i。 準備と撮影：
* 照明は重要です（理想的には）：
* 単一の光源： レンブラント照明の特徴は、片側に配置された強力な単一の光源であり、被験者のわずかに上にあります。これにより、劇的な影が作成されます。窓からの自然光は美しく機能します。
* ソフトライト： 光源（ソフトボックス、ディフューザー、またはスクリムを使用して）を拡散して、影にソフトグラデーションを作成します。 過酷な光は、過度に過酷なラインを作成します。
* 角度： 光の角度を試してください。目標は、光源（「レンブラントトライアングル」）から最も遠い頬に小さな三角形の光を作成することです。 高すぎると形成されません。 低すぎると、頬を洗い流します。
* 背景： 暗い背景が気分を高めます。 暗い壁、生地を使用するか、単にあなたの被写体を背景から（それが影に落ちるほど）移動します。
* 件名と構成：
* 激しい外観： あなたの主題から思慮深く、内省的な表現を奨励してください。
* 構成： 古典的な肖像画の構成はしばしばうまく機能します。 あなたが伝えたい物語に応じて、タイトな作物を検討したり、被験者の周りのより多くのスペースを許可したりしてください。
* rawでのシュート： これは、Lightroomの柔軟性を最大限にするために *不可欠です。
ii。 Lightroom調整（モジュールの開発）：
1。インポートと初期評価：
*生の画像をLightroomにインポートします。
*少し時間をかけて出発点を評価してください。 明るい領域、影にある領域、および全体的なカラーバランスに注意してください。
2。基本パネル調整：
* プロファイル補正： 「レンズ補正」パネルの下で、「必要に応じて「レンズ補正」パネルで、「クロマティック異常を削除」し、「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。これにより、レンズの歪みまたは色素異常が修正されます。
* ホワイトバランス（WB）： ホワイトバランスを調整して、ニュートラルな肌のトーンを実現します。ニュートラルな領域（例えば、目の白）の「目の散布者ツール」を使用するか、「ショット」、「昼光」、「曇り」などのプリセットを使用します。 肌の色が自然に見えるまで、「温度」と「色合い」のスライダーを微調整します。
* 暴露： 露出をダイヤルダウンすることから始めます。 目標は、より暗く、より劇的なイメージを作成することです。 通常、あなたは露出していない側にいたいと思うでしょう。ハイライトが保存されているが、影が深くなり始めるレベルを目指します。
* コントラスト： コントラストを増やして、ハイライトと影の分離を強化します。これはクリッピングにつながる可能性があるため、無理をしないように注意してください（ハイライトと影の詳細の喪失）。
* ハイライト： ハイライトを減らします。これは、画像の最も明るい領域で詳細を回復し、それらが吹き飛ばされるのを防ぎます。
* 影： 影をわずかに上げて、暗い領域でいくつかの詳細を明らかにします。あなたは純粋な黒い影を望んでいません。あなたはいくつかの情報を保持したいです。このステップは微妙です。
* 白： 白人スライダーを慎重に調整します。小さな隆起はハイライトに輝きを加える可能性がありますが、多すぎるとクリッピングにつながります。
* 黒： 黒いスライダーを下げて影を深め、より劇的な外観を作成します。 泥だらけの影に注意し、それに応じて調整します。
* 明確さ： Clarity Sliderを試してください。 わずかに増加すると、定義とシャープネスが追加されますが、多すぎると不自然でカリカリの外観が生じる可能性があります。 より絵画的な感触のために、あなたは少し明確にすることさえ *削減するかもしれません。
* dehaze： Dehazeを控えめに使用してください。わずかに増加すると、コントラストを促進し、大気のかすみを減らすことができます。ただし、使いすぎは画像を人工的に見せることができます。
3。トーンカーブ調整：
*トーンカーブは、必要な特定のコントラストと気分を実現するために重要です。
* s-curve： 微妙なSカーブは一般にコントラストを増加させます。曲線の中央を固定して、中央の値を維持します。
* シャドウコントロール： 曲線の底を引き下げることで、さらに影を暗くすることができます。
* ハイライトコントロール： 曲線の上部を引き下げることで、ハイライトを改良することができます。
* 個々のチャネル調整： 高度な制御のために、トーンカーブの赤、緑、青のチャネルを試してください。これにより、特定の色調範囲のカラーバランスを微妙にシフトできます。
4。 HSL/カラーパネルの調整：
* 色相： 色相を微妙に調整すると、特定のトーンのカラーバランスを改善できます。たとえば、肌のトーンを暖かい方向または涼しい方向にわずかにシフトする場合があります。
