i。基礎原則：ビルディングブロックの理解
* 良いベース画像から始めます： 出発点として正確なホワイトバランスを備えた、露出した、鋭く焦点を絞ったポートレートを選択してください。これにより、後で作成する必要がある劇的な補正の量が最小限に抑えられ、よりクリーンなプリセットが得られます。
* あなたの目標を理解する： どんな美学を目指していますか？気分、スタイル、そしてあなたが典型的に撮影する主題について考えてください。あなたは行きますか：
* ナチュラル＆クリーン： 肌のトーンは正確で、色は現実的であり、既存の美しさを高めることに焦点が当てられています。
* 温かく輝く： 黄金色のトーン、ソフトハイライト、エーテルの美しさ。
* クール＆ムーディー： 落ち着いた色、より深い影、より劇的な雰囲気。
* 高コントラスト＆シャープ： パンチのある色、ドラマチックな黒、そして現代のエッジ。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であることを忘れないでください。いつでもオリジナルに戻るか、後でプリセットを変更することができます。
ii。開発モジュールワークフロー：ステップバイステップガイド
1。基本的な調整：
* ホワイトバランス： 肌のトーンにとって重要です。ホワイトバランスセレクターツールを使用して、写真のニュートラルグレー領域（利用可能な場合）をクリックします。 温度と色合いのスライダーで微調整します。自然に見える肌を目指します。
* 暴露： 画像が適切に露出するように調整します。クリッピングのハイライトや影を避けてください。
* コントラスト： 画像の深さと寸法を与えるために調整します。 通常、わずかなコントラストブーストがうまく機能します。
* ハイライト/シャドウ： 過剰露出されたハイライトと露出していない影で詳細を回復します。 微妙な調整が最適です。
* 白/黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。 Slidersをドラッグしてクリッピングを確認しながら、Alt（Macのオプション）を保持します。
* 存在感（テクスチャ、透明度、デハーズ、vibrance、飽和）：
* テクスチャ： 詳細を追加または削減します。 肌に控えめに使用して、過度にテクスチャーされたポートレートを避けてください。
* 明確さ： ミッドトーンコントラストを増加または減少させます。 無理をしないように注意してください。明確になりすぎると、過酷さが生じる可能性があります。
* dehaze： 大気のhazeを削除または追加します。屋外のポートレートに役立ちます。
* vibrance： 肌の色調にあまり影響を与えることなく、落ち着いた色の強度を高めます。
* 飽和： すべての色の強度を高めます。不自然に見える結果に簡単につながる可能性があるため、注意して使用してください。
2。トーンカーブ：
*トーン曲線は、コントラストをきれいに制御できます。
* ポイント曲線（推奨）： パラメトリック曲線よりも正確な制御。
* s-curve： コントラストと活気を加える古典的な曲線。 微妙なSカーブは、多くの場合、良い出発点です。
* マットルック： ブラックポイント（カーブの左下）を持ち上げて、色あせたフィルムのような外観を作成します。
* 個々のチャネルを調整します（赤、緑、青）： これにより、微妙な色のキャストを導入し、ムードをさらに洗練させることができます。
3。 HSL / Color：
* 色相： 色をシフトします。 たとえば、オレンジ色の色合いを調整して、肌のトーンを微調整します。
* 飽和： 個々の色の強度を制御します。 肌の色が鮮やかすぎる場合、赤またはオレンジの飽和を減らします。
* 輝度： 個々の色の明るさを制御します。オレンジの輝きを明るくして、肌を明るく見せます。
* カラーグレーディング（新しいLightroomバージョン）： ハイライト、ミッドトーン、影に微妙な色キャストを追加するための強力なツール。さまざまな色の組み合わせを試して、ユニークなムードを作成します。
4。詳細：
* シャープニング： 細かい詳細を引き出すためにシャープネスを追加します。 マスキングスライダーを使用して、シャープニングをエッジに制限し、皮膚のような滑らかな領域を削るのを避けます。
* ノイズリダクション： 特に影の画像のノイズを減らします。イメージを柔らかくすることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
5。レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： Lightroomは、レンズの歪みとvignettingを自動的に修正します。
* クロマティック異常を削除： カラーフリンジを修正します。
6。変換：
*特に環境の肖像画において、視点の問題を修正するのに役立ちます。
7。キャリブレーション：
*創造的な色の仕事に使用できますが、基本から始めてください。
iii。あなたの創造的な才能を追加：あなた自身のものにする
* カラーグレーディングの実験： カラーグレーディングパネルを使用して、ハイライト、ミッドトーン、シャドウに微妙なカラーキャストを追加します。補完的な色（たとえば、温かいハイライトとクールな影）または単色スキームを試してください。
* マット効果： トーンカーブの黒い点を持ち上げて、色あせたフィルムのような外観を作成します。
* フィルムエミュレーション： トーンカーブとカラーグレーディングを使用して、クラシックフィルムストックの外観を模倣します。さまざまなフィルムの特徴を調査し、それらを再現してみてください。
* スキントーン調整：
* 肌を柔らかくする： 明確さとテクスチャを減らすか、ターゲット調整ブラシを使用して、負の鋭さと明確さを備えています。
