i。適切な写真（必須！）
* 照明： 既存の方向性光のある写真が必要です。 理想的には、光源は側面から来て、わずかに前方に進んでいるはずです。被験者に対して約45度の角度に配置された窓のライトまたは単一のスタジオライトを考えてください。
* レンブラント照明パターン： 古典的な「レンブラントトライアングル」を目指します。 これは、光源から最も遠い頬の光の小さな照らされた三角形です。この三角形はスタイルの特徴です。 そもそもそれを持っていない場合、ポスト処理で説得力を持って作成するのは非常に難しいです。
* 件名： 強力な特徴と興味深いテクスチャ（しわ、傷、ひげの無精ひげ）を備えた被験者は、うまく機能する傾向があります。 しかし、光が正しければ、どんな肖像画も機能します。
* 背景： 暗い背景（自然に暗くまたは暗くなったカメラ）は、被写体を際立たせ、気分に貢献します。
ii。 Lightroom調整：
a。基本パネル：
1。プロファイル補正（レンズ補正）： 使用したレンズに関連する色の異常と歪みを除去します。
2。ホワイトバランス： バランスの取れたホワイトバランスから始めます。少し暖かく（黄色/オレンジに向かって）調整して、豊かさを加えます。わずかな温度バンプは、年齢と暖かさを高めることができます。
3。露出： これは重要です。 一般的に、あなたは露出を *減らす *になります。わずかに露出されていない外観を目指してください。影は深くて豊かでなければなりません。 暗くなることを恐れないでください。
4。コントラスト： コントラストを増やします。これにより、影がさらに深まり、ハイライトがポップになります（比較的）。
5。ハイライト： ハイライトをわずかに減らします。これにより、最も明るい領域でのクリッピング（詳細の喪失）が防止され、光度をより詳細に制御できます。
6。影： これは、あなたが影を微妙に持ち上げる場所ですが、 *あまり多くはありません *。目標は、影の詳細を完全に回復することではなく、深さと形の感覚を生み出すのに十分なほど明らかにすることです。 実験 - シャドウリフトが多すぎると、効果が台無しになります。
7。白： 全体的な明るさを設定するために、白を調整します。それらを過剰に露出しないでください。ここでわずかに調整すると、全体的な露出を微調整できます。
8。黒： 黒を下げて影を深め、画像の強力な基盤を作ります。ゆっくりと慎重に行きなさい。
9。テクスチャ： 少しテクスチャを追加すると、詳細が強化され、より明確で頑丈な外観が作成されます。
10。透明度： 慎重に明確さを使用してください。 少量は定義を追加できますが、多すぎると画像が厳しくデジタルに見えます。 多くの場合、透明度（ネガティブ値）のわずかな減少は、より柔らかく、より絵画的な感触を作り出すことができます。
11。 dehaze： 通常は必要ありませんが、画像がぼんやりしている場合、少量の脱毛は何らかのコントラストを取り戻すことができます。
b。トーンカーブ：
1。ポイント曲線または領域調整：
* ハイライトの下： 曲線の右上の部分をクリックして、少し引き下げます。これにより、ハイライトがさらに柔らかくなり、より映画のような品質が追加されます。
* 影を深める： 曲線の左下をクリックして、少し引き下げます。 これは黒人を深め、全体的なムーディーな効果に追加します。
* 微妙な「s」曲線を作成します： 曲線の中央のわずかに上のポイントを追加し、 *非常にわずかに *持ち上げます *。 次に、中央のわずかに下のポイントを追加し、 *非常にわずかに *引き下げます。これにより、コントラストと深さを追加する微妙な「S」曲線が作成されます。 非常に微妙になる - これにより、イメージが不自然に見えるようになります。
* 「フィルムルック」プリセットを考慮してください： Lightroomには、異なるフィルムストックを模倣するトーンカーブプリセットがあります。 これらを実験しますが、それらを大幅に調整する準備をしてください。
c。 HSL/カラーパネル：
1。色相：
* オレンジ： オレンジ色の色合いを調整して、肌の色合いに影響を与えます。 赤へのわずかなシフトは暖かさを追加することができます。
* 黄色： 黄色の色合いを調整して、光と影の色に影響を与えます。わずかなシフトは、光がどのように見えるかに影響を与える可能性があります。