* 飽和： 色をわずかに飽和させて、より落ち着いた時代を超越した感触を作り出します。 肌の色調に注意してください - 飽和が多すぎると不自然に見えることがあります。
* 輝度： 輝度スライダーは、特定の色の明るさを制御します。 背景の青と緑の輝きを暗くして、それらを後退させます。オレンジ/黄色の輝きを少し明るくして、肌の色を引き出すかもしれません。
5。詳細パネル調整：
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を強化します。 「マスキング」スライダーを使用して、滑らかな勾配（肌など）のある領域でのシャープニングを防ぎます。マスキングスライダーを調整しながらALT/オプションを保持すると、シャープにされている領域が表示されます。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、画像のデジタルノイズを減らします。肌が滑らかになりすぎないように注意してください。これにより、不自然に見えるようになります。
6。ローカル調整（段階的フィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシ）：
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して画像の上部または側面を暗くし、ビネット効果を作成し、視聴者の目を被写体に引き付けます。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルターを使用して、特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。たとえば、被験者の顔に微妙なスポットライト効果を作成する場合があります。 フェザーリングは、これを自然に見せるための鍵です。
* 調整ブラシ： 調整ブラシは、最も正確なコントロールを提供します。それを使用して、特定の領域をかわす（明るく）または燃やす（暗く）、皮膚の色調を改良するか、微妙な色の調整を追加します。 「レンブラントトライアングル」を強調するために明るくすることができます。
7。キャリブレーションパネル： （オプションですが、強力）
*このパネルを使用すると、画像の全体的な色のレンダリングを微調整できます。
*「Shadow Tint」スライダーを試して、影の色を微妙にシフトします。青または紫へのわずかなプッシュは、深さと気分を加えることができます。
*赤、緑、青のプライマリ色の色合いと飽和を調整して、全体的なカラーパレットを改良します。
iii。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： レンブラントの絵画は過度に処理されていません。調整の極端を避けてください。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。自然で健康的な外観を目指します。オレンジ色や青白いものにしないでください。
* ヒストグラム： プロセス全体のヒストグラムを監視して、ハイライトや影を切り取らないようにします。
* 前後： 画像の「前」と「後」バージョンを定期的に比較して、進捗状況を追跡し、改善のために領域を特定します。
* プリセット： レンブラントスタイルのプリセットを見つけることができますが、ワンクリックソリューションはめったにありません。それらを出発点として使用し、特定の画像に合わせて調整します。
* 練習： この手法を習得する最良の方法は、一貫して練習し、結果を分析することです。インスピレーションのためにレンブラントの絵画を研究します。
* 過剰な震えは避けてください： 過剰に震えると、あなたが目指している柔らかく、絵画的な感覚を台無しにすることができます。
* 実験することを恐れないでください： これらはルールではなくガイドラインです。 さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
ワークフローの例：
1。レンズ補正。
2。露出とハイライトの低い。
3。コントラストを増やします。
4。微妙に影、下の白、黒人。
5。トーン曲線の微妙なSカーブ。
6。 HSL/カラーパネルではわずかに飽和します。
7。マスキングによる削り。
8。エッジを暗くして顔を明るくするためのローカル調整（ラジアル/グラデーションフィルター）。
9。キャリブレーションパネルの色を微調整します。
画像の光、影、色を慎重に制御することで、ドラマ、深み、時代を超越した美しさを呼び起こす見事なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！