i。レンブラントのスタイルを理解する（そしてそれがどのようにLightroomに翻訳されるか）：
* chiaroscuro： これが決定的な要素です。それは光と影の劇的な使用です。 顔の片側は明るく照らされ、もう片方は深い影に突入します。 Lightroom：選択的曝露調整に焦点を当てます。
* レンブラントトライアングル： 影にある頬の光の小さな孤立した三角形。 これが照明パターンの目標です。 Lightroom：慎重な回避と燃焼（選択的な明るいと暗くなる）が重要です。
* 温かい色調： 一般的に暖かく、素朴なパレット。 ブラウンズ、オーカー、ミュートレッドを考えてください。 Lightroom：色温度、色合い、スプリットトーニングを使用します。
* ソフトライト： 光は劇的ではありますが、厳しいものではありません。それは微妙で拡散した光源です。 Lightroom：コントロールのハイライトとシャドウは、否定的な明確さを使用します。
* 暗い背景： 背景は通常暗く、ほとんど黒で、被験者が際立っています。 Lightroom：露出調整、放射状フィルター。
* 感情的な強度： Lightroomでは直接制御できませんが、スタイルに役立つ説得力のある表現のある画像を選択してください。
ii。 Lightroomワークフロー：
1。正しい画像を選択してください：
*理想的には、元の画像にはすでにいくつかの固有のコントラストと劇的な照明があるはずです。 光源が主題の側面から強い角度から来ている写真を探してください。
*照明さえある画像を変換するのはより困難です。
2。基本的な調整（グローバル）：
* 暴露： 通常、全体的な露出を *減らして *暗いムードを作成する必要があります。 -0.5から-1の停止から始めて、必要に応じて調整します。
* コントラスト： コントラストをわずかに増やして、光と影の分離を強化します。 （しかし、注意してください、多すぎると過酷さが生じます）
* ハイライト： ハイライトを柔らかくして吹き飛ばさないようにします。明るいエリアで穏やかな移行が必要です。
* 影： *わずかに * *を持ち上げて、暗い領域で詳細を明らかにしますが、やり過ぎないでください。あなたは影の深さを維持したいです。
* 白： 白をわずかに減らします。
* 黒： 黒を押し下げて影を深めます。
* 温度： 色の温度を上げることにより、画像をわずかに暖めます。これにより、レンブラントの絵画の特徴的な素朴なトーンが作成されます。 +5〜 +15は良い出発点かもしれません。
* 色合い： 緑のキャストに対抗し、さらに暖かさを高めるために、色合いにマゼンタのタッチを加えます。 +2〜 +5。
* 明確さ： 明確さを減らします。レンブラントの肖像画は柔らかく絵画的で、あまり鋭くはありません。 -5〜 -15。
* dehaze： 通常、Dehazeを避けるか、非常に控えめに使用して、現代の「鮮明な」外観を避けます。
3。選択的調整（ローカル）：
* ラジアルフィルター：
* 背景を暗くする： ネガティブな暴露でラジアルフィルターを使用して、被験者の周りの背景を暗くします。 エッジを広範囲にフェザーして、スムーズな遷移を作成します。 ブラシを使用して、ラジアルフィルターのエッジを改良することもできます。
* 光に焦点を合わせます： 顔の明るい側に放射状フィルターを置きます。 このフィルターの露出と暖かさのタッチをわずかに増加させます。 エッジをよくフェザーします。 これは、顔のキー側の光を強調します。
* 調整ブラシ： レンブラントスタイルのポートレートのための最も重要なツール。
* 回避（明るく）：
* レンブラントトライアングルを作成： 光源の反対側の頬に小さな微妙な三角形を慎重に塗ります。 これは *キー要素です。 低い流れと密度の非常に柔らかいブラシを使用します。徐々に露出を追加します。
* ハイライトを改良します： すでに光を捕まえている顔の他の領域（額、鼻、あご）を軽く磨き、それらをわずかに強化します。微妙に！
* 目のキャッチライト： 肖像画に人生を加えるために、非常に微妙に目のキャッチライトを明るくします。
* burning（暗く）：
* 影を深める： すでに影のある領域を微妙に暗くし、特に顎のラインの周りと顔の側面を光から遠ざけます。
* 顔を形作る： 燃焼を使用して、顔を微妙に形作り、その機能を定義します。 たとえば、頬骨の下の領域を暗くして、より多くの定義を作成できます。
* 肌のスムージング： マイナスの明瞭さと鋭さで調整ブラシを使用し、飽和を減らして肌を微妙に滑らかにします。 スムージング過剰を避けてください。テクスチャを保存したいです。
4。色グレーディング（分割調子）：
*これはオプションですが、気分を高める微妙な色のキャストを追加できます。
* ハイライト： 非常に微妙な温かいトーン（たとえば、黄色やオレンジのタッチなど）をハイライトに追加します。
* 影： 影に非常に微妙なクールなトーン（たとえば、青または青緑のタッチなど）を追加します。 極端な色のキャストを避けるために、設定のバランスを取ります。
5。キャリブレーションパネル：
*これは、画像の全体的な色プロファイルに影響を与える微妙な色調整に使用されます。
*赤、緑、青のプライマリスライダーを試して、色の色調を微調整し、より本物のレンブラント風の外観を実現します。 ここでの微妙な変更は、大きな違いを生む可能性があります。
6。シャープニング（最終的なタッチ）：
*たとえあったとしても、非常に軽くシャープになります。 レンブラントのポートレートは柔らかく、過度にシャープではありません。鋭さをタックするのではなく、テクスチャにもっと集中します。
7。ノイズリダクション（最終的なタッチ）：
*必要に応じて、特に画像が大幅に暗くなった場合は、ノイズリダクションを適用します。 ただし、詳細を滑らかにしないように注意してください。
成功のための重要なヒント：
* 微妙なのが重要です： 極端な調整を避けてください。 目標は、過剰処理されたイメージではなく、自然に見える、絵画的な効果を作成することです。
* 光に注意してください： レンブラントの絵画の光がどのように顔に落ちるかを注意深く観察し、そのパターンを再現しようとします。 レンブラントの三角形は重要です。
* 練習は完璧になります： このスタイルには練習が必要です。目的の外観を達成するまで、さまざまな画像と設定を試してください。
* 参照画像を使用： 調整をガイドするために編集中に、参照としていくつかのレンブラントポートレートを開いてください。
* マスクはあなたの友達です： マスクを広範囲に使用して、調整が適用される場所を制御します。
* 流れと密度： 調整ブラシの設定では、「フロー」と「密度」スライダーに細心の注意を払ってください。設定が低いと、より漸進的で制御された調整が可能になります。
* 戻ってレビュー： 画像から離れて、後で新鮮な目で戻ってきてください。 これは、さらに洗練が必要な領域を特定するのに役立ちます。
例の開始点調整（これらは非常に画像依存性であることを忘れないでください）：
* 暴露： -0.7
* コントラスト： +15
* ハイライト： -60
* 影： +20
* 白： -10
* 黒： -30
* 温度： +8
* 色合い： +3
* 明確さ： -10
次に、 *調整ブラシを広範囲に使用して *上記のように照明と影を改良します。
レンブラントのスタイルを理解し、Lightroomのツールを習得することで、彼の象徴的な絵画の雰囲気と感情を呼び起こす見事な、暗くてムーディーな肖像画を作成できます。レンブラントトライアングルの作成、微妙な調整を使用して、軽い柔らかく拡散した状態に保つことに焦点を当てることを忘れないでください。幸運を！