i。レンブラント照明の理解
* キー機能： 光源の反対側の頬の小さな三角形の光のパッチ。これが署名要素です。
* 気分： 劇的で、激しく、しばしば謎の感覚を伝えます。
* 光源： 通常、被験者に対して約45度の角度で配置され、目の高さをわずかに上回る単一の硬い光源。
* 影： 深く豊かで、顔を形作り、気分を定義する上で重要な役割を果たします。
ii。生の画像（開始点）
*理想的には、あなたの生のイメージはすでにレンブラント照明を念頭に置いて撮影する必要があります。 最初から正しいライトセットアップを使用すると、編集プロセスがはるかに簡単になります。
*そうでない場合は、光パターンを現実的にエミュレートできる画像、または被験者が自然に強い影を持っている画像を選択します。
*過度に明るく均等に照らされた画像を避けてください。
iii。 Lightroom調整（基本パネル）
1。プロファイル： センサーに適したカメラプロファイルを選択してください。これはあなたの色とコントラストに影響を与える可能性があります。さまざまなプロファイルを探索して、優れた出発点を提供するプロファイルを見つけます。 多くの場合、「Adobe Standard」は安全な賭けです。
2。ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、肌のトーンを正確にレンダリングします。目のあるツールを使用して、ニュートラルな灰色の領域をサンプリングするか、肌の色が自然に見えるまで温度と色合いを手動で調整します。 一般的に、わずかに暖かくても、気分を高めることができます。
3。露出： 通常、あなたはわずかに露出されていない画像を目指しています。明るい領域がきれいに引き締まるまで露出を減らし、ハイライトの切り抜きを防ぎます。
4。コントラスト： 影を深めるためのコントラストを増やし、ハイライトを明るくします。これにより、より劇的な効果が生じます。
5。ハイライト： ハイライトをさらに減らして、最も明るい領域の詳細を回復します。これは、特に顔に吹き飛ばされたハイライトを防ぐために重要です。
6。影： 影を慎重に調整します *。 持ち上げすぎないでください。さもないと気分が落ちます。 全体的な暗闇を維持しながら、暗い領域で詳細を見るのに十分なだけ持ち上げます。
7。白： 白人がわずかに増加して、より明るいハイライトと分離を作成します。ハイライトを吹き飛ばさないように注意してください。
8。黒： 黒を減らして影を深め、ムーディーな雰囲気全体に追加します。繰り返しますが、黒人を押しつぶさせず、詳細を完全に失わないように注意してください。
9。透明度： 明確さを調整して、より多くの定義とテクスチャを追加します。わずかに増加すると、詳細が向上しますが、多すぎると画像が人工的に見えることがあります。
10。 dehaze： Dehazeのタッチは、劇的な効果を追加し、コントラストを強化することができますが、アーティファクトを作成できるため、控えめに使用します。
11。 vibrance/飽和： 微妙なのが重要です。 活力の小さな隆起は色を豊かにするのに良いかもしれませんが、肌の色が不自然に見えるようになる可能性があるため、飽和を押しすぎないようにします。
iv。トーンカーブ調整
*トーンカーブは、コントラストと気分を形作るための主要なツールです。
1。ポイント曲線（推奨）：
* s-curve（修正）： わずかなSカーブを作成して、全体的なコントラストを増やします。ただし、曲線を微妙に保ちます。
* 影： 最も暗い影が完全に黒くなるのを防ぐために、曲線の左下点を固定します。
* ハイライト： 曲線の最上位セクションをわずかに平坦化して、ハイライトを圧縮し、クリッピングを防ぎます。
* 微調整： 曲線に沿ってポイントを追加して、特定の音色範囲を微調整します。 暗闇を高めるために、さらに中央をさらに浸したいと思うかもしれません。
2。パラメトリック曲線（代替）： ハイライト、ライト、ダーク、シャドースライダーを調整して、曲線をよりグローバルに調整します。
v。 HSL/カラーパネル
*このパネルを使用すると、個々の色の色合い、飽和、輝度を調整できます。
1。輝度：
* 肌の色調（オレンジ/黄色）： オレンジと黄色の輝度をわずかに減らして、より深く、より豊かな肌のトーンを作り出します。