2。飽和：
* 選択的に飽和します： レンブラントの肖像画は、しばしば色がミュートされます。青と緑の飽和を減らすことを検討してください。 オレンジと赤の飽和を比較的手つかずの（またはわずかに増加させて）残して、皮膚の色調に注意を集中します。
* グローバル調整： 必要に応じて、グローバルな飽和度調整により、カラーパレットを統合できます。
3。輝度：
* オレンジ： オレンジの輝度を調整して、肌の明るさを制御します。 わずかに減少すると、深さが追加されます。
* その他の色： シーンのバランスをとるために、必要に応じて他の色を調整します。
d。カラーグレーディング：
1。影： 影に微妙な色のキャストを追加します。多くの場合、青やシアンのようなクールな色がうまく機能し、暖かい肌の色調とコントラストを作成します。 非常に低い飽和と非常に微妙なブレンドを使用します。
2。中間子： 暖かい色のキャストを中央に追加します。 オレンジまたは黄色の微妙な使用は、肌の色調の暖かさを高めることができます。
3。ハイライト： ハイライトにも暖かさのタッチを追加することを検討してください。 繰り返しますが、飽和を非常に低く保ちます。
4。ブレンディングとバランス： ブレンドとバランスのスライダーを調整して、カラーグレーディング効果を微調整します。
e。詳細パネル：
1。シャープニング： 慎重に研ぎます。少量から始めて、詳細が表示されるまで増やします。マスキングスライダーを使用して、画像の滑らかな領域（肌のような）をシャープにしないようにします。
2。ノイズリダクション： 画像がノイズが多い場合は、ノイズリダクションを適用して穀物を滑らかにします。それをやりすぎないように注意してください。これにより、画像が柔らかく見えるようになります。 輝度ノイズリダクションに焦点を当てます。
f。エフェクトパネル：
1。穀物： 穀物のタッチは、映画のような品質を追加することができます。少量を使用します。
2。 vignetting： 微妙なネガティブなビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に引きます。 「ハイライト優先度」スタイルを使用します。
iii。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 最高のレンブラントスタイルのポートレートは過剰に処理されていません。 小さく漸進的な調整を行い、全体的な効果を常に評価します。
* モニターキャリブレーション： 正確な色表現のためにモニターが校正されていることを確認してください。
* 参照画像： レンブラントの肖像画やその他のレンブラントスタイルの写真の例を研究して、達成しようとしている外観をよりよく理解します。
* 顔の構造認識： 光と影が顔の構造とどのように相互作用して、機能を効果的に強化または軽視する方法を理解してください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は練習することです。
* ローカル調整： 顔や背景など、画像の特定の領域をターゲットにするために、調整ブラシ、ラジアルフィルター、または段階的なフィルターを使用します。 たとえば、ラジアルフィルターでさらに背景を暗くすることがあります。
* プリセット： レンブラントスタイルのプリセットを見つけることができますが、「すべてのサイズに適合する」ことはめったにありません。それらを出発点として使用し、特定の画像に合わせて調整します。 ワークフローを作成したら、独自のプリセットを作成すると、時間を節約できます。
* 目に焦点を当てます： 目が鋭く、キャッチライトがあることを確認してください（光源の小さな反射）。目は魂の窓であり、視聴者とのつながりを作るためには重要です。
要約すると、Lightroomで暗くムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成するには、技術的なスキル、芸術的ビジョン、光と影の十分な理解の組み合わせが必要です。これは、Lightroomのさまざまな設定を慎重に調整して、望ましい外観を実現する反復プロセスです。 適切な写真（照明が最重要です！）から始めて、微妙で芸術的であることを忘れないでください。