作成します。 顔の周りに円を描き、露出を増やし、おそらく円の中の明瞭さと鋭さをわずかに増加させます。 マスク（「反転」ボックスをチェック）を反転して、円の外側の領域に影響を与えます。 露出をわずかに減らし、円の外側の黒人は背景をさらに暗くします。
2。調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、特定の領域をローカライズした調整を行います。 たとえば、ブラシを使用して目を明るくしたり、鼻の下の影を暗くしたりできます。
iii。重要な考慮事項とヒント：
* レンブラント照明パターン： 特徴は、光源の反対側の頬の光の小さな三角形です。最初の照明セットアップでこれに注意してください。 それは次元とドラマの強い感覚を作り出します。
* 微妙なのが重要です： 段階的な調整を行い、単一の設定をやり過ぎないようにします。
* 肌の色調： 肌の色調に注意してください。それらを自然に見せて、過度に飽和したり過剰に震えたりしないようにしてください。
* 参照画像： 実際のレンブラント絵画やレンブラント照明の他の例を見て、達成しようとしている外観をよりよく理解してください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。各画像はユニークなので、ある人にとって機能するものは別の画像では機能しないかもしれません。
* 暗い背景： このスタイルには、暗くて非衝撃的な背景が不可欠です。暗い背景を使用するか、背景が被写体から十分に離れていることを確認してください。
* 目に注意を払ってください： 目が鋭くて明確に定義されていることを確認してください。 それらはほとんどの肖像画の焦点です。 目を少し明るくすると、画像に命を追加することができます。
* クリッピングを避けてください： ヒストグラムを監視して、特に顔のクリッピングハイライトや影を避けてください。
* 練習： 練習すればするほど、レンブラントスタイルのポートレートを作成するのが良くなります。
これらの手順に従って、重要な考慮事項に注意を払うことで、Lightroomで見事で刺激的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！