* 暖かさを追加： 温度を上げたり、カラーグレーディングパネルにオレンジ色のトーンを追加したりします。
* 赤みを減らす： HSLパネルの赤いチャネルを飽和させます。
* クリエイティブなvignetting： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を被写体に描きます。
* 穀物： 微妙な量の穀物を追加して、画像にフィルムのようなテクスチャーを与えます。
* スプリットトーニング（レガシーですが、それでも有用）： スプリットトーニングを使用して、ハイライトとシャドウに色調を追加します。 たとえば、ハイライトの温かい色調と影の冷たいトーン。 これは、カラーグレーディングの前駆体です。
iv。プリセットの保存と適用
1。プリセットを保存： 調整に満足したら、Develop Moduleのプリセットパネル（左側）に移動し、[+]アイコンをクリックし、[プリセットの作成]を選択します。
2。プリセットの名前： プリセットに、そのスタイルを反映した説明的な名前を付けてください（たとえば、「暖かいポートレート」、「ムーディーB＆W」、「クリーン編集」）。
3。設定を選択： プリセットに含める設定を慎重に選択します。考慮する：
* 暴露： 開始画像が特定の露出を持っている場合は、これをチェックしておきたいままにしておくことをお勧めします。
* ホワイトバランス： 露出と同様に、プリセットをさまざまな照明条件に適応できるようにしたい場合は、これをチェックしないままにします。
* レンズ補正と変換： 通常、レンズの歪みを具体的に保持したい場合を除き、含めるのが良いです。
* プリセットを含めてはなりません： 作物、スポット除去、段階的フィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシ。
4。フォルダーの作成： フォルダーを作成して、プリセットを整理します。
5。プリセットの適用： 画像を選択し、プリセットパネルのプリセットをクリックして適用します。
6。同期設定： 同じプリセットを複数の画像に適用するには、編集するすべての画像を選択し、開発モジュールの開発に移動し、最初の画像にプリセットを適用し、画面の下部にある[同期設定]をクリックします。同期する設定（通常はローカル調整を除くすべて）を選択し、[同期]をクリックします。
v。洗練と反復：進行中のプロセス
* さまざまな画像でプリセットをテスト： ある画像で見栄えの良いプリセットは、別の画像でもうまく機能しない場合があります。 さまざまなスキントーン、照明条件、背景を備えたさまざまなポートレートにプリセットを適用します。
* 必要に応じて微調整： 画像に適用した後、プリセットを調整することを恐れないでください。 目標は、万能のソリューションではなく、出発点を作成することです。
* 反復と改良： プリセットを使用すると、改善のための領域を特定する可能性があります。 設定を調整し、プリセットの新しいバージョンを保存します。
* バリエーションを検討： わずかに異なる設定でプリセットのバリエーションを作成します（たとえば、「暖かい肖像画 - 暗い」、「暖かい肖像画 - 明るい」）。
vi。創造的なプリセットデザインのためのヒントとトリック
* 既存のスタイルの研究： あなたが尊敬するスタイルを持っている写真家の作品を分析します。色、コントラスト、およびその他の編集技術を研究することにより、外観をリバースエンジニアリングしてみてください。
* 異常な色の組み合わせでの実験： カラーグレーディングパネルで予期しない色の組み合わせを試すことを恐れないでください。
* 段階的なフィルターとラジアルフィルターを使用してください： これらをベースプリセットに含めるべきではありませんが、ベースプリセットの上にこれらのローカル調整を追加 *追加 *追加 *プリセットを作成します。 たとえば、微妙なビネットを追加したり、屋外の肖像画で空を暗くしたりするプリセット。
* ターゲット調整： 調整ブラシを使用して、肌、目、唇など、画像の特定の領域を局所的に調整します。これらの調整は、将来の編集を高速化するためにプリセットとしても保存できます。
* 肌の色調に注意してください： 肌のトーンは、ポートレート写真で最も重要です。常に自然に見える肌の色調を優先してください。
* 参照画像を使用： あなたが目指しているスタイルを使用して、参照画像のフォルダーを保管してください。これにより、編集プロセス中に一貫性を保ち、集中することができます。
* キーボードショートカットを学ぶ： キーボードショートカットは、ワークフローを高速化し、編集の創造的な側面に集中できるようにします。
vii。回避するための一般的な間違い
* 過剰編集： しばしば少ないです。 過度に飽和した色、過度のシャープニング、および厳しいコントラストを避けてください。
* 不自然な肌のトーン： 肌の色調に細心の注意を払い、オレンジ、赤、または灰色に見せないようにしてください。
* 一貫性のないホワイトバランス： 画像の全体的なカラーパレットに影響を与えるため、ホワイトバランスが正確であることを確認してください。
* プリセットを松葉杖として使用： プリセットは、ワークフローをスピードアップするためのツールであり、独自の芸術的ビジョンに代わるものではありません。露出が不十分または構成された画像を修正するためにプリセットに依存しないでください。
* 別の画像でテストしない： さまざまな画像でプリセットを常にテストして、さまざまなシナリオでうまく機能するようにしてください。
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、ポートレート写真を強化し、独自の署名スタイルを開発するのに役立つユニークでパーソナライズされたLightroom開発プリセットを作成できます。頑張って、実験を楽しんでください！