* 特定の色： シーン内の他の色の輝きを微調整して、バランスと強調を生み出します。
2。飽和：
* 飽和を減らす： 全体として、飽和のわずかな減少はムーディーな雰囲気に寄与する可能性があります。
* 選択的削減： 背景や衣服の気を散らす色の飽和を減らして、被験者の顔に注意を引きます。
3。色相：
* 肌の色調： オレンジ色の色合いの軽微な調整は、肌の色調をわずかに暖かく変えることができます。
* その他の色： 必要に応じて他の色の色相を調整して、希望する美学を実現します。
vi。詳細パネル
1。シャープニング： 詳細を強化するために、中程度の量のシャープニングを適用します。マスキングスライダーを使用して、滑らかな領域（肌など）を過剰な震えから保護します。
2。ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、特に影でノイズを減らします。 ISO画像が高いと、より多くのノイズリダクションが必要になります。
vii。エフェクトパネル
1。 vignetting： *微妙な *否定的なビネットを適用して、フレームの端を暗くし、視聴者の目を中央に描きます。
2。穀物： 穀物のタッチを追加して、映画のような美学を強化することを検討してください。 あなたの好みに合った穀物のサイズと粗さを見つけるために実験してください。
viii。キャリブレーションパネル（微妙な変更）
*このパネルを使用すると、カメラの色キャリブレーションを調整できます。
*赤、緑、青の一次色の色合いと飽和スライダーを試して、全体的な色のバランスを微妙にシフトします。
ix。ローカル調整（レンブラント効果に重要）
*これらは、光と影を正確に形作るためのツールです。調整ブラシ、ラジアルフィルター、または段階的なフィルターを使用します。
1。レンブラントトライアングルを作成します：
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を塗ります。
*三角領域の露出をわずかに増やします。
*ハイライトと白をわずかに増やします。
*影をわずかに減らして、三角形のエッジを定義します。
*三角形の明確さを高めます。
2。ダッジとバーン：
* 調整ブラシ： 2つの別々のブラシを使用します。1つは回避（照明）、もう1つは燃える（暗く）。
* Dodge： 目のキャッチライト、鼻の橋、その他のハイライトのような領域を明るくします。
* burn： 顔の側面、髪、背景のような領域を暗くして、影を強化します。 また、三角形を燃やして定義を与えます。
3。眼の向上：
* 調整ブラシ： 虹彩をわずかに明るくし、コントラストと明快さのタッチを加えて、目をポップにします。 微妙に！
x。最終的なタッチと反復
*一歩下がって、全体の画像を評価します。
*光と影を改良するために小さな調整を行います。
*編集した画像をオリジナルと比較し、目的の効果を達成していることを確認してください。
*独自のスタイルを開発するために、さまざまな設定とテクニックを試してください。
成功のためのヒント：
* 良い画像から始めます： 元の画像が優れているほど、編集プロセスが容易になります。
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。レンブラント照明は劇的ですが、それでも自然に見えるはずです。
* 細部に注意してください： 小さな詳細は、最終結果に大きな違いをもたらす可能性があります。
* 練習： 練習すればするほど、レンブラントスタイルのポートレートを作成することになります。
* 研究例： レンブラントの絵画を見て、彼の光と影の使用を理解してください。
* 参照を使用： 編集をガイドするために、参照画像を手元に置いておいてください（例：レンブラント絵画や優れたレンブラントポートレート）。
* 実験することを恐れないでください： 自分に最適なものが見つかるまで、さまざまな設定とテクニックを試してください。
これらの手順に従って練習することで、Lightroomで見事な、暗く、ムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！